日前，在暨南大學藝術學院舉行的第一期“廣東藝術家沙龍”上，就“書法創(chuàng)作與人文精神”這一主題，文藝界、書法界專家學者從不同角度發(fā)表了自己的看法。他們認為，從嶺南書法史看，書法名家往往都重人品、重學問，而當前書法界有越來越以展覽犧牲內(nèi)涵的傾向，對此專家們都認為“展覽不是評價一個地區(qū)書法水平的重要標準”，當要考慮如何去迎合展覽獲獎規(guī)則時，實則是書法的悲哀。

提及廣東書壇，人們總會想起陳白沙、李文田、康有為、秦萼生、麥華三等這樣一些廣東書法名家。但近10多年來，廣東書壇被認為落后了。中國傳統(tǒng)書畫往往是基于文人間相互欣賞、彼此贈送把玩而創(chuàng)作，現(xiàn)如今，書畫創(chuàng)作卻漸漸演變成“為了展覽而做”的局面。

暨南大學藝術學院教授、書法研究所副所長陳志平認為：“當代書法正走向一個誤區(qū)現(xiàn)在流行展覽型的書法，注重視覺效果，卻以犧牲內(nèi)涵為代價?！薄皶ú粌H是漢字的藝術，還是漢文學的藝術，一個好的書法家在字、文、道三個層面缺一不可。我們欣賞書法不單是用感官去看，還應該沉浸到里面去，才能對一個作品有真正的認識。”陳志平強調(diào)。

廣東省書法家協(xié)會主席、廣州市美協(xié)主席張桂光也深有感觸，“廣東歷史上有名的大書法家都不是專門的書畫家，他們在各方面都很有學問，并不是一個專門的工匠?！?br/>
暨南大學教授、書法研究所所長曹寶林發(fā)現(xiàn)，不少學生不是在寫書法，而是在做書法，“他們幾乎是積點成字，或者弄好了框架在篆刻，這恰恰是違反書法自由抒情本質(zhì)的，這是教育方法方面的問題?！?br/>