作為全球最大的藝術(shù)盛會(huì)之一，威尼斯雙年展走過(guò)了近120年的風(fēng)雨歷程。從構(gòu)想到踐行，從發(fā)生到發(fā)展，時(shí)至今日，無(wú)論是由封閉走向開放，從蕭條走向復(fù)蘇，還是在爭(zhēng)議中彳亍徘徊，其間的種種跌宕無(wú)不引人注目?；蛞蛸Y本家的慷慨贊助而得以誕生，或因法西斯的強(qiáng)權(quán)操控而一時(shí)沒(méi)落;或因政治變遷而飽受爭(zhēng)議，或因個(gè)性獨(dú)特而散發(fā)持久魅力。然藝術(shù)本是社會(huì)之鏡，而藝術(shù)又是以人為本。事實(shí)上，在威尼斯雙年展歷史文脈中不僅窺見意大利、歐洲乃至全球現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的變化，亦能反映出二十世紀(jì)至今全球人類社會(huì)文明的發(fā)展進(jìn)程。是故，本刊將威尼斯雙年展的歷史梳理成文，以饗讀者。

在19世紀(jì)最后幾年的中國(guó)，慈禧光緒的昏庸無(wú)能，“不敗而敗”的中日甲午戰(zhàn)爭(zhēng)，李鴻章卑躬屈膝地割地求和，康梁變法的無(wú)奈失利，水生火熱中的百姓雖復(fù)仇心切，卻不堪一擊。一切似乎都在預(yù)示昔日的帝國(guó)即將壽終正寢。相對(duì)的歐洲在明中葉到清中葉之間經(jīng)歷了戲劇性的變化——從文藝復(fù)興到哥倫布時(shí)代，經(jīng)宗教改革、西班牙帝國(guó)的興衰到啟蒙運(yùn)動(dòng)、法國(guó)大革命到工業(yè)革命。無(wú)論是物質(zhì)技術(shù)還是政治組織上，中國(guó)都陷入了一種其沒(méi)有能力想象出的國(guó)際秩序中。而水城威尼斯以優(yōu)越的地理位置，從事東西方中轉(zhuǎn)貿(mào)易，歐洲最早的資本主義即萌芽于此。貴族和商人的相互融和也為威尼斯的文化藝術(shù)帶來(lái)勃勃生氣。這本身似乎注定威尼斯定將成為一顆璀璨的明珠。

受制于經(jīng)濟(jì)和文化的原因，當(dāng)意大利的其他城市只能展覽地方工藝品的時(shí)候，1887年威尼斯在公園里舉辦了一次全國(guó)性的繪畫雕塑大展。在地區(qū)開明工業(yè)主和金融家的贊助支持下，展覽展出了全國(guó)一千多件優(yōu)秀作品，吸引了大批的觀眾。這次展覽的全部利潤(rùn)無(wú)償捐贈(zèng)給了當(dāng)?shù)卮壬茩C(jī)構(gòu)，展場(chǎng)因此可以長(zhǎng)期使用下去，這為后來(lái)的威尼斯雙年展奠定了基礎(chǔ)。

展覽的成功，激勵(lì)了市長(zhǎng)塞韋蒂科(Selvatico)，他和威尼斯當(dāng)?shù)氐闹R(shí)分子積極地討論并期望能將這一展覽延續(xù)下去。于是素有藝術(shù)奧林匹克之稱的“威尼斯雙年展”這一偉大構(gòu)想誕生了。

1894年4月6日，市長(zhǎng)正式宣布“雙年展基金會(huì)”成立，并在公園里修建了第一個(gè)展覽館，即后來(lái)的中央館前身。從此威尼斯雙年展開始執(zhí)行其雙重任務(wù)：既增強(qiáng)國(guó)民道德信仰，又匯聚世界優(yōu)秀藝術(shù)。

1895年塞韋蒂科本人擔(dān)任雙年展第一屆總裁，安東尼·弗拉德里(Antonio Fradeletto)任策展委員會(huì)執(zhí)行督導(dǎo)。4月30日上午正式舉行開幕儀式，國(guó)王和王后出席了開幕式。224327位參觀者前往參觀，在516件參展作品中有186件被賣了出去，總銷售額達(dá)360000里拉，第一屆雙年展被官方認(rèn)為是一次巨大的成功。

二十世紀(jì)初期威尼斯還是個(gè)相當(dāng)封閉的城市，當(dāng)時(shí)歐洲的野獸派、立體派等現(xiàn)代藝術(shù)對(duì)這里沒(méi)有造成一點(diǎn)影響。那時(shí)的雙年展沒(méi)有一個(gè)前衛(wèi)藝術(shù)家的作品出現(xiàn)，看不起年輕的藝術(shù)家。在這樣的情形下，佩莎羅現(xiàn)代國(guó)際畫廊應(yīng)運(yùn)而生。由于年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作受到了歐洲新潮藝術(shù)的影響，因而顯得很有活力，以至于對(duì)威尼斯雙年展形成一定的壓力。尤其是意大利的未來(lái)主義運(yùn)動(dòng)，更加劇了對(duì)威尼斯雙年展保守勢(shì)力的沖擊。沖突的激烈程度使得弗拉德里做出決定：讓每個(gè)國(guó)家自己出資修建他們的國(guó)家館。保留自己的國(guó)家館，并負(fù)責(zé)維護(hù)和展覽本國(guó)的藝術(shù)作品。比利時(shí)在1907年第一個(gè)修建了自己的國(guó)家館。從這點(diǎn)看來(lái)，是佩莎羅畫廊成就了今天的威尼斯雙年展。同時(shí)也是由于雙方的沖突造成了青年藝術(shù)家得以參加威尼斯雙年展的妥協(xié)。

1 9 2 2 年法西斯躍上政壇，墨索里尼直接操控威尼斯雙年展， 這使得雙年展一度為國(guó)家所組織。1 9 2 4 年俄羅斯館重開， 并展出了至上主義者馬列維奇(Malevich)和亞歷山大· 羅德欽科(Alexander Rodchenko)的作品。1928年沃爾皮(Volpi)因著個(gè)人良好聲譽(yù)被任命為雙年展機(jī)構(gòu)新總裁，在他的領(lǐng)導(dǎo)下，1930年開始了“國(guó)際音樂(lè)節(jié)”，1934年開始了“威尼斯戲劇節(jié)”，并上演了由馬克思·瑞恩哈德(Max Reinhardt)導(dǎo)演的莎士比亞的《威尼斯商人》。在戰(zhàn)爭(zhēng)期間電影節(jié)是唯一沒(méi)有中斷的藝術(shù)。1934年，希特勒和墨索里尼一起正式參觀了威尼斯雙年展，并滿意地收藏了一幅瓦加吉尼的《船》。1938年雙年展開設(shè)了大獎(jiǎng)(Gran Premi)，這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)一直持續(xù)到1968年。1940年戰(zhàn)爭(zhēng)全面爆發(fā)，以致有很多國(guó)家無(wú)法參展。

變是唯一的不變——雙年展的改革與發(fā)展

1948年各國(guó)逐漸恢復(fù)平靜，開始了帕魯秦尼(Pallucchini)在威尼斯雙年展的領(lǐng)導(dǎo)階段。1948年的雙年展是戰(zhàn)后最重要的一次展覽，也是威尼斯雙年展史上最有意義的一次展覽。15個(gè)國(guó)家參展。值得一提的是，畢加索曾被威尼斯雙年展拒絕過(guò)很多次，這屆他終于以西班牙畫家的身份被威尼斯雙年展所邀請(qǐng)，時(shí)年68歲。

在這一屆雙年展上最重要的事件之一便是佩吉·古根海姆來(lái)到了威尼斯，她帶來(lái)了所收藏的20世紀(jì)杰出的美術(shù)品，并得以在希臘館展出。總之，這一屆展覽使得歐洲被法西斯封閉多年的文化得到了快速的復(fù)蘇。1950年有24個(gè)國(guó)家參展;1952年有26個(gè)國(guó)家參展。在戰(zhàn)爭(zhēng)期間被冷落的雙年展開始活躍起來(lái)了。

1956年的這屆雙年展達(dá)到了一個(gè)新的高度。有荷蘭蒙德里安的油畫，在西班牙館展出胡安·格里斯的現(xiàn)代繪畫，在德國(guó)館展出埃米爾·諾爾德的繪畫。這一屆的大獎(jiǎng)(Gran Premio)幾乎毫無(wú)爭(zhēng)議地頒給了法籍畫家雅克·維隆。在1957年10月，批評(píng)家和藝術(shù)家們熱烈地討論威尼斯的未來(lái)。經(jīng)過(guò)討論研究決定：威尼斯理事會(huì)推動(dòng)威尼斯市政議會(huì)，政府關(guān)閉了威尼斯董事會(huì)，提名彭提(Giovanni Ponti)為特別專員。

1958年這屆雙年展是戴爾·阿克瓦主持的第一屆展覽，這屆展覽多個(gè)國(guó)家獨(dú)立準(zhǔn)備了盛大的展覽。主要有奧地利的克里姆特、法國(guó)的布拉克和德國(guó)的康定斯基等大師的作品參展。這屆的繪畫大獎(jiǎng)?lì)C給了馬爾克·托比，雕塑大獎(jiǎng)?lì)C給了愛(ài)德瓦爾多·奇里達(dá)。

即使到了1962年，雙年展上也沒(méi)少有爭(zhēng)議。爭(zhēng)論主要是因?yàn)榉▏?guó)藝術(shù)家阿爾弗雷德·馬內(nèi)西耶(Alfred Manessier)獲得了這一屆的繪畫大獎(jiǎng)。當(dāng)時(shí)他被看成是一位“落伍而平庸的抽象畫家”。慶幸的是，這一屆的雕塑大獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給了當(dāng)時(shí)已負(fù)有盛名的大師賈科梅蒂和摩洛蒂。

1964年，美國(guó)的波普藝術(shù)現(xiàn)身威尼斯雙年展，既給了威尼斯雙年展新的活力，又加劇了問(wèn)題的嚴(yán)重性，許多人認(rèn)為波普藝術(shù)的出現(xiàn)是美國(guó)對(duì)歐洲的文化殖民主義。此屆威尼斯雙年展為美國(guó)波普藝術(shù)家羅伯特·勞申伯格頒發(fā)了繪畫大獎(jiǎng)，碰巧喬治·莫蘭迪在那時(shí)死去。也許這就是一個(gè)信號(hào)——舊的歷史階段的終結(jié)而新的實(shí)驗(yàn)性當(dāng)代藝術(shù)時(shí)代的到來(lái)。

在這種瘋狂的有創(chuàng)意的波普藝術(shù)之后，1966年雙年展似乎是對(duì)理性的回歸和關(guān)注。這一年里主要展出的是光譜藝術(shù)、動(dòng)力藝術(shù)和編程藝術(shù)。阿根廷藝術(shù)家朱利奧·勒帕克的動(dòng)力藝術(shù)品和委內(nèi)瑞拉藝術(shù)家拉菲爾·索托的藝術(shù)品的氛圍籠罩著整個(gè)展區(qū)。這次的繪畫大獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給了索托，而不是發(fā)給勒帕克。因此，這一屆雙年展也獲得了另外一個(gè)別名，被稱為“白色展”。在這一年的回顧展中，波丘尼的111幅精美的油畫和去世的莫蘭迪的83幅油畫和64幅水彩畫也格外精彩。

1968年的暮春，法國(guó)“五月風(fēng)暴”爆發(fā)了，歐洲許多藝術(shù)學(xué)校的學(xué)生把威尼斯雙年展當(dāng)成是中產(chǎn)階級(jí)文化的“經(jīng)典目標(biāo)”而應(yīng)被革除。很多國(guó)家的藝術(shù)家加入了示威游行的隊(duì)伍，他們團(tuán)結(jié)一致，把畫反扣到墻上，以示不滿。與此同時(shí)，威尼斯雙年展正經(jīng)歷著落后體制和新社會(huì)文化之間的沖突。各社會(huì)階層也都不可避免地面臨著這樣的矛盾沖突，而威尼斯雙年展已在這中間徘徊了許多年。

盡管雙年展已經(jīng)存在明顯的、嚴(yán)重的問(wèn)題，但1970年威尼斯雙年展還是如期舉行。1968年的抗議行為為以后的雙年展留下了可貴的改革動(dòng)力，自那以后藝術(shù)大獎(jiǎng)(Gran Premio)被取消， 取而代之的是金獅獎(jiǎng)。由米蘭藝術(shù)商厄托· 甘費(fèi)拉里(Ettore Gianferrari)經(jīng)營(yíng)多年的銷售部也被取消了。盡管很多人不得不承認(rèn)銷售部其實(shí)在市場(chǎng)運(yùn)作上起到了舉足輕重的作用。然而時(shí)至今日，銷售部一直沒(méi)有再重新啟用過(guò)。

后現(xiàn)代藝術(shù)與政治的碰撞

由于智利總統(tǒng)薩爾瓦多· 阿連德被暗殺，1974年的雙年展主要展出了智利頌揚(yáng)個(gè)人自由的藝術(shù)品， 歐洲人民第一次觀看了智利樂(lè)隊(duì)“ 太陽(yáng)· 山端”(Inti-Illimani)的演出。此后， 很多人將這次展覽看成是一個(gè)政治事件。

1976年公園恢復(fù)了“正?！钡耐崴闺p年展，一次主題為“環(huán)境藝術(shù)”的展覽，從現(xiàn)在的視角來(lái)看，這個(gè)展覽神奇地預(yù)言了今天的諸多環(huán)境問(wèn)題。

1977年，威尼斯雙年展的制度在更新中，在卡洛·瑞帕·迪·米拉的領(lǐng)導(dǎo)下，這種政治性的管理得到了確認(rèn)。當(dāng)這個(gè)消息正式公布的時(shí)候，在抵抗和爭(zhēng)議中，威尼斯雙年展機(jī)構(gòu)打算主辦一場(chǎng)大型展覽——“蘇聯(lián)政見分歧藝術(shù)展”。這一屆雙年展的沖突，成了當(dāng)年歐洲的主要話題。

1978年雙年展的主題是：從自然到藝術(shù)，從藝術(shù)到自然。展覽中的一些作品激起了人們很大的好奇，同時(shí)也讓人困惑。意大利藝術(shù)家安東尼奧·帕瑞迪索(Antonio Paradiso)展示了一只活生生的公牛騎在一只機(jī)械母牛上;英國(guó)藝術(shù)家馬克·波伊用塑料來(lái)復(fù)制一塊塊泥土;荷蘭藝術(shù)家蓋仁(Giezen)在魚療棚里放滿了煙霧;日本藝術(shù)家管木志雄展出被鋸掉的象征性的原木。

1980年，由奧利瓦策劃的“打開80年代”在舊鹽倉(cāng)里舉行，并且為年輕藝術(shù)家專門開辟展區(qū)，類似的展覽就這樣一屆屆延續(xù)到1993年。在奧利瓦的支持下，當(dāng)時(shí)有五個(gè)核心人物首次同時(shí)亮相在威尼斯雙年展國(guó)際舞臺(tái)上，這五個(gè)人物是：山德羅·基亞、弗朗切斯科·克萊門特、恩佐·庫(kù)奇、尼古拉·德馬里亞和米莫·帕拉迪諾。

1982年由于盧吉·卡魯修訪問(wèn)巴西而暴斃于圣保羅，卡魯修突然死去之后， 視覺(jué)藝術(shù)部聯(lián)合喬治· 瑪切爾帕(Giorgio Mascherpa)一起準(zhǔn)備已經(jīng)由卡魯修制定好思路的新一屆雙年展。這一屆威尼斯雙年展再次找回了自己的歷史身份，調(diào)整了雙年展機(jī)構(gòu)的經(jīng)濟(jì)獨(dú)立性，加強(qiáng)了其內(nèi)部的管理結(jié)構(gòu)，提高了威尼斯雙年展的國(guó)際地位。

1984年的威尼斯雙年展主題是：“美術(shù)與藝術(shù)，事實(shí)與歷史”。第一個(gè)展覽稱作“鏡中的藝術(shù)”，主要表現(xiàn)藝術(shù)的歷史，是有歷史追索性的當(dāng)代油畫作品。第二個(gè)展覽名為：“藝術(shù)，環(huán)境，場(chǎng)景”，這個(gè)展覽有趣但有難度。

1986年雙年展的主題是“ 藝術(shù)與科學(xué)”，這一主題又被分為兩個(gè)部分：精密科學(xué);藝術(shù)科學(xué)。金獅獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給了英國(guó)的弗蘭克· 奧爾巴赫和舊東德的西格瑪爾·波爾克，金獅特別獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給了意大利雕塑家浮士德·麥羅蒂。最佳國(guó)家館將頒發(fā)給了法國(guó)。最佳新興藝術(shù)家獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給了意大利雕塑家南索。

1988年這一屆雙年展獲獎(jiǎng)的藝術(shù)家不僅有賈斯帕·約翰斯，而且還有出現(xiàn)在“開放”展區(qū)，獲新興藝術(shù)家獎(jiǎng)的芭芭拉·布魯姆。她在這次展覽中展出了三件標(biāo)題為：“精神的樓梯”的裝置作品。最佳國(guó)家館獎(jiǎng)?lì)C給了意大利館，特別創(chuàng)作獎(jiǎng)?lì)C給了英國(guó)的湯尼·克雷格。

1990年威尼斯雙年展真是讓人大開眼界，新興藝術(shù)家獎(jiǎng)項(xiàng)頒發(fā)給了英國(guó)籍印度人阿尼西·卡珀?duì)?Anish Kapoor)。在法國(guó)館里展示了一些重建的建筑，也組織了一場(chǎng)古根海姆收藏品的歷史性展覽。

正當(dāng)威尼斯準(zhǔn)備1992年的雙年展時(shí)，人們意識(shí)到1995年就是威尼斯雙年展100周年紀(jì)念，于是把92年的展覽推遲到93年舉行。奧利瓦擔(dān)任視覺(jué)藝術(shù)部負(fù)責(zé)人。本屆雙年展名為：“方位藝術(shù)”。這一屆首次邀請(qǐng)了中國(guó)藝術(shù)家參展，如方力鈞、王廣義、徐冰等人以特別展或主題展的身份亮相威尼斯，堪稱中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史上的大事件。本屆“金獅”雕塑獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給了羅伯特·威爾遜，“金獅”繪畫獎(jiǎng)?lì)C發(fā)給了安東尼·塔匹埃斯和理查德·漢密爾頓。給人印象最深刻的展覽當(dāng)屬科雷爾博物館為一年前逝世的藝術(shù)家弗朗西斯·培根舉辦的展覽。

百年大展，“討”聲依舊

為了辦好1995年威尼斯雙年展百年紀(jì)念展，主辦方在羅馬和威尼斯召開了特別會(huì)議，會(huì)議旨在征詢歷史學(xué)家、批評(píng)家和雙年展機(jī)構(gòu)的前部門各級(jí)領(lǐng)導(dǎo)的意見和建議。法國(guó)批評(píng)家讓·克萊爾(Jean Clair)擔(dān)任視覺(jué)藝術(shù)部負(fù)責(zé)人。由于經(jīng)費(fèi)和人手的原因，克萊爾決定把百年慶展辦成具有回憶性的展覽，展覽名為：身份與轉(zhuǎn)換——人體簡(jiǎn)史。這場(chǎng)展覽分兩部分展出，歷史部分在格拉西宮舉行，現(xiàn)當(dāng)代部分在公園的中央館舉行。策展觀念是基于這一百年來(lái)發(fā)生的事情，諸如：個(gè)體身份鑒定技術(shù)、攝像機(jī)的誕生、X光線的發(fā)現(xiàn)、犯罪學(xué)研究的開始、登記照的使用等等。在佩莎羅畫廊展出的是應(yīng)用藝術(shù)，主要是多年來(lái)一直在威尼斯特別館里展覽的一些玻璃制品、陶瓷藝術(shù)、家具和編織品。為年輕藝術(shù)家所設(shè)置的“開放”展區(qū)被克萊爾直接取消了。這一屆雙年展參展的中國(guó)藝術(shù)家有張曉剛、蔡國(guó)強(qiáng)、余友涵、劉煒、李山、張培力。本屆“金獅”繪畫獎(jiǎng)?lì)C給了來(lái)自美國(guó)的羅納德·吉塔伊，“金獅”雕塑獎(jiǎng)也頒發(fā)給了來(lái)自美國(guó)的希爾。

在百年大展后，盡管克萊爾被指為“過(guò)度沉湎于市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)”的爭(zhēng)議而險(xiǎn)遭罷免。但威尼斯雙年展還是走過(guò)了這風(fēng)風(fēng)雨雨的一百年，這一世界聞名的藝術(shù)機(jī)構(gòu)經(jīng)歷了或光明或黑暗的日子，其間的滯后與前瞻、成功與失敗、以及千百次的辯駁都未讓這一獨(dú)特的藝術(shù)機(jī)構(gòu)停止運(yùn)轉(zhuǎn)。在這充滿矛盾的一個(gè)世紀(jì)里，威尼斯雙年展經(jīng)歷了重重困難，苦苦地探求著人類藝術(shù)的價(jià)值。

進(jìn)一步的改革，邁入第二個(gè)百年

1996年，在威尼斯雙年展第二個(gè)百年剛開始的時(shí)候，就準(zhǔn)備著力對(duì)機(jī)構(gòu)進(jìn)行改革，主要有三項(xiàng)重要改革，其中之一就是機(jī)構(gòu)部分私有化。意大利副總理瓦爾特·維特尼(Walter Veltroni)大力支持關(guān)于改革的多項(xiàng)提案，并且他提出將雙年展機(jī)構(gòu)轉(zhuǎn)型為一個(gè)具有企業(yè)文化的機(jī)構(gòu)，這樣就可以讓私人得以參與機(jī)構(gòu)內(nèi)部管理。

1997年，杰馬諾·切蘭特策劃展覽提議在年初被采納。在這屆展覽中有很多被邀請(qǐng)的藝術(shù)家是來(lái)自美國(guó)，這些藝術(shù)家有吉姆·丹尼特(Jim Dinet)、克洛斯·奧登伯格、羅伊·里奇藤斯坦和蘇·勒維特(Sol Lewitt), 還有杰夫·昆斯等。所以有人將這屆雙年展戲稱為“ 美國(guó)” 雙年展。一位《紐約時(shí)報(bào)》的評(píng)論家寫到： 這是有史以來(lái)見過(guò)最差的雙年展，切蘭特在意大利館準(zhǔn)備的展覽實(shí)在讓人“尷尬”，因?yàn)槟莻€(gè)展覽明顯地被商業(yè)操控了。人們普遍認(rèn)為切蘭特組辦的這屆展覽是“花哨而沒(méi)有靈魂”。參加這屆雙年展的中國(guó)藝術(shù)家有申玲、王玉平、方力鈞、劉小東、王友身、喻紅。

“覬覦”全面開放的時(shí)代

1999年初，巴拉特對(duì)雙年展進(jìn)行了一次全面的人事改革，這差點(diǎn)引起了一場(chǎng)罷工。但是巴拉特得到政府的強(qiáng)力支持。史澤曼準(zhǔn)備為這次雙年展取名為“全面開放”，以喚起人們對(duì)80年代雙年展“開放”展區(qū)的回憶。

這次展覽有足夠的展覽空間，除了公園和國(guó)家館之外，還有軍械庫(kù)、格吉安、特斯等地供他使用。這次展覽主要展示一些鮮為人知的亞洲藝術(shù)，尤其是中國(guó)和韓國(guó)的藝術(shù)。由中國(guó)藝術(shù)家蔡國(guó)強(qiáng)展出的泥塑《收租院》在展覽上給人印象及其深刻。其次是陳箴組織的大型擊鼓活動(dòng)，這個(gè)活動(dòng)由一些西藏喇嘛和公眾一起互動(dòng)的擊鼓活動(dòng)。戲劇性的是，《收租院》獲得“金獅獎(jiǎng)”后在國(guó)內(nèi)還引發(fā)了版權(quán)官司，影響至今。這次展覽也導(dǎo)致了一些爭(zhēng)議，因?yàn)檫@屆雙年展幾乎沒(méi)有繪畫作品，卻有很多攝影作品和影像作品。然而媒體評(píng)論：“這是一個(gè)不制定主題的主題展”，完全打破了知名藝術(shù)家與新藝術(shù)家的界限，沒(méi)有任何一種藝術(shù)風(fēng)格凌駕于另一種之上。

2001年第49屆威尼斯雙年展——史澤曼策劃的第二屆威尼斯雙年展的主題——人類的高原，它旨在建立明確而綜合的的國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)。這屆雙年展是由來(lái)自新西蘭的毛利人黎明時(shí)在圣馬可廣場(chǎng)舞蹈而開幕，這是新西蘭第一次參加威尼斯雙年展。在這屆雙年展上亮相的中國(guó)藝術(shù)家有海波、蕭昱、徐震、蔡國(guó)強(qiáng)、高氏兄弟。

展覽非常成功，在意大利館的門口展出了一件巨大的作品——“思想的平臺(tái)”，史澤曼把這件作品看成是本屆雙年展的代表作。這屆展覽吸納了來(lái)自世界各地各業(yè)的年輕藝術(shù)的作品，盡管如此，藝術(shù)家理查德·瑟蘭和塞·托穆布萊的作品還是最耀眼的，這兩位藝術(shù)家在這屆雙年展上都獲得了“金獅獎(jiǎng)”的終身成就獎(jiǎng)。

2003年，第50屆威尼斯雙年展主題為：“夢(mèng)想和沖突”。博納米以這樣的主題策劃雙年展主要是想記錄藝術(shù)夢(mèng)想和世界的沖突之間的對(duì)比。由博納米親自組辦的“秘密”包括了25位來(lái)自全世界的藝術(shù)家的作品。由侯翰如策劃的“緊急地帶”，主要是由中國(guó)和南美的藝術(shù)家的作品組成的，告誡觀眾“現(xiàn)代城市是一個(gè)緊急區(qū)域”。這次雙年展參展國(guó)家是為數(shù)最多的一次，也是中國(guó)第一次以國(guó)家館的形式正式參加威尼斯雙年展。由范迪安、王鏞策劃，主題是“新家”(New Home)或“幻景”(Synthi-Scape)，由5位藝術(shù)家王澍的建筑裝置《拆筑間》、展望的雕塑《山水盛宴》、楊福東的錄像《天上天上》、呂勝中的裝置《書房》和劉建華的瓷藝《日?！窐?gòu)成。最終因非典疫情，展覽未能成行，只能在廣東美術(shù)館展出。這屆雙年展的爭(zhēng)議尤為突出，文化部長(zhǎng)爾班尼利用政治權(quán)利解除了博納米的工作。但事實(shí)上，可能正是因其個(gè)性化，才使得威尼斯這次雙年展獨(dú)特而具有持久的魅力。

2005年的第51屆雙年展在參展的國(guó)家的數(shù)目上創(chuàng)造了一個(gè)新的記錄。中國(guó)、阿爾巴尼亞、阿富汗斯坦和摩洛哥都是第一次參加展覽的國(guó)家。瑪利亞組織的意大利館的展覽主題為:藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，這個(gè)展覽囊括了從70年代以來(lái)的最重要的事件，展示了42位藝術(shù)家的作品。由羅莎在軍械庫(kù)策劃的展覽主題是一個(gè)由雨果·布拉特(Hugo Pratt)寫的故事，并希望展示最近10年來(lái)最有趣和最有意思的事件。同時(shí)許多由其他組織策劃的遍布整個(gè)城市外圍展，增添并提高了第51屆雙年展的全景視覺(jué)規(guī)模。這一屆雙年展中國(guó)館由蔡國(guó)強(qiáng)、皮力策劃，參展藝術(shù)家有張永和、王其亨、孫原&彭禹、劉韡、徐震。

2007年第52屆雙年展的視覺(jué)藝術(shù)由羅伯特·斯托策劃，主題為“由感官思索，用意識(shí)觸摸——藝術(shù)進(jìn)行時(shí)”，斯托用了一年多的時(shí)間環(huán)游世界，為雙年展主題展環(huán)節(jié)甄選藝術(shù)家以及參展作品。在策展文字中他宣稱“藝術(shù)是解決多元文化、社會(huì)各方面沖突的方法?！边@一屆雙年展中國(guó)館的主題“日常奇跡”由侯瀚如策劃。參展藝術(shù)家為沈遠(yuǎn)、尹秀珍、闞萱、曹斐。本屆威尼斯雙年展金獅獎(jiǎng)由藝術(shù)家費(fèi)拉利(León Ferrari)獲得。

2009年第53屆威尼斯雙年展有伯恩鮑姆策劃，主題為“制造世界”。伯恩鮑姆曾這樣談到“制造世界”與藝術(shù)生產(chǎn)的關(guān)系：“我想在這個(gè)主題中強(qiáng)調(diào)的是藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程。一件藝術(shù)品代表著一種世界觀，嚴(yán)肅地看，它可以被看作一種制造世界的方式。這種視角的力量并不取決于創(chuàng)作作品的工具和媒介。”這段樸素的觀念闡釋巧妙地避開藝術(shù)“內(nèi)容”，也不涉及藝術(shù)“政治”，雙年展在這樣一個(gè)看似平和的平臺(tái)上展開。這一屆雙年展中國(guó)館的策展人是盧昊、趙力，主題定為“見微知著”，參展藝術(shù)家有方力鈞、何晉渭、何森、劉鼎、邱志杰、曾梵志、曾浩。

此次威尼斯雙年展如往常一樣，軍械庫(kù)和綠堡花園仍舊是展覽的主場(chǎng)地。對(duì)這個(gè)一百多年歷史的當(dāng)代藝術(shù)展來(lái)說(shuō)，威尼斯雙年展從來(lái)不乏批評(píng)的聲音。越來(lái)越多的人抨擊雙年展的官方化和受資本控制，近幾屆雙年展都面臨著左右為難的困境。（文\孫青）