近日，一幅特大型漆藝傳世佳作《道德經頌》在北京漆寶齋錦麗漆藝工作室問世，這是首次采用有著7000多年歷史的古老的漆藝藝術語言，詮釋‘萬經之王’《道德經》的博大精深。 這也是中華漆藝與詩經的首次精彩對話。

　　2700年的等待

　　提起漆，人們總會下意識地想到中國漆藝。從漆被運用的第一天起，其美麗的光澤就同時賦予它實用與審美的雙重功能，使漆藝具有既是物質文化又是精神文化的雙重價值。

　　不久前，在北京漆寶齋錦麗漆藝工作室，一幅全長41米、高1.8米，歷時120多天，近200人參與制作的特大型錦花漆畫《道德經頌》將古老的漆藝與華夏經典、中華文明完美而又大氣磅礴地融合在一起。“……路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索……”用這句話來作為大型漆藝作品《道德經頌》的問世，可以說再恰當不過了。

　　漆藝名家沈錦麗向記者介紹，此作品畫面以對中國傳統(tǒng)思想影響巨大的老子《道德經》為主題，采用有著7000多年歷史的古老漆藝藝術形式，由漆寶齋錦麗漆藝工作室傳承的錦花漆畫和錦麗堆漆工藝制作而成。同時，還有中國當代繪畫名家羅鈞、張印等漆藝名家、巨匠參與制作。展現了老子誕生、老子出關、孔子問禮、湯王求雨、堯帝禪讓、太公垂釣、孟嘗君納賢、三顧茅廬、道法自然、上善若水、和諧盛世、國泰民安等12個篇章，從而反映華夏圣人老子所倡導的抱樸守真的道德價值、兼愛和同的情懷哲理、崇儉抑奢的生活信念、順應自然的行為法則。“可以說，這是繼廈門優(yōu)必德和北京漆寶齋錦麗漆藝工作室完成北京人民大會堂漆畫、奧運鳥巢貴賓廳漆藝、上海世博會聯合國國際信息發(fā)展網館VIP貴賓廳漆藝裝飾等傳世佳作以來，為弘揚創(chuàng)新傳統(tǒng)文化藝術的又一次藝術奉獻?！?在沈錦麗看來，從老子撰寫萬經之王《道德經》到大型漆藝壁畫作品《道德經頌》整整等待約了2700年。

　　有資料記載，中國最早的漆器是1978年在距今已有六七千年的浙江省余姚河姆渡遺址第三文化層中發(fā)現的一件朱漆木胎碗，這是今天考古界公認的目前中國發(fā)現的最早的漆器。也說明早在新石器時代，我們的祖先就已認識了漆的性能并調配顏色，用以制器?？梢姡崞髯哉Q生之日起，就成為上流社會爭相收藏把玩潮流之物。由于漆器底胎涵蓋了木、金屬、竹、砂等眾多材質，因此器形大到家具，小到包裝幾乎包羅萬象，無所不有。從新石器朱漆木碗的初始萌芽，到戰(zhàn)國漆器的活力四射，到大漢漆器的繁榮氣象，再到唐宋元明清漆器的精湛完熟，漆藝一直與中國的歷史和中國人的生活緊密相連，在王公貴族的青睞和平民百姓的仰慕中蓬勃發(fā)展著。

　　然而，傳統(tǒng)漆器生產作為一種以手工操作為主的生產方式，在商品經濟社會里必然受到更先進的生產方式的沖擊。其中一部分可能要從生活實用品的范疇向更具文化性、審美性、觀賞性的方向發(fā)展。而《道德經頌》就是在傳統(tǒng)漆藝的基礎上與時俱進，不斷地對新材料、新工藝、新思路進行探索，發(fā)展出新的漆藝形式。

　　沈錦麗告訴記者，《道德經頌》是用錦花漆畫的工藝，通過十二種工藝技法來表現的，也叫做“十二朵金花”。其中的技法包括鑲鉗、描、繪、刻等，可謂一種工藝的整合。廈門優(yōu)必德漆線雕公司的創(chuàng)始人沈錦麗在繼承閩南傳統(tǒng)技藝的基礎上，博采眾長，薈萃了中國三大傳統(tǒng)工藝品的特色，具有景德鎮(zhèn)陶瓷之古雅，福州脫胎漆器之神韻，北京景泰藍之華彩，還吸取了閩南民間藝人雕琢繡飾的傳統(tǒng)技法，將中國民俗藝術、宗教藝術、宮廷藝術中禮器、祭器、貢品兼收并蓄，鎦金飾銀，富麗堂皇，極具觀賞價值和收藏價值，堪稱中國傳統(tǒng)文化與新興藝術之結晶，被譽為“中國藝寶”。目前錦麗漆藝已有百種技法和十種可產業(yè)化創(chuàng)造和生產的工藝，包括鳥巢的錦漆堆漆、漆線畫、錦漆云雕、十二金花、錦花漆藝、脫胎漆器和錦漆鑲嵌。隨著企業(yè)的發(fā)展，幾十種工藝都將逐漸走上市場。

　　“中華文化是一個包容的文化，如果用大樹來形容她：易理是根柱；儒、釋、道、禪、中醫(yī)是分枝；核心思想：中正、自然、和諧、創(chuàng)新，這同時也是‘漆’的四德修養(yǎng)?！鄙蝈\麗希望能把中國最有價值的哲理思想，用漆藝7000年的藝術語言轉換成現在這種特有的藝術形式與大家分享，并以這種形式傳承中國的歷史文化，倡導這種崇高的思想。

　　漆藝的貴族禮遇

　　漆器是眾多古器物中的一種，是采用漆樹的液脂為原料，所涂制的器物。馬未都曾在《說收藏》中提到，在中華文化的進程中，有兩種樹對我們產生過比較大的影響，第一是茶樹，第二是漆樹。漆本是漆樹受傷以后分泌出來的黏稠樹脂，后來古人發(fā)現這種樹脂有防腐作用。古人通過長時間觀察，慢慢發(fā)現它的這個特性以后就開始加以利用。但古人一開始使用漆的時候，先想到的是防腐，要利用漆的特性避免東西腐爛。在防腐的基礎上，裝飾功能才逐漸產生，并發(fā)展為一門藝術。

　　據《筆經》記載，書法家王羲之就十分喜愛朋友贈送的鏤管和綠沉漆竹管毛筆。唐宋元明清時期，唐朝漆藝由于受到瓷器的沖擊，漸漸退出了日用品領域，走上了絢麗、華美的觀賞藝術之路。宋代的薄螺鈿鑲嵌、描金、罩漆、雕漆、戧金等技法都達到了前所未有的高度，出現了樸質無華的素髹漆器；元代由于統(tǒng)治者對漢文化的抑制，導致漆藝的創(chuàng)新不足，漆器產業(yè)也慢慢開始向南遷移；明清時期的漆藝造型優(yōu)美、做工精良，堪稱我國漆藝的又一黃金時期，漆器制造專門化，裝飾技法、花紋造型、色彩、形狀樣式也更加豐富自由。但清朝也是漆藝的衰退時期，在當時的半封建半殖民地社會之后，漆藝也不可避免地走向低谷。

　　曾撰寫《髹飾錄》解說的中國文博專家王世襄就曾表示，近代好的漆器作品太少，好的工藝很多也已失傳，認知中國漆器的人也在逐漸減少，就連很多幾十年的漆器企業(yè)都關門倒閉了，所以，要想創(chuàng)建一個漆藝文化藝術博物館，談何容易。對此，沈錦麗大師表示：“漆器作為藝術品，可以說它的價值與它的制作材料是密不可分的，一件好的漆器，不但要看是否形好，還要看是否有‘血’，有靈魂。也就是是否用中國漆這種天然環(huán)保材料和文化符號，材料和文化都決定了其價值。如優(yōu)必德漆線雕采用中國漆和黃金這種天然的材料，也是貨幣材料，用中國線藝術的技法弘揚表現中國民族傳統(tǒng)文化。小作品，大文化，它透視著中國7000年漆藝歷史，5000年圖騰文化，是工藝三寶的結晶，表現中國禮儀之邦豐厚的文化內涵，傳遞著作品對人類的美好祝福。它既是民族的，也是世界的?！?br/>
　　在首批518項國家級非物質文化遺產名錄中，雖然漆線雕也名列其中，但和很多熱門藝術投資品相比，漆線雕卻像暗中綻放的花蕾。尤其在上世紀80年代后，由于現代科技及市場經濟的發(fā)展，傳統(tǒng)工藝受到人們的普遍忽視，加上漆線雕工藝原始，流程復雜，不易掌握，歷代匠師的技法又皆無任何文字記載，漆線雕的處境一度非常危險，好在危難之時，不少有識之士為這門獨特美妙的工藝做出了自己的努力。從小就與漆器結下不解之緣的沈錦麗就是其中一位，她將古老的工藝重新煥發(fā)了青春，其中的精品被選為“國賓禮品”，贏得許多國家元首的贊嘆和收藏，維也納世界反法西斯60周年盛會及東盟博覽會的貴賓禮品也是不遠萬里專門到廈門優(yōu)必德特別定制。

　　漆器自誕生之日起，在中國幾千年的歷史中充滿了它的身影，工藝、器形之豐富是任何其他材質的用具所無法比擬的。如今，它雖然已經成為僅供人們觀賞的藝術品，但仍然被人們所喜愛。隨著時間的不斷演變，漆器將演繹它不老的傳奇。