2013年11月23日，由中國美術(shù)館、中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)家協(xié)會、中國油畫學(xué)會聯(lián)合主辦的“厚土人文——鐘涵藝術(shù)展”在中國美術(shù)館學(xué)術(shù)報告廳舉行了新聞發(fā)布會。這是80多歲高齡的中央美術(shù)學(xué)院老教授鐘涵先生生平第一次大規(guī)模作品個展，全面和系統(tǒng)地囊括了藝術(shù)家不同時期的重要作品、手稿及學(xué)術(shù)文獻資料。中國美術(shù)館館長范迪安、中央美術(shù)學(xué)院副院長徐冰出席了新聞發(fā)布會。

中央美術(shù)學(xué)院副院長徐冰在新聞發(fā)布會上談及了以鐘涵為代表的一代藝術(shù)家在新中國以來的藝壇上，對中國油畫事業(yè)和藝術(shù)教育事業(yè)所起到的關(guān)鍵性作用。他們以其深厚的文化底蘊和熾熱的人文情懷在油畫創(chuàng)作、美術(shù)研究以及美術(shù)教育領(lǐng)域耕耘不輟，留下了諸多獨具特色的藝術(shù)作品，并影響了眾多專業(yè)學(xué)子。

鐘涵的藝術(shù)創(chuàng)作鮮明地反映了20世紀后半葉以來中國社會變革大背景下的文化理想，在融合外來藝術(shù)、建構(gòu)中國油畫時代文化精神上具有重要價值，為中國油畫藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型做出了卓越貢獻。展覽展出不同時期作品近三百件，構(gòu)成鐘涵藝術(shù)的宏覽，全面反映其60年來在探索“中國油畫精神”的道路上，作出的關(guān)于視覺美學(xué)的深度思考與創(chuàng)新實踐。走進展廳，現(xiàn)藏于國家博物館的兩幅油畫《延河邊上》映入眼簾，把觀眾的視線帶向鐘涵的藝術(shù)歷程。

本次展覽以“大河上下”、“畫室來鴿”、“人文視像”、“寫生印跡”四大篇章回顧鐘涵60年來的創(chuàng)作之路，也讓觀眾在件件作品中感受油畫藝術(shù)的無限魅力。

作為本次展覽最重要的一章，“大河上下”容納了鐘涵創(chuàng)作的革命歷史主題和黃河主題創(chuàng)作，展出重要作品除新舊兩幅《延河邊上》之外，還包括有《東渡黃河》、《密云》、《飲河者》、《望中猶記，晚潮明處》等，突出展現(xiàn)了鐘涵對時代風(fēng)云、對民族精神的關(guān)注與表達，體現(xiàn)出老一代藝術(shù)家在油畫創(chuàng)作中的家國之思。

第二篇章的“畫室來鴿”一詞，引自鐘涵一幅油畫的標題和一本文集的書名。這一部分作品主要是鐘涵通過研究歐洲油畫的“室內(nèi)畫派”，創(chuàng)作的一批表現(xiàn)知識分子在工作環(huán)境中的作品。從《雕塑家》、《雨天的畫室來鴿》，到《吾家大夫著書圖》、《暖冬》以及《斗室光瀑》，連貫的創(chuàng)作思路與激情，在油畫技法上體現(xiàn)出了“室內(nèi)油畫”的表現(xiàn)特色與語言演繹，在作品內(nèi)涵上突出了知識分子的精神形象。

第三篇章“人文視像”，著重展示《碑林》、《后土輕羽》、《白鶴梁》、《塵暴域之履涉》、《秋水篇（泰山經(jīng)石峪）》等蘊含人文哲思的作品。這些作品作為畫家晚年的精神升華，在創(chuàng)作觀念中以古代碑刻文字入畫，將中國書法的文化歷史象征與大自然的景象相結(jié)合，展示出“蒼涼中的執(zhí)著”的意味，傳達出藝術(shù)家對天、人、史、哲等觀念性的思考；在創(chuàng)作手法上，又融合了油畫、巖彩、壁畫等多種藝術(shù)手段和材料，呈現(xiàn)出在不脫離油畫語言的前提下做出的試驗性創(chuàng)作。

第四篇章“鄉(xiāng)土小品”以大量素描、速寫和油畫寫生引人入勝，記錄了畫家對生活光色的捕捉。整個展覽從寫生到創(chuàng)作，從主題性的大場景敘事到真實的生活情態(tài)，使觀眾在歷史的沉雄與人文的思辨之間，發(fā)現(xiàn)生活的意趣和藝術(shù)的率真，感受到鐘涵深刻的文化思考與藝術(shù)創(chuàng)新的圖景世界。

展覽舉辦之際，鐘涵將10件/套代表性作品捐贈給中國美術(shù)館，其中包括《激流與石工》、《雕塑家》和《塵暴域之履涉》等。這些作品及其畫稿將和原館藏6件作品一并，構(gòu)成中國美術(shù)館藏鐘涵作品的一個較為完整的藝術(shù)序列。展覽同期還將舉行“厚土人文——鐘涵藝術(shù)研討會”。