文\吳強

上個周末，北京草場地100號文件倉庫，一場主題名為“身邊人·身邊事”的四人藝術(shù)展開幕。除去拆遷、維權(quán)、暴力這些日常生活中常見的題材，藝術(shù)家金鋒的作品《招牌》分外引人注目，幾十面常見的機關(guān)招牌被代之以憲法的各項條款，關(guān)于人民權(quán)利的文本變?yōu)閽煸趬ι系难b飾，耐人尋味。

當憲法文本也成為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，進入到“身邊人·身邊事”的生活世界中，不知道這算憲法之幸還是相反?至少，有一點是確定的，中國當代藝術(shù)正在進入我們的生活空間，不再是意識形態(tài)的詮釋者，或者西方畫廊的禁臠，或者博物館的收藏。只是，這一真正貼近生活的藝術(shù)不是以她的裝飾之美或者收藏價值打動人們，看看23日下午開幕式上絡(luò)繹不絕的普通觀眾，就知道《招牌》的魅力，如同上億顆手工打造的陶瓷瓜子，這種生活化的藝術(shù)代表著藝術(shù)家的表達，代表著人民的訴求。藝術(shù)，不僅有著天然的藝術(shù)之美，更因契合時代審美的政治關(guān)懷而具有前所未有的政治活力。

這大概就是藝術(shù)的本質(zhì)，審美和人的自由的密切關(guān)系，就像18世紀歐洲宮廷的人文主義浪潮一樣。當宮廷的社交不再圍繞著權(quán)謀和詭計，開始以審美的方式談?wù)撍囆g(shù)和文學，人們就開始重新理解自己，也就重新理解了權(quán)力。哈貝馬斯把這一變化歸諸公共領(lǐng)域的轉(zhuǎn)型的起點，近代藝術(shù)也便因此具有了時代的政治烙印，開始引領(lǐng)一場啟蒙運動的到來，然后改變了幾乎所有人的生活，包括歐洲宮廷的專制政治。

一年前，曾經(jīng)采訪住院中的也是后來的陶瓷瓜子創(chuàng)作者艾未未，不久前他的陶瓷瓜子在倫敦泰特畫廊公開展出，吸引了許多國際媒體和當?shù)仄胀ㄓ^眾的注意。他承認，他并非如外界所想象的那樣似乎一夜間變成社會活動家、一個老憤青，而是藝術(shù)探索的推進使然，是中國當下形色各異的身邊人、身邊事、生活世界的去政治化重新喚醒了他在紐約多年藝術(shù)生活當中的抗爭記憶。藝術(shù)，如果沒有對生活庸俗化、去政治化的反抗，便沒有靈感，徒具形式。通過政治的抽象，藝術(shù)空間與生活空間的活力相互貫通，創(chuàng)造出人們對藝術(shù)、對政治、對生活的全新理解。

在這意義上，藝術(shù)，作為政治的詮釋者，便是為我們生活的社會立憲。每一個藝術(shù)家、每一幅藝術(shù)作品或者裝置，都在以特有的審美視角重新定義著生活世界的原則，并且留下巨大的思考空間。

感謝金鋒，當我駐足《招牌》作品前，赫然發(fā)現(xiàn)“勞動者有休息的權(quán)利”、“一切權(quán)力屬于人民”、“中華人民共和國公民的人身自由不受侵犯”……這些似乎在日常生活已經(jīng)久違的詞句讓人熱淚盈眶，這不正是我們熱愛的國家的一個個基石嗎?它們其實也應(yīng)該被銘刻在所有公共廣場和建筑內(nèi)，在無數(shù)件訴訟糾紛中挺身而出被律師和法官傳頌，在每天的國旗升降時回響在每個公民的腦海。憲法規(guī)定的人民權(quán)利和正義不正是任何一個偉大國家應(yīng)當努力為之奮斗的唯一目標嗎?

這或許本應(yīng)是無數(shù)機關(guān)單位門面招牌的真正含義，也是保證推進體制改革正確方向的標準，卻那么富有審美的愉悅，不能不說我們生活在一個偉大的時代，見證著藝術(shù)家們，無論是行為藝術(shù)、裝置藝術(shù)還是表演藝術(shù)，正在引領(lǐng)著一次新的人文主義復興浪潮，從草場地到泰特渦輪大廳，引領(lǐng)著時代的無數(shù)支畫筆、鍵盤、照相機和攝像機，共同創(chuàng)造著一場新的藝術(shù)運動，也是我們時代的新的政治。

(作者吳強，政治學博士，供職于清華大學政治學系)