《雙手交叉的年輕男子頭像習(xí)作，祈禱中的基督》

　　身兼知名藝術(shù)經(jīng)紀(jì)商及收藏家的蘇富比高級董事奧圖·瑙曼將為我們介紹倫勃朗（或譯林布蘭）巨作《雙手交叉的年輕男子頭像習(xí)作，祈禱中的基督》。在藝術(shù)家靈活迅疾的筆觸之下，基督在其筆下不再是拜占庭式的救贖者或全能者，而是有血有肉的凡人。畫中男子沉浸于祈禱當(dāng)中，私密而動人的時刻提醒藝術(shù)家，基督不僅是神，亦生而為人。此作在市場上銷聲匿跡幾十年后，將于倫敦蘇富比西洋古典油畫晚拍中重回大眾視野。

　　倫勃朗·哈曼茲·凡·瑞金（或譯林布蘭）

　　油彩橡木畫板

　　25.5 x 20.1公分

　　估價：6，000，000 — 8，000，000英鎊

　　罕見橡木板預(yù)稿 動人心魄的習(xí)作

　　這幅習(xí)作落筆迅速有力、保存良好，是荷蘭黃金時代最偉大藝術(shù)家筆下最動人心魄的習(xí)作之一。 倫勃朗（或譯林布蘭，下稱倫勃朗）的油畫、素描和蝕刻作品對人類生存境況的深刻理解，至今依然教世人深刻難忘。畫者對人類脆弱本質(zhì)的悲憫情懷始終貫穿在這幅無刻意雕琢的習(xí)作中。 這幅作品大約出自1650 年或 1650 年代初，當(dāng)時倫勃朗的藝術(shù)創(chuàng)作正處于爐火純青的階段，同期亦有一些杰作誕生。此外，這是一幅繪于橡木板的預(yù)稿，在倫勃朗的作品當(dāng)中相當(dāng)罕見。

　　在這幅習(xí)作中，畫家描繪一位年輕男子的頭部；男子頭部右傾，雙手合十祈禱。畫家落筆輕快 自信，所以頗有可能是人物寫生。這幅小畫或許是一幅敘事油畫或版畫的預(yù)備習(xí)作，場景可能 是《圣經(jīng)》中耶穌基督在客西馬尼園向天父禱告的情節(jié)。它屬于一組七幅相類的油彩素描—— 每幅尺寸幾乎相同，均繪于橡木板上，現(xiàn)由世界各地不同博物館收藏。當(dāng)中與本作之畫面處理手法最相似的例子現(xiàn)藏德國柏林畫廊（下圖）。 這幅畫一般被認(rèn)為出自 1640 年代中后期。

　　八十年來，本作被收錄在倫勃朗作品文獻中，數(shù)十年里由同一私人收藏，但一直鮮為人所見， 直至近年始有露面。2011 年，本作經(jīng)過清潔和保養(yǎng)處理，并進行過徹底的技術(shù)檢測，因此可 供人仔細(xì)研究。因此，這幅畫作為倫勃朗真跡在《倫勃朗與耶穌的面目》展覽上展出，隨后 被借展于阿姆斯特丹倫勃朗（林布蘭）故居博物館，直至 2018 年夏，期間本畫一直掛在倫勃 朗睡房內(nèi)兩扇窗的中間，從他的箱形床可以望得見。

　　1656 年倫勃朗陷入破產(chǎn)，當(dāng)時有一份清單詳列他的財產(chǎn)，其中包括一幅沙龍里的《倫勃朗的 基督頭像》，之后還有一幅《倫勃朗的基督頭像》。其中一項有可能就是這幅作品。它位于 私人起居區(qū)域，足證倫勃朗對它的重視。該份財產(chǎn)清單上亦有一幅無署名的《基督頭像寫生》， 它位于小工作室里，也有可能是這幅速寫作品。

　　畫中發(fā)現(xiàn)指紋 相信屬于倫勃朗

　　《基督頭像》油畫符合人們對倫勃朗繪畫方式的一切理解：作品一氣呵成，落筆迅速，調(diào)整修 改時顏料仍然濕潤。修復(fù)師瓦萊爾（Wallert）與范·迪拉（ Van de Laar）的調(diào)查揭露此畫更 多資料，包括令人驚喜的指紋發(fā)現(xiàn)，相信是屬于畫家本人，指紋分布在畫板底部邊角的原顏料 層上——由此進一步證明作品完成速度之快（見下圖）。

　　倫勃朗目前存世的速寫素描一般不是為油畫打稿的預(yù)備草圖，而是畫家藉以理解光線散落、描 繪人類情感的習(xí)作。倫勃朗在這幅小畫中投入了深刻的思慮，甚至是憐憫之情。無論這幅小尺幅杰作之最 終創(chuàng)作目的為何，在這方寸空間內(nèi)倫勃朗仍能恣意揮灑顏料，表達出真摯動人的人類情感和謙 卑虔誠，足證其天賦雄才。一如約翰·納殊所言，倫勃朗能夠捕捉到‘人類面貌最細(xì)膩入微之 處’。