2011年9月2日下午，由今日美術(shù)館主辦的《萬物：劉韡個展》在今日美術(shù)館1號館2層開幕。此次展覽是藝術(shù)家劉韡在過去兩年間構(gòu)思和創(chuàng)作的重要展覽計(jì)劃之一，在參加了上海雙年展與民生現(xiàn)代美術(shù)館舉辦個展之后，劉韡攜作品在今日美術(shù)館開展。開幕式當(dāng)天，藝術(shù)家劉韡、策展人郭曉彥與媒體朋友及來賓一同欣賞了此次展覽的數(shù)件作品。

劉韡，1972年生人，以其具有尖銳社會諷刺意味和醒目視覺形象的大型裝置聞名，作品廣泛涉足攝影、影像、繪畫、雕塑等領(lǐng)域。劉韡的作品包含環(huán)境退化、誘惑和憎惡并存的當(dāng)代城市生活等主題。他還特別注重探討藝術(shù)作品與觀者的互動性，通過對觀眾生理與心理的交替作用而促使人們重新審視身處的社會環(huán)境。

劉韡的作品常以一種機(jī)智的方式處理日常中的異常，言在意中，又在意外。這位有著年輕和旺盛創(chuàng)造能力的藝術(shù)家，此次帶來的是一組大型“裝置”作品。該作品以收集來的舊門窗和工業(yè)材料為原料，經(jīng)過工人的重新組裝，呈現(xiàn)出一種類似巴洛克建筑形式的外觀。整個作品仍采用了在上海的前兩次展覽所帶回的基本框架與主體部件，在今日美術(shù)館1號館2層挑高13.5米的空間里花費(fèi)四天加工完成。自8月27日到9月1日，劉韡一直在今日美術(shù)館與制作工人不斷地溝通，經(jīng)過一系列“構(gòu)思”與“改造”，它呈現(xiàn)出與前展覽完全不同的模樣。《萬物：劉韡個展》后，主展作品（曾名《僅僅是個錯誤》）將不再作變動與加工，整體保存下來。

“展覽”是藝術(shù)家對當(dāng)代問題進(jìn)行思考、整理與行動的過程，也是藝術(shù)家反思自我的過程。劉韡在展覽中有意制造出“萬物”觀念，借其無窮的包容性體現(xiàn)一種有與無的激烈碰撞。展出作品的關(guān)聯(lián)即“萬物”，展覽“概念”亦是“萬物”，這是藝術(shù)家對一向執(zhí)著于“概念”的當(dāng)代藝術(shù)困局的發(fā)聲。此次展覽的作品通過植物、木頭、金屬等“物質(zhì)”的再拼接，復(fù)刻了藝術(shù)家頭腦中構(gòu)想的圖像與景象，使觀眾能夠通過觀察這些創(chuàng)作感受到藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)問題與藝術(shù)問題復(fù)雜的體驗(yàn)和思考。

藝術(shù)創(chuàng)作如何作為藝術(shù)家思考的動員方式？展覽是藝術(shù)創(chuàng)作抵達(dá)的位置還是一個并不確切的思考和行動的起點(diǎn)？對于藝術(shù)家，這是要面對的問題。同時，這也是劉韡在此次展覽中思考的問題。

據(jù)悉，此次展覽將于2011年9月10日結(jié)束。