所謂中國當(dāng)代藝術(shù)市場的大幅下滑主要是拍賣的下滑，這是好的事情。因為現(xiàn)在需要的是初級市場的發(fā)展與內(nèi)部分層，畫廊等初級市場才是真正能夠推動藝術(shù)家實踐的，而拍賣行的行情和藝術(shù)家關(guān)系并不大，只是富人之間的游戲罷了。

而藝術(shù)拍賣市場的繁榮是以透支初級市場的基礎(chǔ)工作為代價的，拍賣上的操作比日常的畫廊工作見效更快，但這種效果是殺雞取卵的事情，所以拍賣成交下滑。對于畫廊的發(fā)展來說反而是好的事情，對于注定會與畫廊共同成長的新一代藝術(shù)家，更是好事情。出生于1976至1989年之間的“中國新一代藝術(shù)家”，在改革開放中長大，在新世紀(jì)進入社會與藝術(shù)生涯，在今天已成為最具活力的力量。

1976年以來，中國社會一直在多重的制度與話語之中左右搖擺地發(fā)展，這既構(gòu)成了年輕藝術(shù)家的成長背景，也直接影響了他們所身處的藝術(shù)場域。在各種各樣的彼此競爭而依賴的藝術(shù)制度、話語、潮流與觀念之間，他們保持著一種可隨時切換的臨界狀態(tài)。而2000年以來，在當(dāng)代藝術(shù)逐漸從“地下”走出、藝術(shù)市場逐漸繁榮、藝術(shù)學(xué)院逐漸開放、美術(shù)館-畫廊系統(tǒng)逐漸形成的新狀況下，年輕藝術(shù)家們也在形成著一種不同于以往的自主意識，包括藝術(shù)觀念與實踐上的自覺。

我發(fā)現(xiàn)這一代人有非常務(wù)實的理想主義，這種務(wù)實性導(dǎo)致我們討論問題的時候更加精確，避免過于宏大的問題。這種東西是內(nèi)在于生活的，他做別的職業(yè)也一樣能做好，他的生活也是在務(wù)實的控制之下，而不是大眾眼中藝術(shù)家就是所謂的浪漫，所謂的不修邊幅，這種很傳統(tǒng)的形象。

現(xiàn)在還難以預(yù)估未來新一代藝術(shù)家會產(chǎn)生哪些影響，但這一代藝術(shù)家更多元、更獨立、更開放，已經(jīng)參與或促成了一種制度性的分化，要討論他們，首先得拒絕或者忘記“中國當(dāng)代藝術(shù)”這種整體性命名。

有很多展覽是希望年輕藝術(shù)家獲得未來的話語權(quán)，這是對歷史的透支，我希望不要以這樣的心態(tài)來看展覽，我們就是關(guān)注現(xiàn)在，而未來是要開放的，未來是未知的，這時候?qū)嵺`和主體性才重要。

市場是藝術(shù)系統(tǒng)結(jié)構(gòu)的一部分，但并不是唯一的部分，市場的調(diào)整是整個藝術(shù)系統(tǒng)調(diào)整的一部分。對于當(dāng)代藝術(shù)而言，這個系統(tǒng)本來就是要不斷調(diào)整的，不調(diào)整反而是很不正常的事情。實際上，目前最重要的是建立起一個動態(tài)的藝術(shù)系統(tǒng)結(jié)構(gòu)，尤其是其中的研究、評論、傳播、展覽的環(huán)節(jié)。

內(nèi)地大部分的當(dāng)代藝術(shù)收藏都是滯后的、保守的，甚至是跟風(fēng)的，而且中國也沒有出現(xiàn)那種有著明確定位的收藏群體。新一代的藝術(shù)家會帶來一批新的、有文化判斷力的熱愛藝術(shù)本身的收藏家，這些新的藏家首先是喜歡藝術(shù)，而不僅僅是投資藝術(shù)。