在藝術(shù)圈從來就不缺少爭議，英國的透納獎就以充滿爭議而著名。透納獎是英國最著名的藝術(shù)獎項，拓寬了英國當(dāng)代藝術(shù)的界限與影響力，為世界當(dāng)代藝術(shù)培養(yǎng)了許多人才，尤其是挖掘出了很多優(yōu)秀的青年藝術(shù)家。那么究竟透納獎是什么？它有著怎樣的評比規(guī)則，又為何充滿爭議？今天《藝術(shù)市場通訊》帶你一探究竟。

　　透納獎究竟是什么？

　　在了解這個透納獎之前，我們先來了解下透納是誰？

　　約瑟夫·馬洛德·威廉·透納（Joseph Mallord William Turner）是英國最為著名，技藝最為精湛的藝術(shù)家之一，是英國畫家及圖形藝術(shù)家。尤以光亮、富有想象力的風(fēng)景及海景而聞名。作為一個多產(chǎn)的藝術(shù)家，透納創(chuàng)作了幾千幅素描、雕版畫、水彩畫及油畫。他對光線及色調(diào)的興趣超過形體，這為日后印象派畫風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。

　　8歲時，他被認(rèn)為有天賦

　　14歲，破格錄取英國皇家藝術(shù)學(xué)院——當(dāng)時英國最高藝術(shù)殿堂

　　15歲，透納獲得了罕見的榮譽-他的一幅畫在皇家藝術(shù)學(xué)院作品展展出

　　18歲，他有自己的工作室，有超過20個印刷品賣家急切地購買他的作品復(fù)制

　　21歲，第一幅油畫作品《海上漁夫》（透納是水彩專業(yè)，自學(xué)油畫）

　　24歲，被選為皇家美術(shù)協(xié)會候補院士

　　28歲，成為正式院士，也是有史以來最年輕的院士

　　透納最有名的是他那副自畫像，聞名于世現(xiàn)在藏于泰特不列顛美術(shù)館。并且而這幅自畫像被選為印在20英鎊上的肖像，這是英鎊首次選用藝術(shù)家肖像。

　　由此可見，透納的藝術(shù)地位。“透納獎”就是以他的名字命名的，是頒發(fā)給50歲以下英國視覺藝術(shù)家的年度獎項。這項活動由泰特美術(shù)館組織，在泰特英國美術(shù)館舉行。自1984年開始頒獎以來，透納獎已經(jīng)成為英國最著名的藝術(shù)獎項。透納獎是英國當(dāng)代視覺藝術(shù)大獎，是西方世界爭議最大的當(dāng)代藝術(shù)獎項之一。

　　“透納獎”的藝術(shù)家是通過其前一年舉辦的展覽選拔的。雖然公眾也受邀提名，但人們廣泛認(rèn)為公眾提名作用甚微。通常在5月有三周時間組委會接受公眾提名；7月公布最后入圍者名單（1991年起改為四位藝術(shù)家）；10月末組委會在泰特英國美術(shù)館舉辦獲提名者作品展；12月初公布獲獎?wù)摺Ｗ髌氛挂恢遍_放到1月。據(jù)公布，透納獎并不是根據(jù)泰特美術(shù)館的展覽評定，先前藝術(shù)家獲得提名的展覽更有分量。

　　“透納獎”每年在公布四個獲提名者后以及公布獲獎?wù)咔暗臏?zhǔn)備期間，都會受到媒體密切關(guān)注。這些關(guān)注中大部分是批評意見，藝術(shù)家通常以“創(chuàng)新”形式從事創(chuàng)作，包括視頻藝術(shù)、裝置藝術(shù)和非傳統(tǒng)雕塑，盡管也有畫家獲獎，但人們已經(jīng)將這一獎項與概念藝術(shù)聯(lián)系在一起。

　　透納獎入圍的藝術(shù)家大部分是第一次為公眾所知，其中一些人談到了突然在媒體的鎂光燈下曝光時遇到的困難。獲獎?wù)咦髌返氖蹆r通常會飆升，當(dāng)然也有一些藝術(shù)家并不會因為得獎而獲得人氣。

　　透納獎的發(fā)展歷程

　　從1984年透納獎成立至今，透納獎一直存在爭議。從開始到現(xiàn)在，從組委會到藝術(shù)家再到作品，全都是在爭議中成長，一點點變得成熟。

　　透納獎的發(fā)展歷程可以分成三個部分：

　　第一，創(chuàng)立初期。

　　“透納獎”是英國泰特美術(shù)館的“新藝術(shù)保護(hù)人”團(tuán)體于1984年創(chuàng)立的。決定以“透納”命名這一獎項有三個原因：其一，創(chuàng)立者希望以這位偉大的英國畫家的名字命名，以凸顯獎項與英國藝術(shù)的內(nèi)在聯(lián)系；其二，透納生前有一未了心愿，即創(chuàng)立基金扶助貧困卻富有才華的年輕藝術(shù)家；其三，透納在世時，他本人的創(chuàng)作也屢遭爭議。

　　第二，發(fā)展期。

　　透納獎的發(fā)展期時間是在1984年到1991年。

　　在新藝術(shù)保護(hù)人團(tuán)體創(chuàng)立了透納將以后。第一個困難就是獎項的定位。是頒給最有名望的資深藝術(shù)家，表彰其終身藝術(shù)成就，還是頒給富有潛質(zhì)與發(fā)展前途的年輕藝術(shù)家？這成了最大的困難。

　　而它在這期間遭到的最多批評，群眾對于這個獎項也充滿著疑問。很多人認(rèn)為，這個獎項的設(shè)置就好比是一場賽馬會，硬生生把一批并非志愿報名的藝術(shù)家圈到一起賽跑，“有損藝術(shù)的身份和體面”。并且每年的獎金只有一萬英鎊，也被譏為太過寒酸；而贊助的富翁不肯公布姓名身份，更令人疑心主辦者是否有見不得人的商業(yè)目的。第一位得主馬科姆·莫利也很不給面子，這位從1958年就移居美國的仁兄壓根兒就沒在頒獎儀式上露面。

　　到1987年，透納獎最后入圍作品展覽規(guī)模擴(kuò)大，定位也趨于明確獲獎?wù)卟槐貙τ囆g(shù)“做出最大貢獻(xiàn)”，而只需其近期作品對英國藝術(shù)“產(chǎn)生過最重要的影響”即可。也就是說透納獎看中的并不是藝術(shù)家的終身成就，而是看中藝術(shù)家最近一年的作品是否有影響力。

　　1988年，尼古拉斯·塞羅塔成為了泰特美術(shù)館館長，他當(dāng)即宣布剝奪藝術(shù)評論家、博物館館長乃至畫廊總監(jiān)被提名的資格，規(guī)定透納獎今后只能頒給藝術(shù)家。

　　1990年，由于贊助商的破產(chǎn)，導(dǎo)致該年的透納將停止舉辦。

　　1991年，透納獎起死回生，迎來真正的春天。英國第4頻道電視臺決定贊助透納獎，把獎金提升到兩萬英鎊，并規(guī)定獲獎?wù)吣挲g需在50歲以下，而這一年最后入圍的藝術(shù)家中，有3位年齡都未滿30歲。

　　從1984年到1991年，透納獎一直在摸索當(dāng)中，找尋最準(zhǔn)確的定位，而在這過程中，尼古拉斯·塞羅塔起到了關(guān)鍵的作用。英國第4頻道電視臺的贊助，也讓透納獎走向了更加穩(wěn)定成熟當(dāng)中，使透納獎的影響不斷擴(kuò)大。

　　第三，成熟期。

　　從1991年之后，透納獎開始走向成熟。

　　到1994年，透納獎屆滿10周年之際，無論你愛或者你恨你都必須要承認(rèn)，透納獎已經(jīng)成為英國舉國關(guān)注的當(dāng)代藝術(shù)盛事。這一年，英國當(dāng)代藝術(shù)大家之一達(dá)明·赫斯特憑《母與孩：被分開》裝置獲得大獎，其作品引發(fā)激烈爭議，也引來觀者如潮。

　　1996年入圍透納獎的藝術(shù)家清一色是男性；而1997年的入圍者卻又全部是女性，各走了一個極端。也導(dǎo)致了很多人的熱議，甚至嘲笑評委矯枉過正，但絕大多數(shù)人都同意，在藝術(shù)的評選中拼的是實力，無關(guān)性別。

　　1999年，女藝術(shù)家翠西·艾敏的作品《我的床》進(jìn)入透納獎最后入圍作品展，上了所有英國小報的頭條，透納獎名聲大振。英報說，從這一年起，英國老百姓中找不出幾個沒有聽說過透納獎的。這一年也是透納獎徹底被大家熟知的一年。并且這一年透納獎的真正得主是斯蒂芬·麥奎因的《冷面孔》，并不是大家熱議的作品《我的床》，獲獎作品反而沒有太多人關(guān)心。

　　從2001年起，主辦者開始逐步邀請觀眾參與評選，并從2002年起舉辦了公眾投票活動。或者并非巧合，2002年與2003年透納獎得主，評委與公眾作出同一選擇。尤其是2003年，評委態(tài)度明顯受到公眾意見的左右，在躊躇4個半小時后，終把媒體認(rèn)定的最大熱門查普曼兄弟踢出局。

　　從2003年至今，每一年的透納獎雖然充滿著爭議，但是其本身的藝術(shù)性變越來越多樣化。2009年透納獎獲得者理查德·賴特的壁畫作品，2010蘇珊·菲利普斯首次將聲音裝置帶到透納獎，并且獲得了該獎項，再到2015年透納獎將獎項頒給Assemble小組。

　　透納獎如今不論是在評選機(jī)制上還是入圍藝術(shù)家和藝術(shù)作品上，已經(jīng)完全走向了成熟，雖然透納獎充滿著爭議，但是如今它依然是當(dāng)代藝術(shù)最重要的獎項之一。

　　為什么透納獎那么“著名”

　　毫無疑問，在當(dāng)今的藝術(shù)屆，透納獎的地位與名氣都是不可置疑的。多年來，透納獎及其獲獎?wù)咴诹R聲和噓聲中成就了大名。

　　那么為何透納獎如此具有爭議？為何那么“著名”呢？

　　首先，從獲獎作品的角度，我們來分析一下。回顧歷年來的所有圍作品，有很多作品非常具有爭議性，因為作品的爭議性從而引發(fā)了人們熱烈的談?wù)摚襟w也會因為作品的爭議性而競相報道，從而擴(kuò)大了知名度提高了影響力。

　　這些作品的爭議性來源于人們并不接受獲獎作品常招致謾罵。2008年透納獎得主馬克·萊基的裝置藝術(shù)作品《播音菲力貓》被大家詬病為太學(xué)術(shù)化、太沉悶的作品，獲獎遭來無數(shù)質(zhì)疑。其實該作品集雕塑、電影、聲音和表演于一身，作者想借用菲力貓等卡通人物，反思影像文化對大眾生活的影響。

　　再如1995年獲得透納獎的達(dá)明·赫斯特。他當(dāng)年的作品是《母與子的分離》作品是一只被剖半的母牛與小牛，分別被放在甲醛玻璃箱中。赫斯特收集起動物的尸體，經(jīng)過某種處理后依據(jù)他的想法擺放進(jìn)一個足夠大的密封的裝有淺青色甲醛溶液的鋼化玻璃鋼中，為這些動物建立一個美麗而永不消失的肉體。有人贊其是最美的尸體藝術(shù)，稱其體現(xiàn)了對生物解剖學(xué)的探索，對藝術(shù)本體的思考，也是對藝術(shù)當(dāng)代性的探索。但也有評論家對赫斯特的獲獎作品感到震驚：“我不認(rèn)為這算得上藝術(shù)。我不認(rèn)為把某東西腌制，放進(jìn)玻璃容器里就可以成為藝術(shù)品，我真的無法接受這種白癡行為……簡直太可鄙了?！钡梢灶A(yù)見的是，這件作品的入圍一瞬間點燃了各大媒體諸多小報們的興奮點，那一年特納獎參觀人數(shù)亦有了空前的提高。

　　從藝術(shù)家的角度來說，透納獎對青年藝術(shù)家來說是一個非常好的平臺。透納獎將青年藝術(shù)家與中年藝術(shù)家的作品進(jìn)行共同對比。藝術(shù)家的經(jīng)歷與經(jīng)驗都不可同日而語，故難以比較。就拿藝術(shù)家大衛(wèi)·漢姆萊特而言，提名透納獎時已經(jīng)年過40，是藝術(shù)圈公認(rèn)的前輩。他的藝術(shù)作品也獨具一格，有著相當(dāng)出色的戰(zhàn)績。然而漢姆萊特卻要與27歲的小伙子達(dá)明·赫斯特進(jìn)行競爭，盡管最終的獲獎?wù)呤撬?，但公眾卻更喜愛赫斯特的作品。從一定程度上來說透納獎是具有藝術(shù)公平性的，在這個評比中，不看藝術(shù)家的知名度，不在意任何除了作品本身之外的其他因素，只考慮作品，這對很所有的青年藝術(shù)家來說都是非常好的機(jī)會。

　　透納獎以其知名度、爭議性、造星勢能而穩(wěn)坐全球藝術(shù)獎項的頭把交椅，堪稱藝術(shù)界之奧斯卡，成就很多的藝術(shù)家比如達(dá)明·赫斯特、安東尼·格姆雷、安妮施·卡普爾、克里斯·奧菲利、馬爾科姆-莫利等等，將他們以及他們的作品讓更多的人了解，從草根變成了藝術(shù)明星。

　　從人民群眾的角度來看，每年的透納獎除了藝術(shù)本身外，還有很多其他值得熱議的話題，比如：

　　2001年的透納獎頒獎典禮上，流行天后麥當(dāng)娜受邀出席，可是這位嘉賓在頒給馬丁-格里2.5萬英鎊的獎金后接受BBC的采訪中，她對透納獎充滿了嘲諷之意，認(rèn)為這個獎項是“愚蠢的”。她說：“在這個政治正確比誠信更重要的年代，我只想講一句話，“rightonmotherfuckers！”其實大家都是大贏家！要我頒獎給最佳藝術(shù)家真是夠白癡的，世界上根本沒有“最佳”這回事，只有觀感和意見，我認(rèn)為頒獎典禮好無聊，難道這次得獎?wù)攉@獎后會更上一層樓？拿了2萬英鎊獎金就是好事？我在這個城市已生活了一段時間，所以可以告訴大家，錢是很快就會花光的?！?br/>
　　2002年英國文化部長豪威爾去看了畫展也不夠冷靜，在意見書上大罵畫展上的作品都是“冰冷的，機(jī)械的，純概念化的臭狗屎！”豪維爾于藝術(shù)倒不算外行，曾經(jīng)在藝術(shù)學(xué)院學(xué)過，平時也畫點風(fēng)景美麗的油畫水粉畫。前衛(wèi)藝術(shù)家們也不是省油的燈，回罵他是對文化一竅不通的市儈，說他充其量也只不過是星期天下午畫畫水粉畫的業(yè)余愛好者。豪維爾也很固執(zhí)，繼續(xù)說：“這些候選作品都是垃圾，它們毫無意義，故作高深，其實都非常淺薄單調(diào)?！庇终f：“如果這幾位藝術(shù)家就代表著英國當(dāng)代藝術(shù)的最高水平，英國藝術(shù)就完蛋了。”

　　這種關(guān)于透納獎的花邊新聞雖然從藝術(shù)角度來說沒有任何好處，但是在熱度和影響力上來說，這種娛樂性的話題卻可以將透納獎一次又一次的吸引大眾視線，提高透納獎的知名度和影響力。

　　最后從藝術(shù)的角度來說，透納獎雖然具有爭議性，但是你不能否認(rèn)她的專業(yè)性。在藝術(shù)的領(lǐng)域里，透納獎還是非常權(quán)威的，并且，透納獎這個平臺為當(dāng)代藝術(shù)輸送了很多優(yōu)秀的青年藝術(shù)家，為當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。這是透納獎如今著名的重要原因。

　　關(guān)于透納獎，人們或許在強化透納獎忐忑而富有爭議的一面，也或是“前衛(wèi)標(biāo)簽”下被認(rèn)為是“皇帝的新衣”的一面，但是從這里我們看到了公眾關(guān)注藝術(shù)的熱情，大眾媒體發(fā)出聲音時的坦率，以及泰特主導(dǎo)的專業(yè)評審的故我、革新與自持。

　　透納獎的社會影響

　　縱觀透納獎入圍的所有的藝術(shù)家中，你看他們?nèi)缃竦恼褂[作品你會發(fā)現(xiàn)，其中許多藝術(shù)家是由此奠定了自己在西方當(dāng)代藝術(shù)界中的地位。他們最大的共同特點是：其作品要么被愛得一塌糊涂，要么被恨得咬牙切齒，但就是不能令人淡然無動于衷。從根本上說，這些作品的創(chuàng)作目的之一，本來就是為了沖擊人們習(xí)慣的藝術(shù)欣賞方式和藝術(shù)觀念，重新構(gòu)建人們對藝術(shù)的認(rèn)知。也正因如此，他們的作品，即便已被奉為當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)典，也從未贏得過公眾的一致認(rèn)可，甚至就從來沒有被單純地看成是藝術(shù)。

　　回過頭來看這幾十年的罵聲和噓聲，盡管關(guān)于“藝術(shù)還是垃圾”的爭論無止無休，人們卻意外地發(fā)現(xiàn)，透納獎至少積了這樣兩件功德。其一，當(dāng)年驚世駭俗之作，看來卻似乎已經(jīng)平淡無奇，英國當(dāng)代藝術(shù)的地平線，不斷在延伸。越來越多的人們，見怪不怪，不再把當(dāng)代藝術(shù)的光怪陸離視為洪水猛獸，心態(tài)更趨開放，視野也日益廣闊?；蛘哒蛎磕甓加懈鼧O端的作品出現(xiàn)，令之前的“極端”作品變得略微可以容忍。其二、令當(dāng)代藝術(shù)走出象牙塔，不再囿于少數(shù)前衛(wèi)藝術(shù)家狹窄的小圈子里自生自滅，獲得了公眾與媒體的巨大關(guān)注，甚至變成某種意義上的娛樂話題。藝術(shù)千真萬確地、實實在在地沖擊了人們的生活，改變了人們的思想，打破了你可能甚至從未意識到的內(nèi)心禁忌。

　　這種沖擊，是透納獎最重要的價值?；蛟S你仍然感覺多數(shù)作品不美、病態(tài)、令人惡心，缺乏正常的人性，除了性與死亡就顯得無話可說；或許你一輩子都不會喜歡不會接受。但即便如此，你的內(nèi)心已在不知不覺間被拓寬拓廣，不知其所以然地感到了一種輕松、一種解脫，一種自由。

　　而伴隨爭議，往往不自覺地會引發(fā)其更大范圍的公眾的關(guān)注，喧嘩過后，興許能引發(fā)公眾對藝術(shù)家作品中更深層次的表達(dá)，比如說當(dāng)下的生存感受、歷史、宗教、政治、生命等等這樣的大命題的關(guān)注，而次生作用往往是藝術(shù)家本身的知名度提高，以及隨之而來市場認(rèn)可。當(dāng)然，對藝術(shù)家來講其實公眾如何反應(yīng)，究竟誰又該定義為公眾這些統(tǒng)統(tǒng)都不重要，重要的是用自己的方式，用自己的語言去表達(dá)內(nèi)心所想。

　　結(jié)語

　　事實證明，充滿爭議的透納獎為當(dāng)代藝術(shù)培養(yǎng)了很多青年藝術(shù)家，也將當(dāng)代藝術(shù)的形式發(fā)展的更加多樣化，并且這樣的“爭議性”將透納獎推向了藝術(shù)世界的頂峰。期待未來的透納獎會為藝術(shù)界輸出更多更好的藝術(shù)家。