《中央美術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)年度提名——2010陳文驥》展覽于2010年11月30日下午16點，在中央美院美術(shù)館3F展廳開幕了。靳尚誼，詹建俊，聞立鵬等老一輩藝術(shù)家出席了開幕式；中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱，中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院院長蘇新平，中國美術(shù)家協(xié)會常務(wù)副主席吳長江，中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院院長本次展覽策展人尹吉男以及藝術(shù)家陳文驥先后發(fā)言致辭。

本次展覽由中央美術(shù)學(xué)院主辦，中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院和中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館承辦，AYE畫廊協(xié)辦。人文學(xué)院院長尹吉男先生為策展人。展覽共展出陳文驥先生自1986年起至今，四個藝術(shù)階段創(chuàng)作出的45件油畫作品。

陳文驥先生一直獨立于任何藝術(shù)運動與潮流之外。他和大多數(shù)出生于50年代的中國藝術(shù)家不同，他沒有參加80年代中期的新潮美術(shù)運動，但他一直在創(chuàng)作令人印象深刻的作品，被批評家栗憲庭稱之為“一種靜悄悄的革命”。

陳文驥先生的繪畫具有高度的混合性，形式語言的寫實性和觀念的抽象性被統(tǒng)一在一個空間里。他呈現(xiàn)的混合性是多重的：人與物的混合性，歷史與符碼的混合性，物質(zhì)與意味的混合性。這種混合性正是以lee ambrozy女士所指出的“二元性”為基礎(chǔ)的。更重要的是，陳文驥先生的作品也同時具有人的缺席與在場的混合性。

必須看到，獨立于任何潮流之外的陳文驥先生，為我們貢獻了一種新的模式，即場景與物像的敘述性模式，更準確的說是一種觀念意味的寫實形式，打破了抽象與具象的形而上學(xué)界限。這是他與秉承抒情模式從事寫實繪畫的吳冠中最本質(zhì)的區(qū)別。

據(jù)悉本次展覽將持續(xù)到12月19日結(jié)束。