9月18日，北京故宮博物院的專家和業(yè)務(wù)人員排起長隊(duì)，利用周一閉館日時(shí)間到午門觀摩學(xué)習(xí)難得一見的北宋名畫《千里江山圖》。本月15日，故宮年度大展《千里江山——?dú)v代青綠山水畫特展》拉開帷幕，諸多傳世名作亮相，而堪比《清明上河圖》的北宋名畫《千里江山圖》，更是備受關(guān)注。幾天來，“沖刺”看名畫的“故宮跑”，再次成為熱詞。中新社記者 楊可佳 攝
　　眼下，中國十大傳世名畫之一，北京故宮館藏至寶《千里江山圖》正在公開展出，這也是故宮繼前年展出《清明上河圖》之后的又一盛事。
　　北宋繪畫史上，有過兩卷鴻幅巨制，一幅是家喻戶曉的《清明上河圖》，另一幅《千里江山圖》。相較而言，《千里江山圖》的知名度比《清明上河圖》低很多，一個(gè)主要原因是其深藏宮中。據(jù)故宮博物院介紹，在上世紀(jì)50年代和80年代，《千里江山圖》曾公開展出過兩次。2009年，曾有過一次短暫露面，但僅展示了局部。一直到2013年，故宮才再一次全卷展出?！肚Ю锝綀D》如此深藏的原因，主要是因?yàn)樵摦嫷漠嫹椤扒嗑G法”，使用了很多礦物質(zhì)的顏料，顏料容易脫落，而修裱難度很大。
　　《千里江山圖》長11.9米，以完整的絹幅表現(xiàn)千里江山壯闊之景。該圖繼承和發(fā)展了唐代青綠山水畫的技法，用筆精細(xì)，注重在青、綠顏色中尋求變化，是存世青綠山水畫中最具代表性和里程碑意義的作品。
　　有意思的是，這樣一幅經(jīng)典巨制，歷史上關(guān)于其作者的記載非常少，只是在卷后北宋權(quán)臣蔡京的題跋提供了一些信息，“希孟年十八歲，昔在畫學(xué)為生徒”。此后幾百年間，關(guān)于“希孟”都鮮有史料記載。直到清初梁清標(biāo)的標(biāo)簽以及宋犖的《論畫絕句》中才提出希孟姓“王”。關(guān)于《千里江山圖》又是如何傳世的，正史及學(xué)術(shù)資料鮮有提及。今天本文作者以獨(dú)特的視角分析這一曠世杰作的傳世之謎，為觀者提供另一種解讀。
　　希孟姓王嗎
　　《千里江山圖》的作者，傳為北宋時(shí)青年畫家王希孟。從史料上看，圍繞王希孟生平記載非常少。
　　首先，人們對(duì)他的了解，只能依靠《千里江山圖》上蔡京的題跋：“政和三年閏四月一日賜。希孟年十八歲，昔在畫學(xué)為生徒，召入禁中文書庫，數(shù)以畫獻(xiàn)，未甚工，上知其性可教，遂誨諭之，親授其法。不逾半載乃以此圖進(jìn)，上嘉之，因以賜臣。京謂天下士在作之而已?！?br/>　　此后，《千里江山圖》和畫家有如神龍，一直隱藏在云霧里。創(chuàng)作出如此了不起的畫作，但畫家卻沒有任何資料傳世。直到清代，學(xué)者、鑒古家宋牧仲才在一首論畫的詩中提到畫家王希孟：“宣和供奉王希孟，天子親傳筆法精。進(jìn)得一圖身便死，空教腸斷太師京。”
　　令人疑惑的是，在蔡京的題跋上，并未指出“希孟”姓王，史料也沒有此人的任何記載，宋牧仲從哪里考證出此“希孟”姓王的，他自己并未明言，我們也無從猜測。
　　也許宋牧仲知道人們會(huì)對(duì)他的詩產(chǎn)生若干疑問，因此自注云：“希孟天資高妙，得徽宗秘傳，經(jīng)年設(shè)色山水一卷進(jìn)御。未幾死，年二十余?！憋@而易見，這條“注”，也大體基于蔡京的題跋，并沒有表明他的推斷出處何在。
　　宋牧仲，即宋犖(1634年-1714年)。清代康乾年間重臣，官至吏部尚書。宋犖以能鑒古畫為傲，曾經(jīng)這樣自評(píng)：我能在黑夜里通過摩挲書畫、聞紙和墨的味道，就能知道畫的真假。正是因?yàn)樗倪@首詩，《千里江山圖》才得以說服清人，進(jìn)入皇家秘藏。
9月11日，北京故宮“千里江山——?dú)v代青綠山水畫特展”正在緊張布展。展覽將于2017年9月15日至12月14日在故宮博物院午門展廳和東西雁翅樓展出，分前后兩期，共展出文物86件套。本次展覽以北宋王希孟的《千里江山圖》為中心，旨在系統(tǒng)梳理、展示中國歷代青綠山水畫的發(fā)展脈絡(luò)，據(jù)介紹，《千里江山圖》只公開展出過三次。9月，故宮博物院的展覽活動(dòng)再次進(jìn)入黃金期，故宮博物院將以更加豐富多元的形式向社會(huì)公眾傳遞故宮文化信息。中新社記者 杜洋 攝
　　《千里江山圖》的傳承譜系十分脆弱，卷后只有宋代蔡京、元代溥光和尚二跋。還有南宋內(nèi)府的一方“緝熙殿寶”印，然后就一直杳無蹤跡。
　　直到被宋牧仲鑒識(shí)才進(jìn)入皇家收藏序列，善于在各種古畫上題字蓋印的乾隆，在此畫上鈐蓋“乾隆御覽之寶”，后被《石渠寶笈初編》著錄，才完成了此畫的整個(gè)流傳過程。
　　從宋到明，沒有任何關(guān)于畫家王希孟的評(píng)論以及描述，更沒有畫譜以及名畫收藏鑒識(shí)的書提到此畫。就像畫家和他的作品從不存在一樣。這個(gè)流傳譜系，是否經(jīng)得起嚴(yán)格推敲呢？
　　蔡京何以將其視若珍寶
　　故宮在展出《千里江山圖》時(shí)，曾介紹：“青綠山水在唐代李思訓(xùn)父子那里達(dá)到高峰后，其主流地位便逐漸被以水墨為主的畫風(fēng)所取代，而其發(fā)展也趨于停滯。青綠山水畫自唐代李昭道以后，處于絕跡的邊緣，不僅作品罕見，就連文字記載也只是星星點(diǎn)點(diǎn)，這個(gè)先前曾一統(tǒng)天下的山水畫形式，竟悄無聲息地退出了它的主流地位。因此在未見多少脈絡(luò)的情況下，重彩青綠的《千里江山圖》出現(xiàn)在飽浸著水墨情調(diào)的北宋山水畫壇上也算是一個(gè)特例。”
　　大約自魏晉起，中國畫便色彩斑斕起來。南北朝時(shí)，產(chǎn)生了明確的繪畫色彩理論。當(dāng)時(shí)的色彩，并不像今天這樣千變?nèi)f化，主要是與五行理論相匹配的五種色彩。隋唐時(shí)，佛教繪畫漸漸流行。佛教繪畫以青綠為主的色彩樣式，影響了當(dāng)時(shí)的畫家，中國繪畫色彩從漢初的黑、紅，變?yōu)榍唷⒕G。青綠色彩的流行，也大體展現(xiàn)了唐中期人們的審美趣味。青綠山水是典型工筆重彩，畫面青綠相映、富麗堂皇。其主要畫法是“勾線填色”。但蹊蹺的是，在唐宋畫史上，均沒有“青綠山水”這樣的稱呼。
　　晚唐繪畫理論家張彥遠(yuǎn)在其著名《歷代名畫錄》里，對(duì)唐朝畫家作了逐一品評(píng)，談到李思訓(xùn)時(shí)，說他“一家五人，并善丹青”。傳為李思訓(xùn)所作的《江帆樓閣圖》現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮，用精細(xì)勻稱的鐵線勾畫出山石樹木之形態(tài)，線條硬朗且疏密有別。畫面設(shè)色濃厚，以石青、石綠為主，再用金粉提色。在技法上，把山石罩染數(shù)次，呈現(xiàn)出繁茂厚重、金碧輝煌的景象，極具裝飾效果。“青綠為質(zhì)，金碧為紋”，是對(duì)李思訓(xùn)父子畫作的理論描述。但到了唐末五代和宋初，“青綠趣味”已被士大夫畫家鄙夷，稱之為“匠俗之作”。
　　正如《千里江山圖》大展介紹中所言，其出現(xiàn)在強(qiáng)調(diào)水墨情調(diào)的北宋畫壇是一個(gè)特例。既然是特例，那么《千里江山圖》為什么會(huì)逆時(shí)代潮流而出現(xiàn)？在崇尚水墨的藝術(shù)世界里，突然出現(xiàn)復(fù)古的青綠，這樣的存在有其合理性嗎？
　　早在唐末，張彥遠(yuǎn)就毫不客氣地指出：如果一幅畫作沒有氣韻，只有形似，一點(diǎn)兒也看不出畫家的筆蹤和筆力，只會(huì)往畫上面涂抹顏色，這真不是什么佳品?；蛟S是有意針對(duì)青綠山水，張彥遠(yuǎn)對(duì)有色彩的畫作提出了強(qiáng)烈的批評(píng)：光有色彩，而沒有筆法，這還叫畫嗎？他認(rèn)為：一草一木，自有其本身動(dòng)人的綠色，不需要丹青這些外在的色彩強(qiáng)加上來； 云雪飄揚(yáng)，那種寒冽和潔白，也不是鉛粉所能描畫出來的； 山不需要施以人工的色彩而自然蒼翠，鳳凰不需要添加人為的描畫，天然具有動(dòng)人的色彩斑斕。因此，只要用墨來表現(xiàn)物象就可以了。如果過于強(qiáng)調(diào)顏色，那么物象就背離了本真。至于該收藏哪些畫家的畫作才是正確的，張彥遠(yuǎn)也給出了參考名單：一定要有顧愷之、陸探微、張僧繇、吳道子的畫，才好意思說自己家里有名畫收藏。
　　到了宋代，審美趣味，已經(jīng)從外在“賦彩”，回到大自然的原有旨趣上來。宋代畫評(píng)家和收藏家重新定義了畫作標(biāo)準(zhǔn)，“筆跡”“氣韻”成了衡量畫作優(yōu)劣的尺子，而顏色花哨、金碧輝煌的青綠山水，成了劣等畫作。宋代的畫評(píng)家和藝術(shù)家普遍認(rèn)為，畫作如果僅僅以形似為標(biāo)準(zhǔn)，工于謹(jǐn)細(xì)而失于自然、神妙，那實(shí)在不能算是優(yōu)秀的畫作。
　　與歐陽修等倡導(dǎo)的古文運(yùn)動(dòng)相呼應(yīng)，宋初的畫壇也掀起了“畫以載道”的浪潮：繪畫已經(jīng)不只是寄托情致的小事，而要與家庭倫理、社會(huì)道德、自我操守聯(lián)系在一起。古文運(yùn)動(dòng)反對(duì)雕琢華美的駢文，畫壇新風(fēng)反對(duì)追求奇巧炫目的藝術(shù)觀。因此，強(qiáng)調(diào)“用筆”，強(qiáng)調(diào)用筆墨來表現(xiàn)物象，“山水既以探求天地之道為旨?xì)w，將其形式力求超乎賦彩的巧飾與干擾”，把青綠山水視為不入流的“術(shù)畫”，是到了宋代的藝術(shù)主流。
　　在這樣一種整體的藝術(shù)潮流之中，宋徽宗指導(dǎo)一個(gè)“畫學(xué)生”畫青綠山水，完成后又贈(zèng)送給他最倚重的權(quán)臣，而后者奉之若珍寶，以溢美之言題跋其上，這樣的傳承之事，似乎也缺乏嚴(yán)格的邏輯支持。
　　宋徽宗親授王希孟卻為何沒給他官職
　　朝廷置畫院，幾乎可以說是五代至宋的一種文化傳統(tǒng)，不是宋朝的獨(dú)創(chuàng)。早在五代時(shí)期，西蜀(891—965)和南唐(937—975)就開始設(shè)立畫院。宋統(tǒng)一中國，來自西蜀的黃筌、黃居寀、趙元長、高文進(jìn)等以及來自南唐的曹仲玄、周文矩、顧閎中，都進(jìn)入了宋畫院。
　　對(duì)“水墨境界”的追求，是宋代的藝術(shù)時(shí)尚，貴為天子的宋徽宗也概莫能外?；兆诘膶徝雷非螅彩桥懦馍实?。在他的若干畫作中，“賦彩”的極少，一卷系于他名下的《雪江歸棹圖》，算是敷色山水，但顏色淺淡之極。
　　宋徽宗時(shí)期，沿襲了宋神宗朝觀察細(xì)致、摹寫逼真的畫院標(biāo)準(zhǔn)，只不過徽宗不但要求畫作光有真實(shí)感，更要有詩意?；实蹠?huì)以詩句為題，讓畫工們憑借想象加以表現(xiàn)。比如，“野渡無人舟自橫”的考題，獲勝者畫一舟橫斜，一人在船尾入睡，表現(xiàn)的是擺渡者的閑適。亦有畫者，畫一舟橫斜，船上空無一人，即錯(cuò)誤理解了詩意：野渡無人，指無人渡河，而不是船上沒有擺渡人。
　　“深山藏古寺”的題目，有人畫僧人在山溪中挑水，有人畫重重峰巒之中，有殿閣露出一角，但優(yōu)勝者卻是別出心裁，不見樓臺(tái)不見僧，而在山巒隱秘處，微微飄著一角經(jīng)幡，有寺在此，不言自明。
　　宋仁宗時(shí)，畫院的編制是待詔三人，藝學(xué)六人，袛候四人，畫學(xué)生四十人。為了方便管理，畫學(xué)生還按不同的出身加以區(qū)別，凡士大夫出身者稱“士流”，而選自民間的工匠稱“雜流”。士流與雜流“畫學(xué)生”的學(xué)習(xí)和生活都不在一起。這個(gè)小規(guī)定表明，盡管同為“畫學(xué)生”，但出身不同，其地位也不相同。
　　到了宋徽宗時(shí)期，畫院不但打破了畫家數(shù)量上的限制，還大大提高了畫院畫家的地位，“許服緋紫官服”。后來又“獨(dú)許書畫院出職人佩魚”。
　　畫院畫家們的命運(yùn)，也隨皇帝的喜好而發(fā)生著變化。北派山水畫大師郭熙，在神宗朝非常受重視，但到了哲宗朝卻備受冷落，大量的郭熙畫作被深鎖禁中，有的還被用來當(dāng)抹布。畫評(píng)家鄧椿的父親發(fā)現(xiàn)后，向哲宗索求，哲宗把許多內(nèi)廷收藏的郭熙畫作盡賜予他。后世能夠流傳下來的郭熙畫作，多得益于鄧椿的父親。
　　按照蔡京題跋敘述的邏輯來分析，希孟在徽宗皇帝的指導(dǎo)之下，半年內(nèi)畫藝就精進(jìn)如斯，應(yīng)該可以直接獲得畫院的低級(jí)職位。但遺憾的是，徽宗皇帝并沒有給希孟這個(gè)榮寵。這樣的結(jié)果，與他極力栽培希孟的初衷是一致的嗎？
　　神秘的第二個(gè)收藏者李溥光
　　《千里江山圖》的第二個(gè)收藏者是元代書法僧人李溥光。李溥光的名字，在正史上搜尋不到，只散見于元明筆記之中。最早在筆記中提及李溥光的，是明初的夏文彥。
　　夏文彥字士良，號(hào)蘭渚、蘭渚生，不但是個(gè)畫家，也是個(gè)畫評(píng)家，著有《圖繪寶鑒》五卷、補(bǔ)遺一卷。
　　但明人的筆記，記載李溥光與趙孟頫交往的部分，互相矛盾，不能圓融其事。
　　一種普遍的說法是，趙孟頫有一天在大街行走，看到某酒家懸掛著一個(gè)大字楷書“簾”字，審視良久，然后拜服，說：“當(dāng)今世上，此前我還沒發(fā)現(xiàn)書法超過我的人，可這個(gè)人寫的字，已經(jīng)超過我了?！庇谑?，趙孟頫向朝廷推薦了寫作此字的人，即僧人李溥光。而且，有傳聞?wù)f，皇宮中的匾額都是李溥光所寫。
　　其實(shí)，對(duì)元朝的選人制度以及趙孟頫的人生際遇稍有了解的人，就會(huì)知道這個(gè)故事幾乎不成立。
　　元世祖朝，“南人”中有薦人權(quán)的，只有程鉅夫。趙孟頫在大都時(shí)，從沒推薦過他在吳興的任何一個(gè)好友。不是他寡情，而是他的位置卑微，沒有薦人權(quán)。元史學(xué)者都知道，蒙古人重“根腳”，像趙孟頫這種位卑言輕的“南人”后進(jìn)，自顧不暇，不可能有機(jī)會(huì)去推薦別人。
　　桑哥倒臺(tái)被殺后，葉李和朝中的“南人集團(tuán)”也全部失勢(shì)，趙孟頫去濟(jì)南就職，被同僚彈劾，但放眼朝中，已經(jīng)沒有什么人可以救他，終日惶恐無地。
　　另外，趙孟頫入仕元朝，是以經(jīng)學(xué)家、知名儒者的身份，而不是以書者的身份。而一向謙抑的趙孟頫，更不會(huì)自視為書法天下第一。
　　他在《題伯機(jī)臨鵝群帖》中說：我與伯機(jī)(鮮于樞)一起學(xué)習(xí)書藝，但伯機(jī)寫得遠(yuǎn)比我好，我費(fèi)盡心力也趕不上他。別人都說我的書藝尚可一看，那是因?yàn)闆]有跟伯機(jī)相比。
　　直到1291年，趙孟頫才與書家鮮于樞，一起出現(xiàn)在一卷書法作品的題跋上：“子昂(趙孟頫)篆、隸、正、行、草、顛草，俱為當(dāng)代第一，小楷又為子昂諸書第一?！边@樣的評(píng)價(jià)，來自其他書者，而不是趙孟頫自己。
　　1307年，南方文壇的重要人物牟巘和另一個(gè)書家黃仲圭共同肯定了趙孟頫的藝術(shù)成就，把他與王右軍相比，最終確立了他在元朝書壇的地位。儒家知識(shí)分子向來不愿意接受自己的畫者身份，而對(duì)于書法藝術(shù)，認(rèn)為是他們內(nèi)在道德的外化，但也絕對(duì)不會(huì)替人書寫牌匾。
　　閻立本的故事，是鐘情丹青的儒家知識(shí)分子的前車之鑒。歷史記載說：唐太宗有一天正在與大臣游玩，忽然看到一只奇鳥在水里游弋，馬上宣召閻立本來繪寫。
　　當(dāng)時(shí)，閻立本已經(jīng)官至主爵郎中，但還是一路小跑，流著汗到了現(xiàn)場，“俯伏池側(cè)，手揮丹素，目瞻坐賓，不勝愧赧”。
　　回家后，閻立本對(duì)兒子說：你以后不要學(xué)我繪畫，我今天被人當(dāng)成了畫工，深受其辱啊。
　　后來，閻立本當(dāng)了右相，也還是被人歧視，有人曾寫對(duì)聯(lián)譏諷他說：“左相宣威沙漠，右相馳譽(yù)丹青?！钡涔适钦f左相曾在沙場立戰(zhàn)功，而右相只會(huì)畫畫。因此，明代學(xué)者們?cè)诠P記里描述趙孟頫非?？粗刈约旱臅呱矸?，并極力推薦另一個(gè)不知名的書者，只因?yàn)閷?duì)方寫了一個(gè)“簾”字，是不符合邏輯的。
　　另外，元世祖的皇宮內(nèi)廷，匾額是否用漢字書寫，更缺乏有力的證據(jù)。世祖不認(rèn)識(shí)漢字，僅能不太流利地說漢語，因此，請(qǐng)知名書家用漢字在蒙古人的皇宮里書寫匾額的可能性存在嗎？
　　《千里江山圖》的第二個(gè)收藏者李溥光只是一個(gè)元代的書法家和僧人，并不是非常知名的儒家知識(shí)分子或官員，更非知名的鑒賞家和收藏家。此畫通過什么機(jī)緣流傳到他的手里，而他得到如此高妙的畫作，竟然從沒跟任何人講過，也沒給任何人看過，這些都是一個(gè)謎。
　　明代對(duì)此畫沒有任何記載
　　明代中期，江南富戶競相建造園林，然后購求名家書畫充斥其間，這種搜求“長物”的雅好，于嘉萬年間達(dá)到極致。
　　因?yàn)樾枨筇?，名畫供不?yīng)求，造假之風(fēng)也一時(shí)興盛。造假者手法高明，即便是知名收藏家，也常常被欺騙。著名書畫家文徵明，非常喜歡沈啟南的畫，曾花800文買了一幅，十分珍愛。顧汝和看到以后，也非常喜歡，懇求文徵明出讓給他。但文徵明說什么也不肯割舍，顧汝和到了售賣書畫的專諸巷，發(fā)現(xiàn)有人在兜售同樣的畫作，只要700文。于是欣然買了一幅，細(xì)打聽，原來文徵明所買的那幅，也是這商人賣出去的。由此可見，當(dāng)時(shí)的制假水平之高，已經(jīng)讓專業(yè)畫家都無從辨識(shí)。
　　明代著名收藏家李開先，非常喜愛收藏，著有《中麓畫品》一部，品評(píng)收藏的畫作。可是當(dāng)時(shí)的著名鑒賞家王世貞卻說：他家收藏的幾百幅明代畫作，曾經(jīng)全部拿出來讓我看，可怕的是竟然沒有一張是真跡?？墒牵约簠s不知道真假，還寫在書里品評(píng)高下，這好像自己眼盲還要為別人指路，太讓人無法容忍了。
　　項(xiàng)元汴也是當(dāng)時(shí)非常知名的收藏家和鑒賞家，但鑒賞家詹景鳳卻說：這個(gè)人為人小氣，收藏的畫作里雖然確有佳作，但其中假畫贗品也占一半左右。
　　董其昌曾經(jīng)收藏了傳為宋代畫家李成的一幅《晴巒蕭寺圖》，非常珍愛，自己題跋其上，說收藏了20年都沒敢拿出來讓別人看，還把此畫的流傳譜系交代得非常清楚。
　　后來，他的好友陳繼儒告訴他，這是一幅假畫。自知上當(dāng)?shù)亩洳R上想辦法賣給了別人。還有一次，董其昌收藏了傳為顏真卿所書的《朱巨川告身》，被沈德符點(diǎn)破是一幅臨寫之作后，也是匆忙轉(zhuǎn)售給了一個(gè)不明就里的暴發(fā)戶。
　　嚴(yán)嵩得勢(shì)之時(shí)，江南知名書畫，過半被搜求入嚴(yán)府，有人知道他和其子都喜歡古畫，就仿造《清明上河圖》進(jìn)獻(xiàn)。嚴(yán)嵩父子也都是鑒賞家，同時(shí)聘請(qǐng)了當(dāng)時(shí)重要的鑒賞家湯裱褙為其鑒定，卻仍上了當(dāng)。后來造假者內(nèi)訌，有人說出此事，嚴(yán)嵩才知道手里的畫是假的。在當(dāng)時(shí)，幾乎沒有什么畫是不能假造的。為了讓假畫的流傳譜系逼真、沒有瑕疵，造假者什么故事都編造得出來。
　　有沒有一種可能：《千里江山圖》的流傳故事和王希孟的生平，也是摻雜著后人附會(huì)的成份。
　　一個(gè)聰明的造假者，如果想制造一幅假畫，通常會(huì)選擇一個(gè)成名畫家，依照其成名畫作的風(fēng)格來仿畫，有時(shí)，還會(huì)創(chuàng)造出這位畫家從沒畫過的畫作。比如有人假造李成的畫賣給董其昌。
　　由于中國畫家一生中畫了多少畫，在什么時(shí)間畫的，都缺乏檔案文書，因此，托古人之名造假畫很容易。造假者為了讓假畫看上去更像真的，有時(shí)還偽造流傳譜系，甚至找尋當(dāng)時(shí)那個(gè)時(shí)代收藏家的題跋。這一現(xiàn)象在后來的畫壇依然存在。
　　分析《千里江山圖》的身世，結(jié)合其在流傳過程中的諸多“不同尋?！保欠褚部梢蕴岢鲆粋€(gè)假設(shè)：《千里江山圖》有沒有可能是明朝作偽者偽造出來的宋畫，甚至更晚些，是清初偽造者們的杰作。這有待學(xué)界進(jìn)一步考證和辨析。
　　歷史上的作偽者作偽的“邏輯”一般是這樣的：首先編造一個(gè)離奇故事，讓畫家在史料上無從查找，而存世畫作也僅此一幅，更無從比對(duì)?！白V系”中的第一個(gè)收藏者再選擇一個(gè)大人物。唯有如此，題跋上的故事才會(huì)有相對(duì)合理性，而收藏者也從側(cè)面佐證了畫的年代。就《千里江山圖》而言，蔡京的題跋、李溥光的題跋和南宋內(nèi)府的藏印，在九百多年的歲月中，也并非沒有被仿冒的可能。
　　從流傳的角度，《千里江山圖》在明以來幾百年里，沒有讓任何知名畫家和鑒賞家鑒識(shí)過，從沒出現(xiàn)在任何書畫名錄里，沒有出現(xiàn)在任何畫家或者鑒賞家的筆記里。這樣的流傳譜系，在中國畫史上，幾乎是惟一的。
　　明代盡管古畫生意非常好，喜歡古畫的文人雅士、富商巨賈非常多，此畫也沒有從“密室”走到陽光下。整個(gè)明代，是誰收藏了這幅畫，根本無從考證，既無題識(shí)，更無卷跋，直到清代才橫空出世。沒有一幅偉大作品是在問世幾百年后才顯露真容的。此前幾百年，一直寂然無聲，恍若不存，這種不得不讓人稱奇。
　　當(dāng)然，就藝術(shù)價(jià)值而言，《千里江山圖》無疑是一幅曠世杰作，即便它的身世傳承仍未有更詳實(shí)的資料佐證，甚至作者希孟，也可能不姓王，但都不影響它在中國繪畫史獨(dú)特而崇高的地位。