魔幻與神秘、神話與想象：在今年的第55屆威尼斯雙年展上，許多展覽都聚焦了隱蔽的世界、或是真實的，亦或是想象的、或是介于兩者之間的陰暗世界。

在某種程度上，似乎注入給蘇格蘭+威尼斯展的帶有追根究底與調(diào)查特性的敏感性，在你參觀過賈爾迪尼花園（Giardini——各個國家館集中展示的主舞臺，許多展覽都集中展示了世界的內(nèi)在，而非外在）后變得甚至更加明顯了。

在杰里米·戴勒（Jeremy Deller）于英國館帶來的充滿活力又帶有鼓動性的展覽“英國魔力”（English Magic）中，有一些該藝術(shù)家視為幻想的展品。在一個房間里，一個巨幅壁畫展現(xiàn)了這樣的場景：從威尼斯瀉湖中升起的一個巨大的威廉·莫里斯（William Morris），要去破壞羅曼·阿布拉莫維奇（Roman Abramovich）377英尺長的“月神”號游艇。在中央的房間里，有一只體型龐大的白尾鷂用它的爪子抓起了一輛攬勝越野車（該作品暗指了2007年發(fā)生在桑德靈厄姆莊園里的一起鳥類被槍擊事件，因為該事件，哈里王子被警察盤問，但并未被治罪）；以及海峽島的圣赫利爾避稅天堂被火燒后夷為平地的場景。

在別處，還有莫里斯的版畫作品，以及另一位神秘的英國英雄大衛(wèi)·鮑伊（David Bowie）的一些旅游照片。最撼人心魄的，當(dāng)屬由三個最高安全級別監(jiān)獄里的囚犯創(chuàng)作的展現(xiàn)對外戰(zhàn)爭的肖像和圖像。它們是由目前被關(guān)押的退伍軍人描繪的，與戴勒一起合作時，他們簡單有效地展示了戰(zhàn)爭的恐怖場景。

總的來說，英國館似乎很自我（有戴勒說一直“困擾”著他、縈繞在他心頭的主題），又有一種模糊的國家狀態(tài)的陳述（或是痛苦）。每個房間都充斥著暴力，但是還有3件音樂作品——好評如潮的經(jīng)典《Voodoo Ray》（杰拉爾德·辛普森發(fā)行于1988年的一支“酸屋”類型單曲）、音樂“變色龍”鮑伊的《出賣世界的人》、以及沃恩·威廉姆斯的一件作品，它們在呈現(xiàn)正義的毀滅畫面包圍之中，傳遞了一種憂郁感。

與戴勒狂怒的幻想形成對比的是，蘇格蘭的展覽則植根于現(xiàn)實。鄧肯·坎貝爾（Duncan Campbell）的密集、又時而無情和令人困惑不解的影片《它是為別人》（It For Others），靈感得自于克里斯·馬克爾（Chris Marker）與阿蘭·雷奈（Alain Resnais）1953年的作品《雕像也會死》（Statues Also Die），在這件令人著迷的作品中，坎貝爾獲得了對掠奪非洲文化的分析，并將它擴大到商品交換的整個概念。

有一個單元是舞蹈，從上面拍攝的話，可以看到蘇格蘭舞蹈家邁克爾·克拉克（Michael Clark）一行人組成的一隊舞者用身體呈現(xiàn)出等式和數(shù)字。令人驚喜的感人片段徘徊在代表愛和損失的明信片與日用品之間。它值得一再觀看。

科林·斯沃恩（Corin Sworn）的作品《狐貍》（The Foxes），同樣著眼于“現(xiàn)實”，借助它，該藝術(shù)家追溯了她的父親多年前在秘魯?shù)纳鐣W(xué)研究之旅。它有著輕柔的步調(diào)，但是，這些敘述者會敏捷地改變步調(diào)，而且，旅行中涉及到的公社的歷史是當(dāng)?shù)氐?，同時又是普遍的，那就是土地之爭。她父親的幻燈片捕捉了時間和地點，但并非總是整個故事。

海莉·湯普金斯（Hayley Tompkins）的《數(shù)字燈池》（Digital Light Pools），將顏料滴落在一個個清晰的托盤中，并將它們分成了“橘色”（Orange）和“石頭”（Stone）兩個房間。該作品有點兒類似幻燈片，也許是科學(xué)地蒸餾它們旁邊的圖像。像鳶尾花般鋪開的輕輕閃爍的顏色，既漂亮又冷艷，精確的色調(diào)總和既可以是巨大的星系的圖像，也可以是微小的細菌的影像。

蘇格蘭的展覽是錯綜復(fù)雜的：它要花時間觀看影片，還要花時間逗留在湯普金斯的房間。選取的旅行是向外融入世界，從格拉斯哥到非洲、到南美以及更遠的地方。如果它是蘇格蘭最后的“擔(dān)保”項目，那么，它當(dāng)然有資格在2015年的威尼斯雙年展上呈上屬于它自己的國際級展出，因為它是一個很棒的展覽。

在通常是最受人關(guān)注的意大利國家館里，名為“百科殿堂”的大型策劃展會聚了一大批極好的藝術(shù)家和參展作品，在意大利國家館的中央館中，重點呈現(xiàn)了著名心理學(xué)家及心理分析師榮格的《紅皮書》，該作品因著不同的愿景和令人不安地美麗多彩夢境而光彩奪目。

在由格拉斯哥藝術(shù)家凱茜·威爾克斯（Cathy Wilkes）創(chuàng)作的無題裝置作品中，有幾個精致的蹲著的形象，周圍是瓶子和打破的碎片。一個父親的形象似乎在向他的啤酒瓶祈禱，而孩子樣子的形象則在旁觀。這是令人難忘的一幕，令人想起了貧困和破壞的開始。

法國呈現(xiàn)的展覽，可謂是一場大容量的華麗盛宴。有法國印象派大師拉威爾的作品，以及安利·薩拉（Anri Sala）的兩屏同時進行的表演，演奏者分別是國際著名鋼琴家路易·洛蒂和讓-艾弗蘭·巴維。如果坦白來說，真的是完美的演出。

在一向很強勢的俄羅斯國家館里，概念藝術(shù)家瓦迪姆·扎哈羅夫（Vadim Zakharov）的作品《達娜厄》（【希臘神話】Argos國王之女, 珀爾修斯之母），從房頂向地下室灑落了一大批金幣，在那里，只有女人（有雨傘保護）可以撿拾它們。在美國國家館，薩拉·施（Sarah Sze）那構(gòu)建地令人難以置信的超密集結(jié)構(gòu)，像一系列瘋狂的隱蔽工程實驗室遍布于它進行展示的房間里。如果說有點兒看不懂的話，這就是一個令人頭暈?zāi)垦５募夹g(shù)壯舉。