時(shí)代坐標(biāo)——中國(guó)具象油畫(huà)五人展今下午在上海M藝術(shù)空間（上海莫干山路50號(hào)2號(hào)樓）隆重開(kāi)幕。出席開(kāi)幕的有上海文廣局藝術(shù)處副處長(zhǎng)肖谷；福建武夷山市宣傳部長(zhǎng)；上海時(shí)代報(bào)總經(jīng)理鈕也仿；著名畫(huà)家王劼音；著名油畫(huà)家胡振宇；油畫(huà)家凌啟寧；著名油畫(huà)家、華東師范大學(xué)終身教授周長(zhǎng)江；臺(tái)灣著名藝術(shù)家夏陽(yáng)先生；策展人著名藝術(shù)評(píng)論家龔云表等各界來(lái)賓參加了開(kāi)幕。M藝術(shù)空間林泓主持開(kāi)幕。 參展藝術(shù)家是王巖、段正渠、忻東旺、殷雄和何紅舟。該展覽有上海時(shí)代報(bào)主辦；M藝術(shù)空間承辦。展覽日期至2010年1月20日。


　　本次展覽策展人著名藝術(shù)評(píng)論家龔云表在前言中寫(xiě)道；審美，是人生的節(jié)日。面對(duì)繪畫(huà)，是人類(lèi)不可遏止的審美訴求和視覺(jué)渴望。當(dāng)后現(xiàn)代主義宣稱(chēng)藝術(shù)史即將終止之時(shí)，我們卻迎來(lái)了繪畫(huà)藝術(shù)的多元化時(shí)代，具象油畫(huà)在人們生活方式和生存狀態(tài)發(fā)生急劇變化的今天，在進(jìn)一步豐富和深化自身的審美內(nèi)涵，提升美學(xué)高度，確立其應(yīng)有的當(dāng)代性上，成為人們?nèi)找骊P(guān)注的話(huà)題。



　　王巖、段正渠、忻東旺、殷雄和何紅舟是近年來(lái)處于創(chuàng)作黃金時(shí)期的具象油畫(huà)家，他們個(gè)性鮮明的繪畫(huà)風(fēng)格和獨(dú)立特行的藝術(shù)品格，不論是寫(xiě)實(shí)還是表現(xiàn)，都使他們?cè)谥袊?guó)具象油畫(huà)藝術(shù)的坐標(biāo)上，占據(jù)著重要而突出的位置，具有代表性的獨(dú)特地位。他們堅(jiān)持原創(chuàng)性和學(xué)術(shù)性的創(chuàng)作方法，在作品中強(qiáng)調(diào)自身的內(nèi)心體驗(yàn)，尋找到自己的藝術(shù)個(gè)性與圖式自然吻合的銜接點(diǎn)。他們的作品始終指向現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)性。這種真實(shí)性，是不斷接近物象本質(zhì)的重新判斷，是對(duì)被藏匿在物象深處的存在本源的深刻揭示。他們?cè)趧?chuàng)作中不僅是追求“美”，更是為了“真”。盡管“美”是藝術(shù)作品的普遍標(biāo)志，但是存在于他們內(nèi)心的、被遮蔽的、不斷生成的變化的“真”才是“美”的深刻內(nèi)核。他們做的，正是在捕捉“真”、發(fā)現(xiàn)“真”的過(guò)程中最終表現(xiàn)“美”。



　　一個(gè)成熟的畫(huà)家應(yīng)該有兩個(gè)重要的標(biāo)志：一個(gè)是建立起屬于自己的個(gè)性化的繪畫(huà)語(yǔ)言和繪畫(huà)風(fēng)格；另一個(gè)是創(chuàng)作出體現(xiàn)這種個(gè)性化的繪畫(huà)語(yǔ)言和繪畫(huà)風(fēng)格的代表作品。從這個(gè)意義來(lái)說(shuō)，王巖、段正渠、忻東旺、殷雄和何紅舟是五位在藝術(shù)上卓有建樹(shù)的成熟的藝術(shù)家。作品是畫(huà)家的立身之本，真正的藝術(shù)家多以極其個(gè)性化的眼光來(lái)審視自身和世界。而在這自視和外觀(guān)的過(guò)程中，必然融入他們流淌在血脈之中的民族文化精神的基因，并且又在這深厚的文化底蘊(yùn)中以個(gè)性力量尋求突破、超越和轉(zhuǎn)換，從而建構(gòu)起屬于自己的繪畫(huà)語(yǔ)言和圖式，創(chuàng)作出凸顯藝術(shù)家理想情懷和審美情致的作品，讓人們不由自主地感受到從畫(huà)面上涌現(xiàn)出的精神力量。



　　藝術(shù)作品所具有的精神屬性，決定了它所應(yīng)有的精神價(jià)值。藝術(shù)作品精神價(jià)值的生成，在于追求視覺(jué)圖像與自我精神指向的內(nèi)在統(tǒng)一。王巖等五人在作品精神價(jià)值上的獨(dú)立探索，豐富了人們對(duì)具象油畫(huà)內(nèi)涵的認(rèn)識(shí)。在他們的作品中，圖式與精神的統(tǒng)一，客觀(guān)與主觀(guān)、存在與自我、原型與主體、邏輯與激情融為一體，發(fā)自?xún)?nèi)心的對(duì)作品精神價(jià)值的表達(dá)需求，以及把自己的審美精神和文化品格有機(jī)地滲透到形式語(yǔ)言中去，突出審美的藝術(shù)表現(xiàn)力和視覺(jué)沖擊力，這種種的努力，使他們的作品真正體現(xiàn)出明確的精神屬性和巨大的精神價(jià)值。



　　面對(duì)他們的作品，常使我們能夠體悟到伴隨他們創(chuàng)作所獲得的精神愉悅?；蛟S就精神生活而言，最應(yīng)強(qiáng)調(diào)的正是這種精神愉悅的內(nèi)心體驗(yàn)，這是一種個(gè)人靈魂中的真實(shí)過(guò)程。只有當(dāng)藝術(shù)家成為創(chuàng)作的主題，才能不但使藝術(shù)成為人們暢神適意、愉悅心靈的精神圖式，同時(shí)也必然為自己帶來(lái)一種“精神性的審美”。這種審美反過(guò)來(lái)又能促進(jìn)藝術(shù)家更加沉潛入定地創(chuàng)作出深蘊(yùn)真淳之情的藝術(shù)作品。也正式在他們個(gè)性的靈魂的真實(shí)呈現(xiàn)中，我們看到了藝術(shù)重新進(jìn)入當(dāng)代人精神生活的可能性。與此同時(shí)，也評(píng)鑒和進(jìn)一步奠定了他們?cè)谥袊?guó)油畫(huà)藝術(shù)坐標(biāo)上的地位。