梅蘭竹菊謂之雅，牡丹吐艷稱(chēng)之俗。中國(guó)歷代文人畫(huà)中幾乎沒(méi)有嬌艷欲滴、色彩艷麗的牡丹。二十世紀(jì)現(xiàn)代四大家之一的自稱(chēng)三十學(xué)字，五十學(xué)畫(huà)的吳昌碩卻畫(huà)梅蘭竹菊，畫(huà)水仙石頭也畫(huà)牡丹，他的畫(huà)雅俗共賞，文人雅士喜歡，平頭百姓也喜歡。吳昌碩像詩(shī)人但丁為舊世界送葬，更像畫(huà)家喬托為新世界接生，他開(kāi)創(chuàng)了現(xiàn)代中國(guó)文人畫(huà)的先河，是中國(guó)現(xiàn)代畫(huà)的開(kāi)山鼻祖。他讓中國(guó)畫(huà)面目一新，走出了象牙塔，進(jìn)入了尋常百姓家。

　　吳昌碩的藝術(shù)有著劃時(shí)代意義，是中國(guó)畫(huà)的里程碑。中國(guó)現(xiàn)代很多成功的畫(huà)家多受到吳昌碩的影響，如齊白石、黃賓虹、潘天壽等。他的作品在拍賣(mài)市場(chǎng)也有很好的表現(xiàn)，其 1918年創(chuàng)作的 《花卉六條屏》在某場(chǎng)拍賣(mài)會(huì)上起拍價(jià)為260萬(wàn)元，最終以460萬(wàn)元落槌。

　　西泠印社首任社長(zhǎng)

　　有人說(shuō)吳昌碩的畫(huà)好，但吳昌碩會(huì)說(shuō)自己的字更好，有人說(shuō)吳昌碩的字好，吳昌碩會(huì)說(shuō)自己的印更好。其實(shí)吳昌碩詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印無(wú)所不精，他以金石入畫(huà)入書(shū)，同樣也以書(shū)畫(huà)入金石。

　　作為西泠印社首任社長(zhǎng)的吳昌碩，他的篆刻成就確實(shí)達(dá)到了一個(gè)難以逾越的高度。他的篆刻先從“浙派”入手，后攻漢印，同時(shí)受鄧石如、吳讓之、趙之謙等人的影響。搞篆刻的人都知道，要刻好字首先要寫(xiě)好字，所謂七分寫(xiě)三分刻，而吳昌碩書(shū)法中篆書(shū)成就尤甚。他喜臨石鼓，兩周金文及秦代石刻，他的篆書(shū)凝煉遒勁、貌拙氣酣，有金石氣息。有這樣的書(shū)法功底，篆刻自然不同凡響，細(xì)細(xì)品味吳昌碩的印章，會(huì)感覺(jué)到有種雄而媚、拙而樸、丑而美、古而今、變而正的特點(diǎn)。

　　在篆刻方面，吳昌碩上取鼎彝、秦漢，下挹明清，創(chuàng)造性地以厚重的鈍刀，用切、沖兩種刀法結(jié)合治印，這樣他的篆刻作品能在秀麗處顯蒼勁，流暢處見(jiàn)厚樸，小小一方印章所詮釋的美學(xué)意義是巨大的。二十世紀(jì)初葉，杭州西泠印社成立，吳昌碩被推為首任社長(zhǎng)，西泠印社從此風(fēng)光無(wú)限，現(xiàn)在仍是中國(guó)藝術(shù)家的雅集。

　　歷經(jīng)磨難開(kāi)宗立派

　　吳昌碩的一生是歷盡磨難的，所處的時(shí)代是動(dòng)蕩不安的。吳昌碩生于1843年，歿于1927年，1843年鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)剛剛結(jié)束，吳昌碩恰在這時(shí)出生。在吳昌碩17歲那年，太平天國(guó)與清兵的戰(zhàn)火終于燃到了他位于浙江安吉的老家，為避戰(zhàn)火，吳昌碩一家四處逃難。五年后，吳昌碩返回了家鄉(xiāng)，這時(shí)除了老父親外，全家人都去世了。蓬蒿滿院，瓦礫遍地，吳昌碩與父親相依為命，種地為生。這樣的生活十分艱苦，但他立志要以一技之長(zhǎng)改變命運(yùn)，改善生活。這樣就迫使他必須走一條雅俗共賞的道路，使自己的畫(huà)能賣(mài)得出去，能得到市場(chǎng)的認(rèn)可。

　　吳昌碩的畫(huà)里往往有水仙，有石頭也有牡丹。水仙與梅蘭竹菊一樣高雅為文人所推崇，而石頭堅(jiān)硬的個(gè)性吳昌碩十分喜歡。金碧輝煌，鮮紅嬌嫩的牡丹吳昌碩并不喜歡，但為了迎合市場(chǎng)，為了迎合世俗大師也將其融入了畫(huà)中，因此整幅畫(huà)常常上面是牡丹，中間是石頭，下面是水仙。雅與俗終于在吳昌碩的作品中和諧相處了，吳昌碩之后的文人畫(huà)終于走上了一條雅俗共賞的道路，吳昌碩也成了開(kāi)宗立派的一代大師。

　　雅俗共賞個(gè)性鮮明

　　在我們收藏吳昌碩的書(shū)畫(huà)篆刻作品前，應(yīng)先學(xué)會(huì)如何欣賞他的作品。吳昌碩是位從民間走過(guò)來(lái)的文人畫(huà)家，他的畫(huà)雖然雅俗共賞，骨子里依然透著文人的氣息。中國(guó)畫(huà)的源頭是書(shū)法，篆刻的基礎(chǔ)也是書(shū)法，吳昌碩書(shū)法的功力十分了得，筆筆老辣圓渾。他臨習(xí)的古帖不少，終身學(xué)習(xí)的卻是石鼓文，石鼓文是篆書(shū)的最高境界，吳昌碩的篆書(shū)同樣達(dá)到了出神入化的境界。

　　吳昌碩的大寫(xiě)意花卉，取材梅、蘭、竹、菊、荷花、水仙、紫藤等，金碧輝煌，鮮艷奪目的牡丹也時(shí)常出現(xiàn)在大師的作品中。他畫(huà)的紫藤、葡萄、葫蘆等猶如狂草，筆筆可見(jiàn)深厚的書(shū)法功底。他的畫(huà)作中，石頭、題跋、印章、花卉顧盼生輝，有機(jī)和諧，用墨用筆濃淡干濕，輕重緩急，揮灑自如。用色也十分大膽，鮮艷的重色如西洋紅也經(jīng)常出現(xiàn)在畫(huà)作中。他的畫(huà)生意盎然，渾厚古拙但同時(shí)不乏書(shū)卷氣，在青藤、雪個(gè)、石濤、揚(yáng)州八怪等大寫(xiě)意繪畫(huà)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，形成了個(gè)人鮮明的風(fēng)格。