上世紀20年代，齊白石初到北京的時候，由于他的藝術(shù)風格與當時的主流審美情趣和藝術(shù)理想相去甚遠，因此，“生涯落寞，畫事艱難”。不過，當陳師曾攜帶齊白石的書畫作品參加1922年在日本舉辦的中國畫展，并且將這些書畫作品全部售出之后，齊白石在日本一舉成名，他的書畫作品在國內(nèi)的“潤格”也隨之上漲了幾十倍之多。對此，齊白石感慨道，“曾點胭脂作杏花，百金尺紙眾爭夸。平生羞殺傳名姓，海外都知老畫家?！边@與國內(nèi)目前流行的“網(wǎng)紅”經(jīng)濟有些類似，都是關(guān)注度帶來經(jīng)濟效益。

　　“網(wǎng)紅”經(jīng)濟講究的是關(guān)注度，放在藝術(shù)市場中，這可以分為藝術(shù)家的關(guān)注度和作品的關(guān)注度。這其中，藝術(shù)家的關(guān)注度明顯對價格的影響更甚。

　　拍賣行、畫廊等賣家會強調(diào)藝術(shù)品的一些唯一屬性，經(jīng)常會用到“僅存”、“孤品”之類的描述詞語。但實際上，藝術(shù)家的作品的存世數(shù)量對價格的影響并沒有想象中的大，張大千、齊白石傳世畫作非常多，但其價格一直處于高地并廣受青睞，正是因為他們的藝術(shù)拍賣市場關(guān)注度。舉個例子，在1997年的中國嘉德拍賣會上，齊白石一幅以“蒼蠅”為題材的書畫作品，雖然尺寸僅為9.7×7厘米，但最終拍出19.8萬元的高價，被媒體稱為“最昂貴的一只蒼蠅”，這正是齊白石市場號召力的體現(xiàn)。而具備這樣號召力的藝術(shù)家，也可以說是藝術(shù)圈長盛不衰的“網(wǎng)紅”。

　　目前的國內(nèi)“網(wǎng)紅”經(jīng)濟有一個特點就是，關(guān)注目標的更新速度非常的快，今天是你，明天是我，一旦過氣，就迅速被淹沒在新的浪潮中。網(wǎng)紅獲取關(guān)注度的方法有很多，而在藝術(shù)市場中，有一些藝術(shù)家，以出格的行為博得關(guān)注度，比如故弄玄虛創(chuàng)作出的“窮山、惡水、敗花、丑樹、危房、傻人”等；或是用聳人聽聞的創(chuàng)作手法來創(chuàng)作；或者在拍賣市場自導自演高價成交的戲碼，借由媒體報道實現(xiàn)宣傳的目標。在信息傳播發(fā)達的今天，他們很容易就被人所知，其作品價格也水漲船高。但與“網(wǎng)紅”一樣，隨著時間的推移，這種不穩(wěn)定的關(guān)注度會急劇下降，最后到達冰點，這樣的藝術(shù)家也就漸漸消失在市場中。

　　要成為像張大千、齊白石一樣長盛不衰的“網(wǎng)紅”，還得靠自身的藝術(shù)功力，經(jīng)得起時間的考驗才是硬道理。紅一陣賺一把只是個來錢的路子，說到底，與真正的藝術(shù)仍相去甚遠。