核心觀點(diǎn)：新水墨能否健康發(fā)展，達(dá)到傳統(tǒng)水墨的藝術(shù)高度，甚至能否在藝術(shù)史上“留名”，還任重而道遠(yuǎn)。

　　近兩年，“新水墨”漸漸成了藝術(shù)市場的香餑餑，各大畫廊爭相辦新水墨藝術(shù)展，拍賣公司也紛紛開啟新水墨專場，就連各大藝博會上，徐累、李津、武藝等幾位新水墨代表人物的作品也在短時(shí)間內(nèi)就能被搶購一空。一時(shí)間新水墨風(fēng)頭正勁，真可謂千年的媳婦熬成婆。

　　這股新水墨熱潮并沒有止于國內(nèi)，國外的拍賣巨頭和重要的博物館早早就嗅到了新水墨的“香氣”。早在去年3月，蘇富比在紐約舉辦“水墨：中國當(dāng)代水墨展售會”，而大英博物館也舉辦了“現(xiàn)代中國水墨畫展”。在市場持續(xù)低迷的情況下，新水墨猶如一針強(qiáng)心劑，成為了國內(nèi)外畫廊、拍賣行和藏家們爭先恐后追逐的對象。而隨之水漲船高的不僅僅是新水墨的價(jià)格，就連國人的民族文化自信也捎帶手爆棚起來。這其中起哄架秧子的人必然不在少數(shù)，但是何為新水墨，至今還沒有一個(gè)明確的定義。

　　目前，市場上普遍把當(dāng)代水墨、實(shí)驗(yàn)水墨、觀念水墨、數(shù)字水墨，甚至新文人畫都框定在新水墨領(lǐng)域，除了傳統(tǒng)的書畫形式，還包容了裝置、影像、新媒體等藝術(shù)形式。早在新水墨剛剛崛起時(shí)，筆者就曾向潘公凱請教“水墨的當(dāng)代性”，當(dāng)時(shí)潘公凱給出的答案是，當(dāng)代性是一個(gè)很寬泛的概念，很多角度都可以體現(xiàn)，比如說可以改變材料、語言、筆墨方法、結(jié)構(gòu)、尺幅、大小。他還表示，水墨的底線就是一定要用毛筆、墨和宣紙，“如果連這三樣都變了，那就不是畫水墨畫了，畫家搞不好是要改行了?！倍壳霸谑袌錾狭魍ǖ乃^新水墨也的確保留了這種“底線”，卻在表現(xiàn)手法和思想內(nèi)涵上向西方靠近，讓水墨畫融入表現(xiàn)主義，用水墨表現(xiàn)當(dāng)代生活，甚至用拼貼的方式，用毛筆、墨和宣紙搗鼓新花樣。

　　的確，當(dāng)傳統(tǒng)水墨的成就很難超越時(shí)，畫家們不得不自己主動去尋求突破。在傳統(tǒng)水墨中尋找新方向，踏著西方成功的道路，以新方法、新思維開拓新路徑，延續(xù)中國傳統(tǒng)的藝術(shù)生命，這恐怕是很多藝術(shù)家積極探索新水墨的動力所在。而從宏觀上來說，新水墨不但迎合了文化民族主義的情緒，也順應(yīng)了回歸傳統(tǒng)的時(shí)尚潮流。但是不可否認(rèn)，在市場的推動甚至概念炒作下，很多新水墨畫家開始一味地迎合市場，背離了傳統(tǒng)水墨的創(chuàng)作初衷，也忽略了應(yīng)有的文化取向，而大量的藏家和資金一時(shí)快速地涌向新水墨，勢必造成“瘋炒”現(xiàn)象和大量的市場泡沫。由此可見，新水墨的出現(xiàn)，從創(chuàng)新的角度當(dāng)然是好的嘗試，但是已被“過度消費(fèi)”的新水墨能否健康發(fā)展，達(dá)到傳統(tǒng)水墨的藝術(shù)高度，甚至能否在藝術(shù)史上“留名”，還任重而道遠(yuǎn)。