李津有點奇怪這兩年新水墨為什么成為大家談?wù)摰臒狳c了，他認為現(xiàn)在的情況有點過于樂觀了，其實只能說在過去新水墨被邊緣化，現(xiàn)在實際上是稍微回到一個平穩(wěn)狀態(tài)，它也有收藏群體和關(guān)注群體了，但新水墨既不是一個氣侯，也不是一個在未來引導主流的東西。

重要的是活在當下

記者：大家一直把你視為當代水墨的代表人物，你怎么評價自己在這個群體里的位置？

李：我今天能夠做出一點作品或者一點成就，可能主要還是因為在做藝術(shù)的群體里，我的生活可能更隨意、更透明一些，看問題的角度可能更自我一些，相對不太功利。

記者：你當初選擇水墨這個材料的原因是什么？

李：我最早其實是喜歡畫油畫，要考大學的時候我的表姨周思聰給我一個建議說，如果你想做一流畫家，那學國畫、學水墨畫。當時的一個考慮是方便，一是它本身是民族的、傳統(tǒng)的；再就是在七八十年代，看中國畫大師的原作可能要比看西畫原作容易。她建議我如果想做一個特別優(yōu)秀、特別有價值的人，還是要在中國傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有一些貢獻。其實那個時候，我們上一輩的藝術(shù)家已經(jīng)在考慮這個問題了，并不是說我們現(xiàn)在才開始考慮。后來我越來越感覺到，水墨與我個人的性情和性格更近一些，因為我這個人是很隨性的，水墨、宣紙這種材料對這種即興式的書寫，更方便也更親切一點。

記者：中國畫的傳統(tǒng)材料對你的創(chuàng)作并不構(gòu)成什么限制嗎？

李：對我來說，語言上的實驗性探討始終不是我的一個側(cè)重點。我始終不認為水墨的傳統(tǒng)語言方式和材料對我有什么限制，其實很多限制是觀念上、甚至是習慣上的。傳統(tǒng)的水墨畫中有一些程式化的語言和畫種的分類，無形中給人們一種限定。對于感到中國畫的傳統(tǒng)材料所限制的人，他們學習的方式是沿襲古人，在過去一些現(xiàn)成的模式里找經(jīng)驗和樣式。這在過去的中國畫傳統(tǒng)里是一個正常的習慣，因為大家都是從臨摹開始，審美和價值觀的形成也是因為臨摹能力，你學習的能力決定你的技能。

記者：你當時也是這樣的嗎？

李：我到現(xiàn)在還質(zhì)疑中國人畫油畫有一種自覺和本能的材質(zhì)感，如果非得讓一個不學繪畫的人涂幾下的話，好像有國畫的遺傳在里面。所以水墨的材料對我來說沒有問題，因為我不是非要跟傳統(tǒng)的語言方式拉開距離來作為一種創(chuàng)造，有很多人是這么設(shè)定的，我也相信做這種事的人也許以后有道理，因為他是要探索一種所謂的新語言模式。我思考的是怎么進入當代，活在當下，生活的真實感受可能更重要。

水墨界的潛意識

記者：你目前面臨的主要困難是什么？

李：我現(xiàn)在倒沒覺得有什么困難的問題，我自己總認為畫水墨的人在當代藝術(shù)里相對其他畫種的人走得慢一些。原因是在水墨自身的問題上，水墨的整個國情和藝術(shù)的開放程度比別的畫種要低、要窄。它有門檻，我們自己都覺得有這種壓力。因為在中國對水墨有判斷的還是自己是做莊的人，所以他對水墨畫家是苛刻的，除了看你的藝術(shù)理念和提出的問題以外，他還會拿傳統(tǒng)的尺子來量你，看你怎么解決問題。好多國畫家成名晚，是因為要過很多關(guān)坎，咱們說白了，就是量活的人太多，等量完活的人點頭的時候，你已經(jīng)年齡不小了。這沒辦法，任何一個做當代水墨的人都不能回避，他甚至還是想通過各種方式來證實自己的傳統(tǒng)功底。

記者：沒有別的解決方案嗎？

李：沒辦法，這是一個本能。好像你想拿到話語權(quán)，就要有一個默認的考試，就要經(jīng)得起別人考驗你。我比很多當時一起做當代藝術(shù)的人晚成得多的原因就在這兒。水墨界有一種潛意識，如果你跟水墨有關(guān)的話，就要量你。但后來我后來發(fā)現(xiàn)，這個話題也不是我們中國人的話題，我去國外也突然感覺到，如果你沒有對中國傳統(tǒng)水墨的理解，沒有筆墨經(jīng)驗和筆墨功夫，西方人還會另眼去看待你嗎？他們也渴望有一種跟他們截然不同的、東方人的意識和傳統(tǒng)技藝，從某種角度看，國際社會也在拿尺子量你，所以水墨的尷尬都在這把尺子里面。