臺北市立美術館(以下簡稱北美館)館長一職，自今年3月1日原館長謝小韞出任文化局局長后出缺至今，9月15日吳光庭以建筑學者的背景接任北美館館長一職，受到各方的關注與期待。就任記者會上，吳光庭提出當代、公共、環(huán)境叁項美術館未來的發(fā)展主軸，認為北美館應對當代藝術給予最大支持。美術館也不應只是官僚機制的一部分，必須體認到美術館做為公共機構的責任，進而推動大眾的美學認識與素養(yǎng)提升。同時也要思考環(huán)境跟美術館之間的互動，重視公共環(huán)境與未來發(fā)展，為提升北美館的整體進步而努力。

編輯部(以下簡稱問)　首先想請您談談接任北美館館長的始末與決定的過程?

吳光庭(以下簡稱答)　6月底左右接到建筑界的長輩探詢接任館長的意愿，7月中旬與謝局長、李副市長見面詳談，直到上任前一天我都還很惶恐，以前我都以第叁者或專家角度參與，從未想過擔任館長，這個過程的確很掙扎。但重要的是我對處理公眾事物有興趣，我不認為這是政治工作，也希望進行與公共利益有關的事務。這是一個公共機構也有其特殊的使命，這里對臺灣來說是很重要的美術館，能去處理公共問題是說服我做這個工作的主因。雖然在學經(jīng)歷上缺乏與藝術相關的背景，而我還能放心的主要原因是，在詢問過很多人之后，他們都覺得北美館是成熟的機構，在專業(yè)上有很好的水平，館長的角色主要多放在事務性跟行政性問題的積極參與，不一定需要這么直接接觸展覽或典藏工作，我認為既有的美術館在專業(yè)上處理藝術展覽已經(jīng)有很好的專業(yè)水平。

問　我們觀察到近一兩年來，藝術專業(yè)社群對美術館進行研究和展覽的期待，與美術館目前大部分以票房為主的展覽之間，似乎有著觀念上的落差，想請問您對于這部分的想法?

答　我們也常常討論美術館的社會責任或社會關懷是什么?若把藝術放在社會平臺上來看，可以有很大的討論空間，美術館不是屬于某一群人的空間，而是屬于全體社會大眾，如果一昧用票房角度進行討論而忽略其他部分，可能對展覽本身不太公平，雖然我還需要時間了解整個展覽策畫的相關過程，但我在記者會中也有提過，可以讓更多人進到美術館看展覽并不是一件壞事。

問　對于上述票房問題的討論，批評者認為這是因為北美館、文化局或議會方面著重參觀人次數(shù)據(jù)的原因，有關這個部分您的看法是?

答　我在上任當天曾到議會拜訪，他們確實認為這幾年來參觀人數(shù)的提升是好的，但要用什么方式去處理展覽，這方面是我需要面對的問題，我認為無論什么樣的展覽都需要更小心策畫。目前的費城展就有一些民眾反映某些作法會造成心理上的不舒服，某些方式會讓看展像是到百貨公司購物，關于這些細節(jié)方面我們會更謹慎處理。我很多建筑師朋友都表示可以接受這樣的展覽形式，我們知道展覽的本質并不壞。接下來是觀念的問題，在展覽策畫上怎么引導觀眾看展，而不是只是讓人感到美術館過度商業(yè)化。

問　您的智囊目前都是建筑圈的人嗎?而日后美術館咨詢委員這部分，是否有機會成為公開的機制來進行討論，或讓關心美術館的人士能得到相關訊息?

答　這是個有趣的問題，我的智囊其實會有更多藝術圈的人。我前兩天跟雙年展策展人談過，也直接到展場參與活動，我很想利用類似這樣的方式跟藝術家進行討論。美術館的咨詢委員會將會是我主要的智囊，而其中的組成一定會是以藝術家為主。對我來說咨詢委員格外重要，我傾向用自由開放的方式和策略進行，我認為這會是最好的方式，如果藝術界希望有一些咨詢政策上的討論，我們可以另辟一個空間來進行。

問　在上次陳界仁開幕記者會中，對美術館的展覽進行批判，例如皮克斯(Pixar)根本沒有必要在北美館展，如果把它放在世貿(mào)、華山展出，觀眾一樣會這么多。為什么市立美術館要做這種不太屬于自己脈絡的展覽?美術館有沒有抓到自己真正的需求以及文化歷史上的角色位置?過去一、二十年來的歷史演進，我們看到北美館帶領臺灣當代藝術走向國際，也發(fā)展出自己的主體特色，而大家現(xiàn)在擔心的是：是否美術館現(xiàn)在只想滿足大眾需求，卻不知道如何繼續(xù)往前邁進?

答　我要澄清一點，我認為大眾美術教育是很重要的事，據(jù)我的了解皮克斯是20年前就已經(jīng)在MoMA展出，對我而言這是有遠見的，他們在那個年代看到了動畫對將來的影響，皮克斯已經(jīng)從迪斯尼(Disney)那種商業(yè)環(huán)境躍升成專業(yè)的藝術價值。大家對皮克斯這部分也許有些誤會，將這個字等同迪斯尼，于是攜家?guī)Ь靵砜疵桌鲜?。我相信參觀的觀眾中，有些人并沒有看到預期的東西，這里有些事沒有被呈現(xiàn)出來。展覽中有很多手稿，如果真的只是要討好大眾其實可以不用呈現(xiàn)手稿，只要做幾個公仔、幾張漂亮的圖就可以了，但事實上美術館并不是這樣處理。我可以接受上述的批評，但一般大眾也的確有這方面的展覽、美術教育的需求，這個方面應該要彼此了解與接受。此展其實最主要針對的對象不是小朋友，而是專業(yè)的動畫工作者，策展上故而可以更細膩的處理這個概念，很多人對參觀人次這一點有意見，但這個討論可能有些失焦了。

從外國引進展覽這方面，有些人認為這事關票房，也有人斥為媚俗，我會去面對這些提問，但是另一方面，這些展覽的可觀之處到底在哪里?我們必須對展覽品有更多的認識，在展覽推出時要能夠說服社會大眾跟所謂的菁英，讓大家能夠了解展覽的重點在哪里。

陳界仁是我相當尊敬的藝術家，他說的這些話在我看來其實不是對美術館的負面責備，從我的解讀來看，他是想去進行溝通，對當代藝術而言，美術館應該有它的使命。陳界仁記者會中說要離開美術館，這樣的表達就是他的藝術行動，這些不是情緒的問題，而是他很真誠要去討論問題的說話方式。就我所知美術館方也沒有預期到皮克斯會有這么多人觀展，臺灣也許有這樣的展覽需求。也許可以說因為這個例子，讓我們有信心繼續(xù)辦這樣的展，以前很多不會進美術館的人因此進到美術館看展，這一點也是我們很難忽視的事實。