群展“未來的回歸:來自中國的當(dāng)代藝術(shù)”近期在美國密執(zhí)根州立大學(xué)布羅德美術(shù)館開幕。展覽籌備了有兩年的時間,有別于先前國際上對國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)冠以的符號化、波普化、民族化的標(biāo)簽,展覽將中國歷史的傳承和當(dāng)下飛速發(fā)展中面臨的種種未知可能以25位參展藝術(shù)家的作品做出視覺性的詮釋。告別以往從形式觀看上各種簡單粗暴的被定義,此次展覽以現(xiàn)象學(xué)、歷史學(xué)的切入點(diǎn)出發(fā),用將近半年的展期向美國的觀眾解讀一個比他們所想象更復(fù)雜豐富的中國當(dāng)代藝術(shù)。北京商報記者在展覽開幕后對策展人王春辰進(jìn)行了采訪。

　　北京商報:您在兩年前策劃這個展覽的初衷是什么,選擇在美國舉辦是否有特殊的考慮?

　　王春辰:中國的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展越來越是一個全球的事件,它不再僅限于中國國境之內(nèi)。對它的關(guān)注、興趣和研究無論從學(xué)院的課程開設(shè),還是美術(shù)館的展覽(當(dāng)然也包括藝術(shù)市場)已經(jīng)是一個全世界都在做的事,但是從嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)層面上展開的研究,卻僅僅是開始。策劃這個展覽是希望人們從多角度去了解研究中國的當(dāng)代藝術(shù)。

　　之所以在美國,是因為2011年我去美國考察美術(shù)館,與當(dāng)時正在興建的布羅德美術(shù)館建立了聯(lián)系,他們希望這個新美術(shù)館是一個世界性的美術(shù)館,自然希望中國的藝術(shù)是其中一部分,因此布羅德美術(shù)館邀請我做特約策展人,來策劃關(guān)于中國的當(dāng)代藝術(shù)展。特別是該大學(xué)有中國留學(xué)生4000多人,中國的因素和影響越來越重,關(guān)于中國的話題和研究也必然越來越多。

　　北京商報:展覽開幕之后在美國那邊的反響如何?

　　王春辰:展覽獲得了美國媒體和觀眾的積極響應(yīng),紐約的《Surface》做了長篇專題報道,登載了繆曉春、金陽平、劉力寧、孟柏伸四位藝術(shù)家的作品,當(dāng)?shù)氐膱蠹?、電視臺和電臺都有介紹和報道。特別是經(jīng)過這段展覽時間,美術(shù)館決定繼續(xù)收藏這四位藝術(shù)家的作品,以此來建立他們對中國當(dāng)代藝術(shù)的館藏。大學(xué)和美術(shù)館也為這個展覽組織了一系列的講座、對話和電影播放。

　　北京商報:展覽的三個單元:“文化與再測繪”、“現(xiàn)實與可能”及“未來與想象”從字面上對觀者可能有些抽象,它們彼此之間有著怎樣的邏輯關(guān)系?

　　王春辰:觀看或研究中國,必然涉及中國的文化,這是一個有歷史和傳承的文化體。但今天它已經(jīng)變成另一種面貌和狀態(tài),如何去分析、認(rèn)識和理解,就成為認(rèn)識中國的一個切入點(diǎn)?，F(xiàn)實每天發(fā)生著變化,任何可能的發(fā)展和路徑都展現(xiàn)在我們眼前,它們對未來意味著什么呢,這對于中國和國際上的人士,都充滿了想象。一個展覽不可能給出答案,但藝術(shù)的形態(tài)表現(xiàn)可以視覺化這些話題的思考和借喻。

北京商報:作為策展人,您似乎有意回避從視覺和藝術(shù)形式來解讀這次展覽,主題所提出的“回歸”于當(dāng)下的時間點(diǎn)來說,有哪些特別的意義?

　　王春辰:藝術(shù)形式及其視覺的背后蘊(yùn)含著文化因素和社會現(xiàn)實的語境,它們不是孤立地被解讀或觀看,否則美國觀眾無法明白這些藝術(shù)形式及其視覺表現(xiàn)的意義和緣由是什么,正如我們?nèi)チ私?、研究西方藝術(shù)時也是這樣。而“回歸”更多的是一種對文化自覺的期盼。我們今天的文化現(xiàn)實還需要改善和前進(jìn),我們的藝術(shù)創(chuàng)造和生態(tài)也有許多待充實完善的空間,既不能盲目,也不能自大,但要有一種信念和意志去做創(chuàng)造的文化實踐。

　　北京商報:您在策展文字中指出對于當(dāng)代藝術(shù)來說,普通的觀看是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,需深入其內(nèi)部進(jìn)行現(xiàn)象學(xué)和歷史學(xué)的研究,這是當(dāng)代藝術(shù)之于一個學(xué)術(shù)研究者的存在。但在普通觀眾面對一件當(dāng)代藝術(shù)作品時,似乎永遠(yuǎn)存在著理解上的時間差,這種現(xiàn)象是否是一個不可調(diào)和的矛盾?

　　王春辰:這種情況隨著時間的推移和觀眾的積極探討,會得到改善的。從歷史的角度看,變化了的現(xiàn)象總是滯后于被理解的時間。只要我們堅持去做,當(dāng)代的文化藝術(shù)會逐漸變成一種常識和知識,即使在今天這些都顯得非常缺乏。

　　北京商報:此次展覽您有著央美美術(shù)館研究員和布羅德美術(shù)館特約策展人的雙重身份,展覽是中美兩所學(xué)院美術(shù)館的一次交流,也是中國當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)歷了從西方價值觀逐漸向自身內(nèi)部深入后,以一個學(xué)術(shù)群展的姿態(tài)在美國的亮相,您如何看待此次展覽的重要性?

　　王春辰:今天的我們需要做更多嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)研究工作,才能拓寬我們的視野,加深我們對自己的認(rèn)識。而策劃這樣的中國當(dāng)代藝術(shù)展覽包含更廣泛的研究項目,以多元的面貌在美國美術(shù)館界及學(xué)術(shù)界建立一種多方位觀察中國藝術(shù)的通道。這個展覽會成為布羅德美術(shù)館長期開展中國當(dāng)代藝術(shù)研究的一個起點(diǎn),關(guān)于中國當(dāng)代藝術(shù)的研究也成為密執(zhí)根州立大學(xué)開啟的一個新的學(xué)術(shù)研究領(lǐng)域。