———專訪柏林電影節(jié)“新電影論壇”主席


　　發(fā)自德國柏林


　　想在波茨坦大道上找到“新電影論壇”辦公室的大門不是一件容易的事情，這扇不到兩人寬的門比街頭樹立的大部分電影廣告要窄。順著螺旋樓梯上到二樓，推開一扇更窄的門，迎面就是一股熱氣。辦公室面積不大，分成了三個區(qū)域。五六張辦公臺圍出的一個臨時辦公區(qū)，要為上千名參加“論壇”單元的電影人服務；最里面的三分之一地盤是日常辦公區(qū)；兩片辦公區(qū)之間，擺放著六七張小圓桌和幾個文件架，算是交流區(qū)。辦公室里擠滿了人，想在三個區(qū)域十來步的距離之間移動，往往要狠很地拍拍面前那個人的肩膀，或者一言不發(fā)楞擠過去。


　　三塊辦公區(qū)的各面墻上都貼滿了海報，各種文字的都有。“論壇”主席克里斯多夫身后的墻上有兩張寫著漢字的海報，一部是《無間道III》，一部是《幽媾》。


　　“新電影論壇”在國內常被稱為“青年論壇”，論壇主席克里斯多夫看上去比實際年齡年輕很多，顯得很“青年”。


　　華語新生代的推動者


　　記者：我留意到你辦公室門上還有你身后都貼著《幽媾》的海報，片名是兩個漢字，這是一部中國影片嗎？


　　克里斯多夫：這部影片是一個特別的例子，這是一位香港導演在中國內地拍攝的影片，他的第一部作品。這代表著一個很有趣的變化。以前，我們能很清晰地界定：這是中國內地電影、那是中國香港電影或者中國臺灣電影。但你看看今年電影節(jié)，參加競賽單元那部片子(指張艾嘉的《20：30：40》)，故事發(fā)生在臺灣，但導演來自香港；許鞍華是非常著名的香港導演，但她這次參加“全景”單元的影片(指《玉觀音》)是百分之百的中國內地故事，但資金卻來自香港?！队逆拧返膶а莨鶄愂窍愀廴?，但他在中國內地拍攝獨立電影。突然間，你發(fā)現這些聯系在不斷發(fā)展，這讓我們覺得很有意思。以后，想簡單地將一部華語作品歸成內地電影、臺灣電影或香港電影，恐怕會越來越困難。


　　記者：不少電影人和影評人認為柏林電影節(jié)的“論壇”單元是中國新生代導演最主要的推動者，“論壇”是從什么時候開始關注這些中國新生代導演的？有哪些讓你們自豪的發(fā)現？


　　克里斯多夫：說起這個歷史就長嘍。中國電影對我們來說相當重要。我無法準確地說是從哪一年開始的，因為我在這里工作的歷史只有7年。我個人在這方面最重要的發(fā)現當然是賈樟柯的《小武》了。


　　我對那天深夜的印象很深刻。我們正在看報名參加“論壇”的影片，一盤錄像帶接著一盤錄像帶。我們是從那天清晨開始看的，已經看了快20個小時，大家都累得精疲力竭。我說：我們再看一部，然后就去睡覺。于是，我們把一盤叫做《小武》的片子放進錄像機。5分鐘以后，“不可思議！”“精彩絕倫！”“大師之作！”———我們紛紛叫了起來。我們看到一部真正精彩的作品，看到了一部充滿創(chuàng)意的作品。在之后的一年，我們就開始關注中國電影導演。兩年半前，我覺得不能再坐等中國電影送上門來，我決定我們應該到那里去。于是我們派了選片人專門負責選中國影片。選片人為我們帶來了更多有趣的中國電影。因此，從兩年前的那屆柏林電影節(jié)，我們對中國獨立電影的關注力度一下子加大了。這兩年，我們最重要的發(fā)現是王賓的《鐵西區(qū)》。與此同時，我們也關注中國香港的獨立電影。


　　記者：你對華語電影有一個總體印象嗎？


　　克里斯多夫：我的印象太多了，不止一個。我發(fā)現華語電影充滿各種有趣的發(fā)展趨勢。以今年來說吧，將朱文的《云的南方》與潘劍林的《早安北京》作一下比較，他們有什么共同點？他們顯然完全不同，一部的故事發(fā)生在小城市，另一部則發(fā)生在大城市；一部極為黑暗，藝術上非常激進；另一部則顯得光明和開放。但這兩個導演個人視角非常強烈，他們都對真實的生活、對社會問題表達了自己的真切關注。


　　柏林電影節(jié)的特點


　　記者：今年競賽單元的影片中，政治化題材是一個非常明顯的特點，“論壇”單元在選片的時候，是否有類似的考慮？


　　克里斯多夫：是的，這種特點一直以來都很明顯。柏林電影節(jié)是在1954年前由美國人創(chuàng)立的，是希望宣傳西柏林，孤立東柏林，電影節(jié)設立的目的就很政治化。電影節(jié)發(fā)展到今天，世界局勢已經發(fā)生了很大變化，但電影節(jié)的政治化取向仍然非常明顯，我們致力于加強人與人之間的交流。我們?yōu)槭裁匆故緛碜云渌麌业挠捌驗槲覀兿Ｍ蛴^眾們展現不同文化的廣闊視野，這就是一種很政治化的考慮。


　　“論壇”單元創(chuàng)立于1971年，當時正處于一個特殊的政治年代，美國的文化發(fā)生了劇烈震蕩，西歐的也是，整個西方世界的文化都處于激進時代，所以“論壇”的誕生也帶有很強烈的激進主義色彩?！罢搲眴卧獜囊婚_始就充滿政治化色彩，也一直致力于發(fā)展人權、反對分裂，發(fā)展到今天，這依然是我們的宗旨。政治化題材對我們來說非常重要，但這不意味著我們政治化題材至上，如果一部片子很差，再怎么政治化我們也不選它。要想入選，首先應當是一部好電影。10年前，種族隔離政策在南非結束，這是我們今年選片的一個關注點，但這不意味著我們只選擇反映種族隔離政策的影片。


　　記者：那你們如何平衡藝術與政治的關系？


　　克里斯多夫：我們經常這樣問自己：為什么選擇這部影片？我們的答案是，它在政治上很有趣，但同時必須在藝術上同樣有趣。如果一部影片拍得沒意思，僅僅只是有些政治元素在其中，對它入選一點幫助都沒有。我們希望展示政治化的電影，希望推動針對政治問題的爭論，但首先第一點是影片必須有很高的藝術價值，擁有很有意思的觀點，并愿意與大家分享。


　　記者：“論壇”在選擇影片的時候有沒有明確的標準和守則？


　　克里斯多夫：我們不會列出入選的電影必須符合這個那個條件，不會出現一部大家都公認的好片子，由于我們的某些規(guī)定而無法入選的情況。我們有一個非常開放的選片委員會，向所有新觀念、新技術開放。怎么能為創(chuàng)新定下標準呢？創(chuàng)新的東西出現在你能夠描述它之前。對我們來說，判斷什么片子能夠入選不容易，但判斷什么片子不能入選就容易了———我們對虛構生活的電影就一點興趣也沒有。我們希望影片反映真實的生活，希望影片更加紀錄化。那種虛構化的生活，可能適合電視臺或者其他什么活動，但不適合我們。有意思的是，發(fā)生在我們選片過程中，最常見的爭論是“這部影片反映的到底是真實還是虛構的生活？”


　　記者：今年，《無間道》系列能夠入選“論壇”單元讓很多人感到有些意外。


　　克里斯多夫：我理解這種想法。《無間道》系列在亞洲取得了很大的票房成功，是很典型的亞洲流行電影?！罢搲毕Ｍ故静煌幕莫毺孛婷?。我們最關注的當然是獨立電影，但我們會在深夜辟出一段時間進行“午夜放映”，放一些來自不同地方的流行電影。你知道，在德國，電影院里放的主要是美國影片，這是一種文化壟斷。我們想說：在這個星球上，還有其他不同形態(tài)的流行電影。要知道，埃及的流行電影就與美國的完全不同。香港也有自己的流行電影，泰國也有流行電影，南美人也在拍自己的流行電影———它們完全不同。我們想對觀眾說：看看它們的不同樣貌吧！世界上并不是只有你們已經習慣的美國電影那一種流行文化。


　　電影節(jié)改變了電影文化


　　記者：“論壇”單元與戛納的“一種關注”單元和威尼斯的“逆流而上”單元有什么異同？


　　克里斯多夫：我認為威尼斯的“逆流而上”是很了不起的一個創(chuàng)新，一個很有創(chuàng)造力的競賽單元。我們并不看重競賽，因此我們雖然體現著同樣的理念——幫助年輕人革新電影，但在競賽這個問題上有著不同的著重點。


　　記者：在中國，“論壇”全名的正式翻譯是“青年論壇”，但我看到它的英文名稱卻是“新電影論壇”。


　　克里斯多夫：“論壇”的全名是“新電影論壇”，按照德語的意思，參與的導演應該是年輕人。在英語譯名中，我們采用了“新電影論壇”的譯法，因為我們不希望被認為只關注年輕導演。事實上，我們并不在意導演的年齡，我們還選擇過80歲高齡的導演的作品呢。我們在意的是年輕的精神、年輕的表達方式。雖然創(chuàng)新經常出現在年輕人身上，但這并不是絕對的。我們給自己定下的任務是：推廣一切主流之外的創(chuàng)新。


　　記者：從新千年以來參加“論壇”以及整個電影節(jié)的影片來看，你覺得世界電影出現了什么新的趨勢嗎？


　　克里斯多夫：當然，最顯著的趨勢是數字技術在電影中的廣泛應用。數字電影的發(fā)展非常迅速，我們很高興電影節(jié)的很多電影院已經具備放映數字電影的能力。數字高清晰技術的費用越來越低，甚至連很多小成本獨立電影都能負擔得起。而且數字技術改變了電影的表達形式。數字電影的視覺效果與傳統(tǒng)電影不一樣，所以電影人必須改變自己的工作方式，必須創(chuàng)造出新的表達方式來適應這個變化。你看看《幽媾》海報，這種效果就是傳統(tǒng)的35毫米膠片很難做到的。想用拍35毫米膠片的方式來拍數字電影，那肯定行不通。而且越來越多的大制作也開始使用數字手段來加強表達效果。譬如說李少紅的《戀愛中的寶貝》就大量采用數字手段，創(chuàng)造出一種充滿想象力的效果。你想象一下，在電影中同時表現一個舊城市的崩潰和新城市的誕生！這只能采用數字電影的手段！


　　記者：現在，打上“電影節(jié)參賽作品”或者“電影節(jié)參展作品”的標志，能為影片在商業(yè)上帶來不少好處，在這種情況下，你們怎樣處理那些從“電影愛好者”到“電影節(jié)愛好者”的變化？


　　克里斯多夫：未必完全是這樣。在法國，戛納電影節(jié)的標志在市場上管用，但在德國，人們去看一部電影，主要是受影評人或者宣傳廣告的影響?？赡芪覀兊臉酥驹趪獗容^管用。你看那幅泰國電影的海報，他們打上了“柏林電影節(jié)參展作品”的標志，如果這能讓它們在泰國的票房更好，我會感到很高興。我們選擇一部電影，是因為那是一部出色的作品，而不是僅僅為了給出一個標志。


　　電影節(jié)的確改變了電影文化?，F在，影迷俱樂部越來越少了。當我還是一個小男孩的時候，我會參加各種影迷俱樂部，為了看一部電影，會走20公里到大城市?，F在，到處都是各種電影節(jié)。我沒法說這種變化好還是不好，我只是希望我們在電影節(jié)上播放的電影能讓更多人在自己的家鄉(xiāng)看到，這也是我們?yōu)橹ぷ鞯摹?br/>