威姆·德沃伊是著名的比利時新觀念藝術(shù)家，以大膽?yīng)毺赜至钊苏痼@的作品聞名世界。2012 年，威姆在盧浮宮的個展非常令人驚艷，玻璃金字塔下面放了哥特風(fēng)格的《塔》(Tower)系列作品，拿破侖的房間里放了大家熟知的刺青豬和刻雕輪胎。能夠在盧浮宮做個展的當(dāng)代藝術(shù)家，寥寥無幾。

威姆的很多作品與身體有關(guān)。他不斷重復(fù)著吸引與厭惡之間的內(nèi)在矛盾，讓人不知道是該睜大眼睛仔細看，還是該把目光移開。有評論家說，威姆的作品把我們指向了另一種審美的方向。威姆的創(chuàng)作興趣范圍很廣，涉及到身體功能、教堂、公共建筑以及其他數(shù)不清的題目。

雖然出生和工作在比利時，但是為求更加寬松的創(chuàng)作環(huán)境，威姆近期主要活動在中國及周邊亞洲國家。2011 年，威姆在北京近郊開辦了養(yǎng)豬場，大規(guī)模地在活豬身上做刺青，圖案從童話故事到奢侈品logo，在藝術(shù)界內(nèi)引起了不小的震動。他舉辦過眾多個展，并參加過1992 年第9 屆卡塞爾文獻展、第9 屆悉尼雙年展。2013 年，威姆帶著近4年的重要作品在貝浩登香港畫廊(Galerie Perrotin)舉辦個展。

弗蘭德(Flenders)意為低洼之地，歷史上曾經(jīng)包括法國和荷蘭南部。13 世紀，這一地區(qū)依靠紡織業(yè)發(fā)展成為歐洲經(jīng)濟最富裕的地區(qū)，并逐漸發(fā)展出與眾不同的城市文化。英國與法國因爭奪此地在14世紀爆發(fā)了百年戰(zhàn)爭，兩次世界大戰(zhàn)也使地處歐洲心臟部位的弗蘭德成為主要戰(zhàn)場。該地區(qū)居民多為說荷蘭語的弗蘭德人，保留著深厚的天主教文化傳統(tǒng)。在歷史上渡過了無數(shù)劫難，加之宗教引發(fā)對人性和生命的思考，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對沖，較高的物質(zhì)和文化程度，讓弗蘭德這片地區(qū)出現(xiàn)了相當(dāng)多特立獨行的藝術(shù)家。出生在比利時弗蘭德小鎮(zhèn)的威姆·德沃伊就是其中的一個。

在接受《紐約時報》采訪時，威姆回憶道：“我還能形象地回憶起來小時候看到大人們排著隊走到那些繪畫和雕像前跪拜的場景……雖然我那時還不能理解那些圖像所表達的意思，但是我知道它們的重要性是不容置疑的?！遍L大以后，威姆經(jīng)常和父母參觀展覽，后來因為熱愛繪畫而進入藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)。

威姆稱自己是天生的觀念藝術(shù)家。他對作品背后的理論著迷，而并不是創(chuàng)作作品的過程本身。威姆1990 年之后的作品，基本都是由專業(yè)助手在他的指導(dǎo)下創(chuàng)作完成。1992 年，威姆受邀參加第9 屆卡塞爾文獻展，因作品《馬賽克》(Mosaic)而受到國際關(guān)注。這件作品是用他的排泄物的照片上釉做成瓷片，有序排列成馬賽克效果的裝飾。那一屆的組織者Jan Hoet 說，威姆作品的與眾不同之處，就在于把高雅和粗俗、嚴肅和諷刺的沖突結(jié)合在一起。他最著名的作品是：《排泄腔》(Cloaca)、《藝術(shù)農(nóng)場》(Art Farm)、哥特系列作品。

腸子

“從蛇身上糾結(jié)的腫塊里，還能看到玉米粒和花生粒。能看到一個長條的亮橙色的小球……原來這不是一條蛇。這是我的大腸，是我的結(jié)腸從里面翻了出來。也就是醫(yī)生所說的，脫垂。原來是我的腸子被吸進了排水口?！敝乜谖稅酆谜叨疾粫浢绹骷仪】恕づ晾峥?Chuck Palahniuk)在著名的《腸子》里描述的一個男孩兒在游泳池里痛失腸子的故事?！拔夷芨嬖V你的是，腸子感覺不到疼，不像皮膚那樣有痛覺。那些正在消化的東西，醫(yī)生稱之為排泄物的東西。在高一點的地方，到處是這些半流體的半消化物，包著一層薄薄的黏黏的臟東西，上面還點綴著些玉米、花生和圓圓的青豆?！?br/>
欲罷不能的刺激和嘔吐感同時襲來，這樣的感覺在觀看《排泄腔》的時候也會有?！杜判骨弧肥峭纷钪淖髌分?，簡單地說，這就是一臺造糞機器。2000 年，威姆花費了8年心血完成的裝置終于在比利時安特衛(wèi)普的Hedendaagese藝術(shù)館新鮮出爐，咨詢過的專家從水管工程師到腸胃科醫(yī)生統(tǒng)統(tǒng)都有。這臺造糞機器的一頭是個長長的、透明的“嘴”，每天有專人把各種美味食物放入這個“嘴”里，最后這些食物經(jīng)過一系列類似人體胃和腸子用于嚼碎和混合的設(shè)備，最終變成機器終端上一截截臭氣熏天的排泄物，液體由另外一個管道排出。排泄物被收集在塑料袋里，方便游客購買留念。在采訪中，威姆說《排泄腔》就像人體一樣，要每天喂食，如果哪一天停止了運轉(zhuǎn)，設(shè)備管道就會干燥凝結(jié)，像人體器官死掉了一樣。威姆認為自己創(chuàng)作的靈感來自于現(xiàn)代生活的無意義。一臺毫無意義只是用于造糞的機器，這就足夠了?！杜判骨弧肥且粋€系列作品，有《原版排泄腔》(Cloaca Original)、《進化的排泄腔》(Cloaca -New & Improved)、《排泄腔5 號》(Cloaca N°5 )和《個人的排泄腔》(Personal Cloaca)等幾個版本。威姆還特別為各臺機器和產(chǎn)品設(shè)計了相關(guān)的Logo。

藝術(shù)農(nóng)場

早在1992 年，威姆就在美國的屠宰場購買豬皮，然后在豬皮上刺青。1997 年，他開始在活豬身上文身。2004 年，威姆在動物保護政策相對寬松的中國建了個“藝術(shù)農(nóng)場”，農(nóng)場里養(yǎng)的豬身上都被刺上了設(shè)計好的圖案，大眾化的骷髏和十字架、解剖圖、奢侈品牌LV 的商標等等，統(tǒng)統(tǒng)被刻到了豬身上。有了刺青的豬，就像穿上了形形色色的衣服。衣服是人類現(xiàn)代社會身份的標識，不管穿了什么樣的衣服，豬也依然是豬，這樣的諷刺效果不言而喻。

提到在豬身上文身的初衷，威姆說，這個想法來自經(jīng)濟學(xué)里說的“豬的價值會不斷增加”。這些農(nóng)場里的豬由專人養(yǎng)護，隨著豬一天天長大，其身上的文身圖案也變得越來越大，這就成為一種可見的“經(jīng)濟價值增長”。豬在農(nóng)場的生活很悠閑，并不會像普通豬一樣被拉去屠宰場，而是由投資人認養(yǎng)，當(dāng)豬自然死亡之后，威姆和助手們把豬皮從豬身上“收割”下來，交給投資人，從而完成整個創(chuàng)作的過程。威姆甚至把這種飽受爭議的文身范圍擴大到人身上。2006 年，一位名叫Tim Steiner 的年輕人讓威姆在他的背上進行文身創(chuàng)作，根據(jù)協(xié)議，這張人皮文身將會在他死后“收割”并交給德國藏家里克·雷肯(Rik Reinking)進行每年3 次的展出。

極簡主義的反面

和當(dāng)代大行其道的極簡主義不同，威姆更偏愛古典哥特式的復(fù)雜和精美。這一點從他的《垃圾車》(Dump Truck)、《小教堂》(Chapel)、《塔》(Tower)和《有污跡的玻璃窗》(StainedGlass Window)等系列作品里可見一斑。前三組作品都是用精美的哥特式雕飾紋路組成的立體不銹鋼模型，分別是卡車、教堂與塔的形狀。較小的模型只供放在桌上觀賞，而大的作品，如Tower 系列中曾經(jīng)放到上海靜安雕塑公園的一個作品有12米之高。《有污跡的玻璃窗》系列，用包括X 射線在內(nèi)的現(xiàn)代工藝技術(shù)制作了一組教堂玻璃，玻璃上的圖案主要由人體器官和骨骼的X 光片構(gòu)成，有的X 光片甚至顯示著接吻、親熱的圖案。在威姆的作品里，你能很容易查找到歷史文化和宗教傳統(tǒng)的痕跡，然而這些痕跡又被毫不留情地拋到現(xiàn)代的反傳統(tǒng)面前，在內(nèi)容和形式上既對立又統(tǒng)一，這在普通極簡主義的作品里是很難表現(xiàn)的。去年，威姆關(guān)閉了飽受爭議的藝術(shù)農(nóng)場，原因是，他的創(chuàng)作興趣已經(jīng)轉(zhuǎn)移到了輪胎雕刻這個系列作品上。收集廢棄輪胎，再在其上刻上巧奪天工的精美雕花，哥特式的復(fù)雜和結(jié)構(gòu)讓無用之物變成藝術(shù)品。威姆作品中表達的頑劣、反抗態(tài)度讓人驚嘆，眼前的究竟是“狗屎”，還是藝術(shù)?

藝術(shù)銀行VS Wim Delvoye

藝術(shù)銀行=ART BANK WIM DELVOYE=WIM

ART BANK ：你在盧浮宮舉辦個展期間有什么有趣的故事可以跟大家分享?

WIM：和盧浮宮這樣的大型機構(gòu)合作是不容易的。這次的展覽是多方協(xié)調(diào)的結(jié)果，我也沒想到效果竟然這么好，出乎我的意料。展覽中展出了我近4 年的作品，都經(jīng)過博物館方面的精心挑選。在像盧浮宮這樣的大型博物館中展出需要花費大量精力與對方的技術(shù)人員進行溝通。因為一般的畫廊展出不會遇到這么多安全問題。作為大型博物館的盧浮宮，要考慮公共安全問題。

ART BANK ：你為何選擇在北京建立藝術(shù)農(nóng)場?

WIM：我想我對中國的印象是積極的。我去中國，因為我想在中國做東西。當(dāng)時我沒有條件做《排泄腔》系列，但是可以在農(nóng)場做自己喜歡的豬文身。所以我決定開始做這個系列。我在歐洲曾經(jīng)在豬身上做過刺青，但是沒有這樣大的規(guī)模。我不能在歐洲實現(xiàn)一個農(nóng)場的規(guī)模，那里的法律條文很多。歐洲大陸很僵化，也太多規(guī)則了。中國現(xiàn)在有具備相當(dāng)質(zhì)素和自覺性的雇員，科技和基礎(chǔ)設(shè)施也比較完善，允許人們做企業(yè)或者藝術(shù)。我必須做好準備，以后自己在歐洲的創(chuàng)作可能會遇到困難。我比較有預(yù)見性地選擇了海外，比如中國。我計劃未來會在中國和中國周邊的國家做更多的工作。

ART BANK ：每只文身的豬都有自己的名字，把豬的名字刺在它們身上有什么意義么?

WIM：給豬起名字就好像它們是人一樣，能讓人以“人性化”視角去看待豬。就像在童話故事中，每個動物都是可以說話的。我給這些豬起的名字都很常見，很多是普通西方老百姓的名字，我這么做是想讓更多的觀眾感到親切，至少是會心一笑。

ART BANK ：你最近的項目是什么?

WIM：我在云南做雕刻輪胎的作品，也在上海和一些很有才華的建筑師工作。我現(xiàn)在只是比較少地接受媒體采訪，也不能對外公布作品的相片。我未來會經(jīng)常“出沒”在亞洲。比如，我正計劃在亞洲做一個私人墓地公園，一個可以紀念我們心中摯愛的公共建筑。

ART BANK ：你的作品與宗教有關(guān)，有時是有爭議的。你可能知道由美國攝影家安德烈斯·塞拉諾創(chuàng)作的《小便基督》(Piss Christ)，能告訴我們你的作品與安德烈斯之間的區(qū)別嗎?

WIM：《小便基督》因為它的標題而變得驚世駭俗。那只是一幅模糊的圖像，但人們需要通過藝術(shù)家的話來做闡釋。這是非常有趣的。藝術(shù)家可以道歉說他沒有用小便。這不僅是相信上帝，而且也要求人們相信藝術(shù)家，相信相片或者創(chuàng)意本身。

ART BANK ：在比利時藝術(shù)家的生存環(huán)境相比中國來說是怎么樣的?

WIM：藝術(shù)家在比利時面對的環(huán)境越來越困難。歐洲社會正在形成對個人創(chuàng)意和創(chuàng)業(yè)充滿敵意的氛圍，環(huán)境并不是很激勵人的。我們的領(lǐng)導(dǎo)人似乎不能夠理解情況，更武斷地提出了一些解決方案。我認為中國是進行藝術(shù)創(chuàng)作的理想之地，有優(yōu)質(zhì)的工程師和現(xiàn)代工業(yè)，也有良好的環(huán)境等等。未來會有越來越多勇敢的藝術(shù)家出現(xiàn)，為自己的國家進行創(chuàng)作，而不只是取悅西方的收藏家。中國的藝術(shù)是勇敢的藝術(shù)。

ART BANK ：你在創(chuàng)作過程中有沒有遇到財務(wù)或者其他方面的困難?

WIM：一開始我也沒有錢?；蛘邲]有足夠的錢來做這樣一個項目。但做事情總是有風(fēng)險。我愿意用我有的一切去承擔(dān)這個風(fēng)險。當(dāng)時那可能意味著游戲的結(jié)束。每當(dāng)我有一些錢，我就做一臺更好或者更快的新機器。最后，我賣掉了其中一個給塔斯馬尼亞(Tasmania)的博物館，《排泄腔》系列的最后一個。

ART BANK ：無論是在視覺感還是技術(shù)上，你都更偏愛哥特式，這是為什么呢?

WIM：我可以從很多角度來回答這個問題。比如，作為一名工程師，哥特式肯定是最頂級的，這也是為了制造一個強大的結(jié)構(gòu)和大型建筑等等。同樣哥特式也是最具美感的。人們到歐洲，往往最被吸引的就是那里古老哥特式的結(jié)構(gòu)。人們拍照留念也是和這樣的建筑一起。我想，制造美麗的藝術(shù)作品總不是壞事兒。《排泄腔》讓我名聲大噪，現(xiàn)在我會做一些哥特式的建筑，以后還會做一些哥特版本的《排泄腔》設(shè)備。

ART BANK：關(guān)于X射線系列作品，你是否受到Gilbert&George的影響?我記得他們的作品也用過排泄物。

WIM：他們的排泄物作品應(yīng)該在我之后。我在1992 年的卡塞爾文獻展中就做了《馬賽克》。

ART BANK ：你的作品涉及到非常多的材料和主題，靈感一般從什么地方來?

WIM：任何東西都可以是靈感的來源。思考或者是讀書看報，思考和尋找其他藝術(shù)意外的附帶結(jié)果。

ART BANK ：你創(chuàng)作的方法是怎樣的?

WIM：我創(chuàng)作的方式，是找到最合適的人去實現(xiàn)我的想法。當(dāng)我的助手們忙著實踐我的這部分想法的時候，我一般會騰出腦子開始構(gòu)思另一部分東西。最后把所有的東西結(jié)合在一起。最重要的是，我的團隊沒有停下來，一直在努力做更好的作品出來。所有的新鮮想法一點一點拼湊起來，我每天都在接觸和學(xué)習(xí)新的項目、新的技術(shù)。做藝術(shù)，有新的想法很重要，但是用新的方式去制作和呈現(xiàn)這些作品也很重要。當(dāng)代藝術(shù)往往需要一些當(dāng)代的技術(shù)工藝來實現(xiàn)。

ART BANK ：你的網(wǎng)站設(shè)計得很有趣，你是怎么想到這個點子的?整個網(wǎng)頁看起來就像一個游戲頁面，吸引著“玩家”去探索更多的游戲內(nèi)容。(http://www.wimdelvoye.be/)

WIM：這個網(wǎng)站受到我一個作品創(chuàng)意的啟發(fā)。我曾經(jīng)想做一個雕塑公園，但是沒有得到比利時地方當(dāng)局的許可，于是就把它搬到到了網(wǎng)上。后來發(fā)現(xiàn)網(wǎng)站確實是個很好的呈現(xiàn)方式，這上面的作品沒有主次編目的分別，就像在一個小鎮(zhèn)上，每一個人都是很重要的。

ART BANK ：你平時有什么愛好?

WIM：我的愛好是看古畫，常常想，我是不是和那些大家一樣出色。我還喜歡讀歷史書，喜歡大自然。我正在想做關(guān)于生態(tài)環(huán)保的作品。我每天的生活真的是很無聊的，因為我大部分時間都用來工作。光是收發(fā)電子郵件就很恐怖，我?guī)缀趺刻煲话霑r間都用在郵件上了。