畢加索晚年依然保持著旺盛的藝術(shù)創(chuàng)造力，多少與這個女子有關(guān)

　　畢加索曾對自己的摯友講述自己創(chuàng)作時的苦惱：“開始，比結(jié)束容易得多?！边@個一出生就險些夭折的天才對“開始”卻如此樂觀，而對“結(jié)束”格外謹慎，實在讓人沒有想到。不過，或許正因為他熱衷于“開始”，這個星球的“藝術(shù)旋律”發(fā)生了“變調(diào)”。

　　再往前走走看

　　不要停在起點

　　這兩天，“畢加索”大名在上海真是鋪天蓋地。有人觀后說不太懂；有人讀后講很時尚；有人發(fā)話炒作太兇；有人大談收益不小；也有人說展看不懂但看了中國館很合算……當然，更多人在思考，也不止一次想過，如果畢加索能活得更久一些……很多人說：“畢加索的作品到現(xiàn)在還是很難直接領(lǐng)會。”這固然是給畢加索的褒和貶。但當代藝術(shù)人應(yīng)感到慚愧。大師離世三十多年，大家卻還停在他創(chuàng)立的起點附近，是“天才難得”的緣故，還是這條路實在太難走？

　　在畢加索誕辰130周年之際，“2011畢加索大展”在上海拉開帷幕，62件大師真跡，不啻為一場視覺盛宴。雖然，很多人都知道他，通過各種方式直接或間接地見過他的作品。但絕大多數(shù)觀眾對他的了解其實還只在起點上。跟隨人流進入展館，請一定認真了解一下這些畫背后的內(nèi)容，不要止步于入口，再往前走走看。

　　（本文作者為特約評論員）

　　從藍色到粉紅

　　一段奇才出生時的故事

　　阿豐索·卡納雷斯曾這樣寫道：“巴勃羅（畢加索的名）生下來是藍色的。只是當薩爾瓦多·魯伊茲·勃拉斯科醫(yī)生用力地搓他的腳掌后才變成粉紅色的。1881年10月25日巴勃羅差一點因窒息而夭折。他的叔父把他的死亡推遲到了1973年4月8日。”這是對畢加索出生時狀況的陳述，也暗示了其早期創(chuàng)作的兩個重要時期。

　　畫家的兒子，自然而然地接過了父親的畫筆。據(jù)說他最早能說出的幾個字之一就是“鉛筆”，討到鉛筆就到處亂涂。他自己也坦言，小時候很少玩時興的游戲，大部分時間是用來畫畫和胡思亂想的。多虧畢加索母親的用心收藏，大師童年的涂鴉得以保存。在那上面，我們已經(jīng)能看到成形的鴿子和斗牛。畢加索對這兩樣符號的鐘愛自始至終，從未停歇。

　　馬拉加天堂般的景致、父親獨特的作畫方式、家族女性成員給他的愛，還有體內(nèi)流淌的安達盧西亞人的熱血，對這個男孩的未來有著重要的影響。 白丁

　　問題是——他不知道前進終點

　　“閉門”亦能開拓

　　人們在研究大師的時候總喜歡給他分段，經(jīng)常說“某某作品是其創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折”。但在我看來，如此切割藝術(shù)家的一生，頗有些武斷。

　　對于藝術(shù)家而言，創(chuàng)新是繼續(xù)創(chuàng)作的原動力。畢加索從來不會被任何流行的“主義”束縛，他所在意的，只是如何能更加自由地表達。不僅用油彩、陶土，甚至道邊撿到的破籃子，隨手撕開的白紙，都能成為其藝術(shù)思維的載體。在寬敞的畫室里，他如同一個孩童展開各種新奇的嘗試，每次都像是一場冒險。問題是——他不知道前進的終點在哪里，因為那些路從來沒有人走過。

　　幸好老天給了他很多時間，任這個“不安分”的“拓荒者”開墾前輩未及的藝術(shù)禁地。他的作品改變了人們對藝術(shù)的成見，讓后世嘆為觀止。