著名畫家莫各伯書畫近作展定于2011年10月29日—11月6日在廣州市人民北路871號廣東文聯(lián)藝術(shù)館舉行。據(jù)了解，此次畫展將重點展出莫各伯山水畫近作。這對于廣大莫各伯山水畫作品愛好者和收藏家來說，無疑又將是一次鑒賞與分享莫各伯山水畫藝術(shù)成果的大好機會。

　　記得“莫各伯美術(shù)館”于2010年7月15日在東莞市塘廈城市展示館掛牌成立時，廣東省美協(xié)副主席盧延光先生在莫各伯美術(shù)館揭牌儀式上講話時說到：“一級政府為未超過60歲的畫家設(shè)立美術(shù)館，莫各伯美術(shù)館在廣東是第一家”。


　　在當(dāng)代廣東畫壇，論政治背景、論名氣比莫各伯大的畫家不在少數(shù)，為何獨莫各伯能成為廣東第一位未超過60歲便擁有政府為其設(shè)立個人美術(shù)館的畫家？其實這絕非偶然，縱觀其幾十年的藝術(shù)歷程，莫各伯不但擁有過人的稟賦，而且其勤奮和對藝術(shù)的執(zhí)著精神也是常人所不及。他不僅繪畫精通于中國畫中的人物、花鳥、山水，其書法精通各體，尤其在行書與隸書精研尤深。而且還在詩詞、設(shè)計、雕塑、古琴等方面頗有研究。他對藝術(shù)領(lǐng)域探索的廣泛性，在當(dāng)今中國畫壇可謂鳳毛麟角，當(dāng)今廣東畫壇能達到如此全面的畫家也是少之又少。而古代能留名百世的大畫家大多在詩詞和書法方面都有一定造詣，如唐代畫家王維既是文學(xué)家也是畫家，宋代米芾、元代趙孟頫、明代董其昌等既是書法家也是畫家。莫各伯在這方面無疑與古人是相通的，況且他還具有古人未有之雕塑、設(shè)計、文藝評論等方面的修養(yǎng)。正因為其在多方面藝術(shù)的涵養(yǎng)，尤其是他數(shù)十年在詩詞創(chuàng)作和書法方面的造詣，終能使其把詩詞的意境、書法的用筆融合于其山水畫創(chuàng)作之中。

　　莫各伯近十余年來主攻山水畫。其山水畫立意高古，詩書畫情景交融，具有濃厚的文人氣息。其山水畫構(gòu)圖汲取了漸江、白雪石等人橫平豎直的法則再加以吸收潘天壽等人的以塊面造型的方法并融入個人獨特的藝術(shù)理念，從而形成了莫各伯風(fēng)格獨具的個人藝術(shù)面貌。其作品注重骨法用筆，山石樹木的結(jié)構(gòu)、輪廓筆筆寫出，且多以中鋒書法線條為主，再加以皴擦點染使其渾厚，從而使其畫面有沉雄樸厚、方正博大之感。畫中再配以其才思橫溢的詩詞書法題款，更是相得應(yīng)彰。

　　莫各伯的山水畫大氣磅礴，氣韻雄渾，意象生動，畫面縈繞著濃郁的生活與文化氣息。在看到作品的一瞬間，觀者仿佛手執(zhí)一卷唐詩，悠然步入在詩意的山水之間。欣賞莫各伯的山水畫總能使人體會到“鳥鳴山更幽”般的平和心境，使躁動的心靈得以平靜。

　　前幾年，有一次莫各伯在廣州舉辦畫展，一幅5米多寬的巨幅山水畫《黃山頌》橫亙在觀眾面前，峰凝英氣，云帶柔情，松風(fēng)獵獵……為雄奇的黃山所震撼，許多觀眾紛紛在畫前留影。

　　莫各伯認為：畫山水畫，一是要走萬里路，這個非常重要。山水畫，必須要到真山水里面去體驗，像寫生，那些名山大川我都去過，所以說走萬里路很重要；第二是讀萬卷書，讀萬卷書就是要在學(xué)問、修養(yǎng)方面做功夫。說有禪意，為什么會有禪意呢？你就要讀很多書，很多哲理的書，中國古代的一些書我都讀一讀，這些就把學(xué)問、修養(yǎng)和情懷融入里頭，所以說山水畫的創(chuàng)作是綜合性的畫種，除了你的技巧，你的思想、你的情懷、你的境界，都要在這里頭有體現(xiàn)。畫山水畫要經(jīng)過幾個階段，第一個階段就是對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)，不學(xué)習(xí)傳統(tǒng)就沒有根基。中國的山水畫是一個非常豐富的寶藏。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)不是重復(fù)古人的東西，還必須要自己有生活體驗，要到生活中去吸取營養(yǎng)，要到生活中去寫生，到生活中去走、去看。走、看這只是一種感受，走、看完之后，有哪些最令你感動的地方，你還要在那里寫生。寫生是指坐在那里對景寫生，如果時間不夠也可以把素材拍下來，回到家里從各個角度觀察研究，然后再根據(jù)照片的素材來創(chuàng)作，這個也是一種方法，總之要是從生活中吸取營養(yǎng)。

　　莫各伯最近創(chuàng)作的山水畫作品《張家界系列》，更是把莫各伯山水畫作品的水平推到了一個新的高度，是莫各伯近期最為人所稱道的山水畫作品之一。莫各伯不久前接受中國國家對外通訊社——中國新聞社記者采訪時表示：“去年我到張家界采風(fēng)，為那里的山水所震撼。宏偉的氣魄，獨特的石柱，讓我有了將其畫下來保持永恒的沖動，《張家界系列》是我個人獨特的圖式。”

　　莫各伯說：我覺得張家界跟一般的山水不一樣，它的氣勢很大，它的山崖、它的石柱也很特別，在別的地方?jīng)]有這種情況，所以它的特點很強。張家界這個旅游景區(qū)是近二三十年才被發(fā)現(xiàn)、開發(fā)起來。所以這里過去沒有很多的畫家專門去畫，而且它也不好表現(xiàn)。它跟一般的山水、風(fēng)景不一樣，按平時畫黃山、桂林這些路子去畫很難畫好，必須要用另一種表現(xiàn)的形式去創(chuàng)作，開拓一個新的路子，才畫的好。我最近一段時期集中畫了一批張家界系列，頗有心得，也得到了很多行家的認可。我覺得一個畫家的風(fēng)格除了技巧上要有自己的特征、有他的符號，另外取材上也要比較獨特，要有特點，這樣出來的畫作才會具有個人特征和圖式，個人的風(fēng)格才會突出。

　　莫各伯畫作正是這樣融詩書畫于一體，融傳統(tǒng)與現(xiàn)代于一體，處處展示著他深厚的藝術(shù)功力和多方面的才華修養(yǎng)。畫里散發(fā)出深厚的中國文化韻味，筆墨成熟，境界高遠 。借助張家界的風(fēng)景特色，莫各伯創(chuàng)造了一種全新的個人圖式：山崖聳峙，奇峰突起，煙云滿紙，變幻無窮。給人以深沉、大氣、遼闊、奔放的震撼感。

　　好的中國畫作品自然會創(chuàng)造出特別的、奪人魂魄的精神力量，這種精神力量常常反映出一種意境，甚至是文學(xué)語言力所不及，山水畫尤其如此，意境是山水畫的生命所在。李可染大師反復(fù)強調(diào)：“意境是山水畫的靈魂?！庇终f：“沒有意境或者意境不簡明，絕對畫不出好的山水畫?！爆F(xiàn)代山水畫家創(chuàng)新意識很強，吸收了很多西方的手法，但往往偏重了視覺圖式的沖擊而忽視了意境美，結(jié)果是本末倒置，不動情，不感人。因此，山水畫要達到較高的藝術(shù)境界必須在創(chuàng)造意境上下深功夫。莫各伯的山水畫之所以給人一種清新別樣的感覺，就是因為他的畫作中總是浸潤著一種情景交融的詩一般的意境美。

　　潘天壽指出：“境界層上，一步一重天。雖咫尺之隔，往往辛苦一世，未必夢見?！币_到這種感人的意境層面，就必須形成獨特的山水畫語言。

　　修養(yǎng)學(xué)問的高低深淺決定著山水畫意境的高低深淺，決定著藝術(shù)水平的高下。董其昌說：“讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然隨手寫來，皆為山水傳神。”莫各伯在山水畫方面所取得的成就，不但得益于他在詩詞、書法、藝術(shù)理論等各方面的刻苦修煉，還在于他一直以來在注重讀書，不斷加強文學(xué)修養(yǎng)的同時還非常注重生活的積累。為了感悟大自然，他還到過黃山、泰山、桂林、華山、廬山、峨眉山、天山、長江三峽、張家界等地觀光寫生，其足跡遍布全國的名山大川、風(fēng)景名勝。正所謂古人提倡的“讀萬卷書、行萬里路”。其心存丘壑，胸羅萬象，所以才能創(chuàng)作出如此充滿生活氣息和具有唐詩宋詞中濃濃意蘊的作品。

　　此間畫評界認為，在當(dāng)今林林總總的中國山水畫作品中，莫各伯的畫作是獨具個性的另類。在他的作品里，充滿了人們熟悉的各式造型符號與筆法，儼然一幀幀傳統(tǒng)畫作。然細讀就予人一種清新而深邃的別樣韻致。他掌控著多種傳統(tǒng)筆意與筆法樣式、傳統(tǒng)造型意趣與狀物模式，進而加以凝練和強化，甚而達到了某種唯美的境地。但這并非他苦心追尋的所在。他要精心設(shè)置與營構(gòu)的，卻是高遠、空靈的境界，是文思的傳遞與文化情懷的追尋，詩意的融合，意境的拓展，畫魂的開掘，傳統(tǒng)美學(xué)理想的重新展示。

　　在2011年舉行的“廣東文化實踐與文化強省建設(shè)論壇”上，莫各伯作為代表發(fā)表了自己對廣東美術(shù)深度發(fā)展的幾點思考。不久后，他再一次向中新社的記者暢談了自己的深思遠慮。

　　莫各伯說，廣東美術(shù)在全國處于領(lǐng)先地位，這一點從全國歷次大展中廣東的入選數(shù)都是名列前茅可以看出。不過，拿到金獎的往往不是廣東的畫家，這是一個值得深思的問題，所以，我覺得廣東可以籌建一個美術(shù)創(chuàng)作基地，讓一些有繪畫基礎(chǔ)的人在那里接受更充分的培訓(xùn)學(xué)習(xí)，培養(yǎng)精品力作，培養(yǎng)人才，將這個美術(shù)創(chuàng)作基地打造成廣東美術(shù)界的“黃埔軍校”。

　　而在提及廣東山水畫近幾年來的發(fā)展情況時，莫各伯也發(fā)表了自己的一些看法。他說，2010年底由他策展舉辦的“山•冶——廣東山水畫邀請展”，讓他對當(dāng)下廣東的山水畫有了新的認識。

　　“廣東山水畫近幾年來的最大特點就是風(fēng)格趨向多樣化。”莫各伯總結(jié)道，“有以著名老畫家陳金章為首的注重寫生派，他們擅長向生活討教，繪畫功底扎實，這批畫家的作品非常生活化，有濃濃的生活味道；也有一些從版畫或者油畫轉(zhuǎn)行過來從事山水畫創(chuàng)作的畫家，這群人又為山水畫融入新的趣味，因為他們吸收了原有畫種的特色。還有一些山水畫家是從傳統(tǒng)中吸取營養(yǎng)，他們往往比較‘高古’，融入道或禪學(xué)理念，更注重精神境界的營造；最后就是年輕一代的創(chuàng)作了。我發(fā)現(xiàn)近幾年來的年輕畫家非常注重形式，他們不斷嘗試與傳統(tǒng)截然不同的現(xiàn)代繪畫表現(xiàn)形式，又不同于寫生，而是加入更多的主觀感受，用新的藝術(shù)形式去表達自己想抒發(fā)的感情，這些都使得廣東的山水畫風(fēng)格更加多樣化?！?br/>
　　作為一個畫家，莫各伯還身兼多職——廣東文聯(lián)藝術(shù)館首任館長、廣東省美術(shù)家協(xié)會副秘書長、《書畫評鑒》總編輯、廣州市梅社書畫院執(zhí)行院長、民盟廣東省委文化委員會副主任。

　　有關(guān)莫各伯，其簡歷顯示：廣東雷州市人，畫家、書法家、雕塑家、文藝評論家、詩人。早年就讀于廣州美術(shù)學(xué)院，受業(yè)于黎雄才、楊之光、王肇民、惲圻蒼、陳金章、劉濟榮、麥華三等書畫名家。畢業(yè)后曾問藝于關(guān)山月、婁師白、王學(xué)仲、王子武、秦咢生、李曲齋等前輩。后又重返母校研修研究生課程。

　　他曾在英國、美國、加拿大和國內(nèi)各城市舉辦個人書畫展40余次，遍游國內(nèi)名山大川，出訪過十余個國家和地區(qū)。國內(nèi)外報刊對其藝術(shù)創(chuàng)作登載評論報道文章近200篇。中央新聞紀錄電影制片廠、中央電視臺、美國全美電視臺、廣東電視臺、廣州電視臺、中國國際廣播電臺、中國新聞網(wǎng)等曾制作、播放其藝術(shù)專題片。

　　他的書畫作品多次入選國內(nèi)外各類展覽，曾被多家博物館、美術(shù)館、國家駐外使館和個人收藏。書法被鐫刻于全國多處碑林，雕塑、壁畫被安放于廣州、番禺、南海、連平、湛江、雷州等多處城市廣場和大學(xué)校園。曾獲廣東省第四屆魯迅文藝獎、全國人物畫家名人獎、中國當(dāng)代書畫藝術(shù)杰出成就獎。被全國四家專業(yè)機構(gòu)評為中國當(dāng)代杰出書畫家。2010年榮獲中華人民共和國文化部頒發(fā)的第七屆中國文化藝術(shù)文華獎“最佳創(chuàng)作獎”。

　　他已出版的著作有：《詩詞寫作》、《墨竹教程》、《莫各伯詩詞選》、《書法自修指南》、《莫各伯中國畫人物選輯》、《莫各伯山水畫選》、《中國畫構(gòu)圖》、《中國畫造型》、《莫各伯詩書畫選輯》、《莫各伯書法選》、《百石圖譜》(合作)、《實用鋼筆字貼》、《走近莫各伯》、《蘭竹石畫法大全》、《詩境之追尋•莫各伯山水畫小輯》、《當(dāng)代中國畫名家系列—莫各伯》等。其傳略被收入《世界書畫名人辭典》、《中國當(dāng)代書畫家大辭典》、《現(xiàn)代中國書法大成》、《當(dāng)代詩詞家大辭典》、《中國當(dāng)代藝術(shù)界名人錄》等多種辭典。1993年被授予世界藝術(shù)名人證書。

　　據(jù)了解，他接下來將會繼續(xù)系列山水畫的創(chuàng)作，除了已經(jīng)完成的《張家界系列》、《桂林山水系列》，以后還會有《黃山系列》、《太行山系列》等作品逐漸面世。