7月5日，中國美術(shù)館建館50周年之際， 20世紀(jì)中國美術(shù)名家宋步云、孫宗慰、陳煙橋的親屬分別向中國美術(shù)館捐贈重要美術(shù)作品，捐贈儀式在中國美術(shù)館舉行。

中國美術(shù)館館長范迪安、宋步云家屬代表宋慧京、孫宗慰家屬代表孫景年、陳煙橋家屬代表陳偉南以及廖靜文、伍必端、邵大箴等美術(shù)界名家出席捐贈儀式。

此次捐贈作品匯集了三位藝術(shù)家的代表之作，共計(jì)81幅。其中宋步云作品10幅，囊括其上世紀(jì)40至60年代的油畫、水彩畫、速寫和晚年的中國畫等佳作；孫宗慰作品16幅，其一套13幅的《蒙藏生活圖》是40年代其西北之行中最重要的作品；陳煙橋版畫、漫畫、素描、水彩及創(chuàng)作原稿55幅，其中13幅版畫作品的木刻原版，是此次捐贈的一大亮點(diǎn)。藝術(shù)家親屬表示，向國家捐贈藝術(shù)品，體現(xiàn)了老一輩藝術(shù)家的意愿。范迪安表示，這批作品的入藏，填補(bǔ)了中國美術(shù)館館藏空白，豐富了館藏品類，它們將共同匯入中國美術(shù)館20世紀(jì)美術(shù)研究和展示序列。

宋步云（1910—1992），別名曉初，山東濰坊人。生前任中央美術(shù)學(xué)院教授、中央文史研究館館員、中國美術(shù)家協(xié)會會員，早年曾先后就讀于北平京華藝專和杭州國立藝專，隨林風(fēng)眠、李苦禪等學(xué)習(xí)國畫和西畫，后留學(xué)日本，專修油畫。宋步云一生涉獵多種藝術(shù)門類，自然之氣象、時代之新質(zhì)、藝術(shù)之純美盡顯其筆下。早年兼習(xí)油畫和國畫經(jīng)歷為作品中的中西融合提供了先機(jī)，與徐悲鴻等人的交往又使其進(jìn)一步認(rèn)識到藝術(shù)與社會的密切關(guān)系。大度的畫面結(jié)構(gòu)、響亮的色彩構(gòu)成和突出的時代精神是其作品的鮮明特點(diǎn)。宋步云曾作有多幅反映北京風(fēng)貌的作品，1960年的油畫《俯瞰故宮》被譽(yù)為是“北京油畫系列”精品中的精品，作品在橫向鋪展的空間敘述中勾勒出一條縱貫古今與中西的藝術(shù)道路，可謂其個人風(fēng)格之絕對彰顯。

孫宗慰 (1912—1979) ，江蘇常熟人，在美術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育事業(yè)中均做出了杰出成就，其作品在20世紀(jì)中國美術(shù)發(fā)展歷程中，具有鮮明的時代特色和個性風(fēng)采。

孫宗慰早年畢業(yè)于南京中央大學(xué)藝術(shù)系，受教于徐悲鴻、陳之佛等著名美術(shù)家?？箲?zhàn)初期，他積極加入中央大學(xué)藝術(shù)系戰(zhàn)地寫生團(tuán)，赴前線寫生，宣傳抗日，開始以美術(shù)創(chuàng)作參與社會活動。孫宗慰是第一批涉足西北少數(shù)民族繪畫題材的藝術(shù)家。1940年至1942年，他隨張大千跋涉千里，西去敦煌，細(xì)致考察了當(dāng)?shù)毓糯诋?，間赴青海描寫蒙族、藏族人民生活。1942年秋，孫宗慰返回中央大學(xué)繼續(xù)執(zhí)教，并被聘為中國美術(shù)院副研究員。自1946年起，他任教于北平藝術(shù)?？茖W(xué)校及中央美術(shù)學(xué)院，并在院系調(diào)整后調(diào)任中央戲劇學(xué)院，為中國美術(shù)界培育了諸多人才。

孫宗慰在中國傳統(tǒng)繪畫和西畫融合的探索過程中，以真誠的藝術(shù)語言創(chuàng)作出大量反映現(xiàn)實(shí)生活和少數(shù)民族題材的作品，此番風(fēng)格的確立，離不開他在40年代的西北之行。此次捐贈的一套13幅中國畫《蒙藏生活圖》即誕生于這次旅行。如果說，孫宗慰在《藏族人民歌舞圖》中考慮的是油畫的中國化問題，那么這套《蒙藏生活圖》則是孫宗慰為中國畫寫生性創(chuàng)作的又一嘗試?！安坏叱霎嬍颐嫦蜃匀粚皩懮€要到生活中去?！边@是徐悲鴻對他的學(xué)生的要求。孫宗慰一生秉承這樣的創(chuàng)作理念，在樸素的現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作道路上，開拓出一種屬于自己的藝術(shù)面貌。

陳煙橋（1912—1970），筆名李霧城，廣東人，中國著名版畫家，歷任全國美術(shù)工作者協(xié)會上海分會副主委、上海美協(xié)副秘書長、廣西藝專副院長、廣西美協(xié)主席等職。

陳煙橋早年曾就讀于廣州美術(shù)學(xué)校西畫科，后受魯迅編印的《近代木刻選集》影響求學(xué)上海，轉(zhuǎn)入上海新華藝術(shù)?？茖W(xué)校西洋畫系學(xué)習(xí)，并開始木刻創(chuàng)作。曾加入中國左翼美術(shù)家聯(lián)盟，并先后參與組織了野穗社和上海木刻工作者協(xié)會。陳煙橋不僅是上海地區(qū)新興木刻運(yùn)動的重要成員，更作為魯迅親自培養(yǎng)與指導(dǎo)的青年木刻家，受到了魯迅的直接影響。魯迅過世后，陳煙橋自覺秉持魯迅的藝術(shù)理念，作為魯迅新興木刻理論的實(shí)踐者、研究者、捍衛(wèi)者和發(fā)揚(yáng)者，將新興木刻運(yùn)動的精神延續(xù)到了日后的美術(shù)工作之中。解放后，陳煙橋作為美術(shù)活動家，為上海美術(shù)界的整頓與改造、廣西美術(shù)教育的變革與發(fā)展等美術(shù)行政工作中付出了大量心力。

此次家屬捐贈陳煙橋作品以木刻版畫最眾，作品以質(zhì)樸的木刻語言反映了真實(shí)的現(xiàn)實(shí)生活，它們或揭露社會黑暗，或反映民間疾苦及社會變遷，富有變化的刀法中蘊(yùn)含著藝術(shù)家深刻的藝術(shù)思想和社會責(zé)任感。陳煙橋一生牢記魯迅作“進(jìn)步的美術(shù)家”的要求，并認(rèn)為中國美術(shù)與美術(shù)家“是與中國民族共同著生命，悲現(xiàn)實(shí)之悲，喜現(xiàn)實(shí)之喜的”。陳煙橋的作品無一不刻入他所處時代的痕跡，這在此次捐贈的55幅作品中均有著突出的體現(xiàn)。面對早年的動蕩生活，陳煙橋曾在40年代自刻像《帶荊冠的作家》中表現(xiàn)出如《善射》中的魯迅一樣的斗士精神，而這種強(qiáng)烈的戰(zhàn)斗性在50年代以后的《白蓮涇的黃昏》等作中一變?yōu)槌錆M抒情意味的浪漫主義，這是源自新時代的喜悅表達(dá)。