近日，在由廣東美術(shù)館舉辦的“碰撞與交融——蘇州美術(shù)館、廣東美術(shù)館館藏早期留洋藝術(shù)作品展學(xué)術(shù)研討會(huì)”上，第一代油畫家，同時(shí)也是蘇州美專創(chuàng)始人的顏文樑，其作品中所飽含的寫意性，備受與會(huì)專家關(guān)注。尤其是顏文樑晚年油畫作品，構(gòu)圖更趨主觀化，色彩純凈概括，傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)強(qiáng)烈。

　　事實(shí)上，近年來，關(guān)于寫意油畫、意象油畫的展覽、討論日益熾烈?！拔拿}傳薪——2015中國(guó)寫意油畫學(xué)派名家研究展”從9月份開始，也以深圳關(guān)山月美術(shù)館為起點(diǎn)，在全國(guó)多個(gè)大城市巡展。那么，“寫意油畫”為何會(huì)在今天掀起熱潮？當(dāng)下寫意油畫存在哪些不足？寫意油畫與意象油畫之間到底有無區(qū)別？且看專家們的梳理和探尋。

　　文、圖/廣州日?qǐng)?bào)記者 江粵軍

　　寫意傾向源于

　　油畫和中國(guó)美學(xué)的結(jié)合

　　寫意油畫在當(dāng)下成為焦點(diǎn)，無疑跟今天大力倡導(dǎo)文化復(fù)興有關(guān)?！睹佬g(shù)》雜志執(zhí)行主編、藝術(shù)評(píng)論家尚輝表示，文化復(fù)興意味著民族文化的自覺，必然也包括了美術(shù) 復(fù)興。其實(shí)，不僅在油畫領(lǐng)域，在中國(guó)畫領(lǐng)域，寫意精神也被反復(fù)重提?！爸袊?guó)畫在學(xué)習(xí)西方寫實(shí)繪畫及現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)以后，經(jīng)過20世紀(jì)這一百年的發(fā)展，發(fā)生了現(xiàn) 代性轉(zhuǎn)型，但這是以削弱或者說去中國(guó)畫特色為代價(jià)的。今天，重新看待中國(guó)畫的一些藝術(shù)特征，成為我們重新出發(fā)的重要命題。寫意精神的提出，就是在這樣的文 化尋根中產(chǎn)生的，這必然會(huì)對(duì)引進(jìn)的外來藝術(shù)發(fā)生影響，首當(dāng)其沖的自然是油畫。事實(shí)上，油畫的中國(guó)化探索，從油畫被自主引進(jìn)后就不斷進(jìn)行。從第一代油畫家劉 海粟、林風(fēng)眠乃至倡導(dǎo)寫實(shí)主義的徐悲鴻，他們的作品中都或多或少體現(xiàn)出中國(guó)文化的特征，只是表現(xiàn)方式不太一樣?！鄙休x說。

　　對(duì)此，中國(guó)美 協(xié)理論委員會(huì)副主任、畫家梁江也表示認(rèn)可。梁江告訴記者，20世紀(jì)二三十年代，常書鴻、吳作人、呂斯百、董希文等先行者，主要從敦煌藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)，進(jìn)行 油畫與中國(guó)傳統(tǒng)融合的嘗試。董希文后來撰文寫道：“我們不僅要繼續(xù)掌握西洋的多種多樣的油畫技巧，發(fā)揮油畫的多方面的性能，而且要把它吸收過來，經(jīng)過消化 變成自己的血液，也就是說要把這個(gè)外來的形式變成我們中華民族自己的東西，并使其有自己的民族風(fēng)格?！边@很清楚地表明了，中國(guó)油畫藝術(shù)在20世紀(jì)上半葉就 越出亦步亦趨、單純引進(jìn)技術(shù)的階段。

　　寫意傾向更是油畫和中國(guó)美學(xué)結(jié)合起來后必然發(fā)生的一種本土化、民族化趨向。畫家重在用油畫這種藝術(shù) 類型來表達(dá)自己的精神體驗(yàn)和感受，展現(xiàn)鮮明的中國(guó)特色。像林風(fēng)眠、吳冠中、蘇天賜等油畫家的作品，不追求主題性、故事性或描述性的內(nèi)容，藝術(shù)語言和西方的 寫實(shí)主義、現(xiàn)實(shí)主義拉開較大距離，將油畫中的明暗、凹凸淡化，更多表現(xiàn)出一種詩(shī)化境界，有點(diǎn)像國(guó)畫六法中講究的“氣韻生動(dòng)”，形成了一種符合中國(guó)人審美意 象的作品。

　　缺乏豐厚的國(guó)學(xué)積淀當(dāng)下寫意油畫太表象

　　在尚輝看來，劉海粟是最早又是比較成功地探索油畫寫意精神的大家， “中國(guó)人對(duì)寫意概念的界定，主要來自于書法。經(jīng)過兩千多年的發(fā)展，書法的用筆方法、運(yùn)筆個(gè)性都已非常發(fā)達(dá)、豐富，成為中國(guó)繪畫展現(xiàn)寫意性的重要資源。為什 么說劉海粟是中國(guó)寫意油畫的先驅(qū)者，就在于他的用筆方法很能體現(xiàn)書法的味道。劉海粟是康有為的學(xué)生，他承襲的是碑派書法。在他的寫意油畫中，用筆就體現(xiàn)了 碑學(xué)的特征，筆觸的力量使得他的作品渾厚、蒼茫，彌補(bǔ)了色彩和造型上的不足。從這個(gè)意義上講，劉海粟是一個(gè)真正的寫意油畫大家?！?br/>
　　而今 天，尚輝認(rèn)為很多人對(duì)寫意油畫存在著某些誤解，以為比較率性的用筆方法就可以叫寫意油畫；或者畫得不像、不夠準(zhǔn)確的，就故意說成是寫意油畫，這其實(shí)是對(duì)寫 意油畫的誤讀乃至褻瀆?！奥市允菓?yīng)該建立在書法用筆的規(guī)范之上的，而不是無法無天、任意揮灑。恕我直言，當(dāng)代油畫家可能比前輩油畫家更加明白要從中國(guó)傳統(tǒng) 文化中吸收營(yíng)養(yǎng)，但他們所達(dá)到的高度，大多沒有前輩高。雖然，今天很多油畫家也試圖讓自己的筆法灑脫起來，但他們甚至還不懂得將書法中的用筆轉(zhuǎn)化為油畫中 的用筆，只學(xué)得表面的率性和恣肆，因此，內(nèi)里缺乏傳統(tǒng)書法用筆規(guī)范中所形成的散淡、自由和浪漫?！鄙休x表示。

　　當(dāng)代油畫家與前輩油畫家特 別是第一代油畫家在藝術(shù)上的差距，歸根到底在于文化底蘊(yùn)上的距離。第一代油畫家處于中西文化碰撞年代，他們的國(guó)學(xué)基礎(chǔ)遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于今人，他們對(duì)西學(xué)的領(lǐng)悟在某 種程度上也高于今人。所以，他們懂得拿來，也善于保留自我，像顏文樑的油畫作品，雖然受印象派影響很大，但在色彩和畫面經(jīng)營(yíng)上，都有著中國(guó)人自己的理解。 而今天，我們?cè)诤艽蟪潭壬弦呀?jīng)被全球化了，對(duì)傳統(tǒng)文化的源頭體會(huì)得不夠深，對(duì)西方文化的本質(zhì)也常常沒有深入感知。所以，雖然認(rèn)識(shí)到寫意精神的重要性，但由 于缺乏豐厚的國(guó)學(xué)積淀，失去真正的文化感受力，更多只停留在表象認(rèn)知上，顯得心有余而力不足。

　　天津美術(shù)學(xué)院油畫系主任袁文彬教授也指出，在油畫藝術(shù)技巧上，雖然今天的中國(guó)畫家多半是進(jìn)步了，但精神層面上，卻未必達(dá)到民國(guó)那批油畫家的高度?！皩懸饩窭锩姘軓?qiáng)的個(gè)人情懷和自由精神，這個(gè)東西缺失了，寫意內(nèi)涵肯定就會(huì)陷落?！痹谋蛘f。

　　“寫意”與“意象”

　　等同還是有別？

　　與寫意油畫一樣成為美術(shù)界熱詞的，還有意象油畫。那么，寫意油畫和意象油畫之間到底有沒有本質(zhì)區(qū)別，或者可以通用？

　　尚輝認(rèn)為，寫意油畫、意象油畫實(shí)際上都是對(duì)油畫中國(guó)化特征的概括，只是用了不同詞匯?！爱?dāng)然，寫意油畫注重的是筆墨語言，意象油畫則更多從中國(guó)人觀察對(duì)象的獨(dú)特性來考量。”他說。

　　梁江則表示，寫意油畫和意象油畫不能等同?！皩懸庥彤嫳磉_(dá)的是油畫中國(guó)化的一個(gè)趨向，意象油畫則基本成為一個(gè)藝術(shù)類型了。寫意是中國(guó)藝術(shù)的美學(xué)特征，即 使工筆畫看起來很整飭，骨子里也是寫意的。而意象油畫在油畫風(fēng)格、油畫語言、藝術(shù)個(gè)性上都和寫實(shí)油畫拉開了比較大的距離，體現(xiàn)出一種詩(shī)化特征?！?br/>
　　作為意象油畫的倡導(dǎo)者，廣州美術(shù)學(xué)院教授、中國(guó)油畫學(xué)會(huì)理事鷗洋也告訴記者，自油畫從西方傳入中國(guó)后，如何將油畫語言本土化，一直是幾代中國(guó)油畫家矢志 追求的藝術(shù)目標(biāo)之一。她自1985年受教于趙無極后，就決定走油畫的東方化之路，為此，她提出了“意象油畫”的課題，至今已探索了三十年。這些年來，加入 “意象油畫”探索行列的畫家越來越多，引用“意象油畫”這個(gè)稱謂的也不少，出現(xiàn)了“意象油畫邀請(qǐng)展”、“意象油畫研究會(huì)”及史論文章《意象油畫百年》等， 顯示出意象油畫具有相當(dāng)大的研究開拓空間。

　　“當(dāng)下興起的‘寫意油畫’畫派，目標(biāo)也是追求油畫本土化，‘寫意’從字面上看應(yīng)與‘意象’有共同性，畫面可能也頗有些相似，關(guān)鍵是畫家探索寫意的油畫語言是否做到區(qū)別西方，是否是含有東方文化精神、東方審美內(nèi)涵的油畫語言？這里涉及到是以西方觀 察方式描繪客體物象，還是以東方觀察方式將客體作為憑借來表達(dá)畫家的‘胸中逸氣’？遺憾的是，目前見到的不少所謂寫意油畫作品，甚至包括‘意象百年’的史 論文章中所列的有些作品，更多是表現(xiàn)在用筆及技法的奔放書寫性上，其觀察方式、審美追求仍然立足于客體描繪，只區(qū)別于工整寫實(shí)特別是古典寫實(shí)風(fēng)格，很難從 中體現(xiàn)區(qū)別于西方油畫的中國(guó)本土化學(xué)術(shù)特性。東方審美一向不立足于描繪客體，重在表達(dá)個(gè)人的主觀感受，表達(dá)‘意在畫外’，這是西方畫家無法體會(huì)的?！?

　　意象油畫的四種類型一個(gè)本質(zhì)

　　尚輝認(rèn)為，在充分體現(xiàn)油畫的中國(guó)化、本土化特點(diǎn)上，“意象油畫”的提法可能會(huì)比“寫意油畫”更精準(zhǔn)一些，而其探索路徑，大概可以歸納為四種：

　　一、就是前面提到的書法用筆。

　　二、寫實(shí)性繪畫的意象轉(zhuǎn)換。雖然畫面比較寫實(shí)，但作品意境卻并不寫實(shí)，而是從心靈出發(fā)，散發(fā)著詩(shī)意?！斑@樣的意象油畫特征，恰恰不是表現(xiàn)在書法上，也并 不在用筆的散淡恣肆上，用筆可能是非常沉穩(wěn)凝練的，作品可能是很具象的，卻又和真并非一模一樣，而是具有中國(guó)畫那樣的詩(shī)性原則和意境再造。這是常常被人們 忽略掉的一種類型?！?br/>
　　三、主觀的抒發(fā)。譬如色彩上，帶有表現(xiàn)性的，甚至幻覺性的，按主觀感覺改變色彩的關(guān)系。

　　四、意象化的造型。對(duì)形象的處理也完全從主觀出發(fā)。

　　另外，尚輝談到，齊白石先生曾說過中國(guó)畫的特點(diǎn)在于“似與不似之間”，其實(shí)，印象派之后的西方繪畫，很多也都可以說是“似與不似之間”，這樣豈不是混淆 了中國(guó)畫和西方繪畫之間的區(qū)別？事實(shí)上，中國(guó)人的“似與不似”，還是以儒雅、婉約、內(nèi)斂為特征的，帶著深刻的文化內(nèi)涵，強(qiáng)調(diào)物我為一，而不是西方完全視覺 化的特征。從這個(gè)角度來講，這才是中國(guó)意象油畫或者說寫意油畫的文化本質(zhì)。因此，盡管意象油畫的邊界十分寬泛，但它的內(nèi)核非常鮮明——作品透現(xiàn)和凸顯中國(guó) 人的文化觀念、人格境界和品位格調(diào)。