由南京博物院、北京畫院共同主辦的（中國古代書畫研究•南京博物院藏品）“唯有家山不厭看——明清文人實景山水作品展”于2015年7月25日至8月18日在北京畫院美術(shù)館舉行。這是北京畫院繼“北京畫院藏齊白石作品系列”與“20世紀(jì)中國美術(shù)大家系列”后，再度推出的又一專題系列展。展覽以實景山水題材為切入點，聚集了文徵明、石濤、髡殘、龔賢、王翚等三十余位明清畫家的書畫佳作，希望通過對實景山水題材的研究與展示，為當(dāng)前繪畫創(chuàng)作中的寫生問題提供一些啟發(fā)與深省。展覽期間，一本融合了作品、畫論、詩詞與研究著述的畫冊也將與讀者見面。

全新系列，北京畫院聯(lián)手博物館開啟古代書畫研究

自2007年北京畫院美術(shù)館舉辦“20世紀(jì)中國美術(shù)大家系列展”以來，已經(jīng)成功梳理和研究了三十余位畫家的藝術(shù)歷程。今年，北京畫院將目光投放至中國古代書畫，正式開啟了“中國古代書畫研究”這一全新的單元，并由北京畫院美術(shù)館與北京畫院傳統(tǒng)中國繪畫研究中心共同承辦。此后，北京畫院將陸續(xù)與各大博物館合作，利用博物館的藏品優(yōu)勢資源與北京畫院的學(xué)術(shù)研究成果，向觀眾展示中國古代書畫的獨特魅力。這是一種新的展示與研究模式的探索。自2012年起，北京畫院已逐步與南京博物院、遼寧省博物館、吉林省博物院、山西博物院等各家專業(yè)博物館建立了良好的合作關(guān)系，形成了美術(shù)館界與博物館界聯(lián)合展示方式。這一優(yōu)勢互補(bǔ)的新模式，必將以更新穎的形式為觀眾呈現(xiàn)更多的傳統(tǒng)藝術(shù)經(jīng)典之作。

實景山水，看古代名家繪制的山水明信片

實景山水是中國傳統(tǒng)山水畫按題材而分的一個門類，多以寫實手法描寫自然山川、名勝古跡、園林宅邸等客觀景致。相對于畫家在游歷之后，依靠目識心記所繪而成的胸中丘壑，實景山水畫更為真實和可辨。它濫觴于魏晉，成熟于隋唐，至宋元鼎盛，到明清內(nèi)容愈加豐富。宋代張擇端的《清明上河圖》、元時黃公望的《富春山居圖》、清朝徐揚的《乾隆南巡圖》均是實景山水的佳作。

此次展覽立足于這一主題，通過明清文人的實景山水作品，向觀眾展示了江浙文人的行旅風(fēng)尚、古都金陵的遺民喟嘆、私家園林的筑造熱潮與隔空遙想的山水寄情……。一件件作品，就像一張張飽含情感的山水明信片，言說出畫家對家山故土的熱愛，對萬里壯游的期冀。

四個板塊，帶你體會明清畫家的家園情、故國淚

16至19世紀(jì)是中國歷史上一個比較特殊的時期。這期間，就政治而言，中國經(jīng)歷了由明至清的更迭；就經(jīng)濟(jì)而言，則出現(xiàn)了商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及市民階層的興起。因此在這種歷史背景下醞釀而成的實景山水，無疑是由各種情緒交織而成的。因此展覽根據(jù)作品情緒節(jié)奏的悲喜緩急，分為四個板塊：“遺民淚盡胡塵里”譜寫了明清鼎革之際，懷道抱德的文人以節(jié)義來表達(dá)的故國之思；“江湖萬里水云闊”體現(xiàn)了旅游象征著“名高”成為社會風(fēng)尚后，畫家對山水紀(jì)游的熱衷；“同看家山萬疊屏”講述了明清時期江浙文士重新建立地域文化的政治訴求，以及在這種訴求下迸發(fā)的家園之情；“信有山林在市城”匯集了明代造園之風(fēng)勃興下的園林繪畫，真實地再現(xiàn)了幾百年前的園林景致。

北京畫院所做的展示與研究，總是面對當(dāng)今美術(shù)發(fā)展中的困惑以及在繼承創(chuàng)新中的難題，進(jìn)行有針對性的探討。此次“唯有家山不厭看——明清文人實景山水作品展”即是針對古人如何對待眼前之景這一問題展開的。不同于當(dāng)代畫家以照相寫生再轉(zhuǎn)換為繪畫創(chuàng)作的方式，古人通過游歷觀察、目識心記來描繪其心中山水。表現(xiàn)地雖是眼前之景，畫中筆墨卻體現(xiàn)出文人的主觀情感與學(xué)識修養(yǎng)。因此，今人對古代山水畫的借鑒不應(yīng)僅僅停留在筆墨層面，更需理解古人觀察山水、認(rèn)識世界的方法。展覽希望觀眾可以從不同時代、不同風(fēng)格的實景山水畫中選取自身所需的經(jīng)典之作，進(jìn)入古人傳統(tǒng)，尋找古人真諦。